রচনা

প্রকৃতপক্ষে, মিল্টনের মহাকাব্যে শয়তানের চিত্র, তার বাইবেলের ব্যাখ্যার বিপরীতে, এত মহিমান্বিত এবং আকর্ষণীয় দেখায় যে তার পাশে কবিতার অন্যান্য সমস্ত চরিত্র হারিয়ে যায় এবং ম্লান হয়ে যায়। শয়তানের প্রকৃতির টাইটানিক আবেগ, তার গর্বিত এবং বিদ্রোহী চেতনা, স্বাধীনতার প্রতি ভালবাসা এবং দৃঢ় ইচ্ছা, সাহস এবং স্থিরতা প্রায় সবসময়ই পাঠক এবং সমালোচকদের প্রশংসা জাগিয়ে তোলে।

অন্যদিকে, ঈশ্বর, যুক্তি এবং ভালোর মূর্ত প্রতীক হয়ে উঠার জন্য বলা হয়েছে, কবিতায় একজন প্রতারক এবং প্রতিহিংসাপরায়ণ রাজা হিসাবে উপস্থিত হয়েছে, যিনি শয়তানের মতে, "একা স্বর্গে স্বৈরশাসকের মতো রাজত্ব করেন।"

একটি মহান সামাজিক বিপ্লবের একজন সাক্ষী এবং অংশগ্রহণকারী, মিল্টন, একটি মহাকাব্য রচনা করার সময়, গৃহযুদ্ধের পরিবেশ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, যা তার মতে, ভাল এবং মন্দের সর্বজনীন সংঘর্ষের প্রতিফলন ছিল। স্বর্গ এবং নরকের শক্তির মধ্যে একটি ভয়ঙ্কর যুদ্ধের দৃশ্য আঁকা, কবি সেই রঙগুলি ব্যবহার করেছিলেন যা বিপ্লবী ব্যাঘাতের যুগ তার প্যালেটের জন্য সরবরাহ করেছিল এবং ইচ্ছায় বা অনিচ্ছায় কবিতাটিকে তার বীরত্বপূর্ণ চেতনায় পূর্ণ করেছিল। এটি তার মূল পরিকল্পনাকে এতটাই রূপান্তরিত করেছে, এর ভিত্তিকে এতটাই ক্ষুন্ন করেছে যে লেখকের বিবেকবান ধর্মীয় বিমূর্ততার পুরো ভবনটি বিপজ্জনকভাবে হেলে পড়েছে। বেলিনস্কি লিখেছেন, "মিল্টনের কবিতা স্পষ্টতই তার যুগের একটি পণ্য: সন্দেহ না করেই, তিনি, তার গর্বিত এবং বিষণ্ণ শয়তানের ব্যক্তিত্বে, কর্তৃত্বের বিরুদ্ধে বিদ্রোহের কথোপকথন লিখেছেন, যদিও তিনি সম্পূর্ণ ভিন্ন কিছু করার কথা ভাবছিলেন। "

প্রতিক্রিয়ার বছরগুলিতে মহাকাব্যের উপর কাজ করে, মিল্টন তার সমস্ত রাজকীয় জাঁকজমক এবং বিপজ্জনক আকর্ষণীয়তায় বিপ্লবকে ধ্বংসকারী ইভিলকে চিত্রিত করা প্রয়োজন বলে মনে করেছিলেন: একটি বিদ্বেষপূর্ণ এবং দুর্বল প্রাণী হিসাবে শয়তানের ব্যঙ্গচিত্র, সত্যকে বিকৃত করতে পারে, কবির মতে, পাঠকের পুণ্যের ক্ষতি।

মিল্টনের মতে, শয়তান, যে সর্বশক্তিমান ঈশ্বরের বিরোধিতা করার সাহস করেছিল, সাহায্য করতে পারেনি কিন্তু একটি টাইটানিক ব্যক্তিত্ব হতে পারে। শয়তানের একটি প্রাণবন্ত এবং বিশ্বাসযোগ্য প্রতিকৃতি আঁকতে চেয়ে, কবি ট্র্যাজিক নায়কদের চিত্রিত করার ঐতিহ্যের উপর নির্ভর করেছিলেন - "একটি শক্তিশালী আত্মার সাথে ভিলেন" - এলিজাবেথন নাট্যকার, মার্লো এবং বিশেষত শেক্সপিয়ারের বৈশিষ্ট্য। রেনেসাঁর মানবতাবাদীদের মতো, মিল্টন বিশ্বাস করতেন যে গুড এবং এভিল এতটাই ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত যে কখনও কখনও একে অপরের থেকে আলাদা করা কঠিন। এটি আর্চেনিমির বৈশিষ্ট্যকেও প্রভাবিত করেছিল, যার মহিমা এতটাই প্রতারণামূলকভাবে তার মধ্যে মূর্ত মন্দকে অস্পষ্ট করে তোলে।

মিল্টনের কবিতায় পতিত ফেরেশতাদের বিদ্রোহ এবং পিউরিটানদের "মহান বিদ্রোহের" মধ্যে সরাসরি সমান্তরাল আঁকতে, প্যারাডাইস লস্ট-এ ইংরেজ বুর্জোয়া বিপ্লবের রূপক ইতিহাস দেখতে ভুল হবে। খ্রিস্টান আদর্শ অনুসারে, মিল্টন কবিতাটিকে ঈশ্বরের পথের ন্যায্যতা হিসাবে কল্পনা করেছিলেন, কিন্তু বাইবেলের শিক্ষার চিঠিটি তার শ্রেণীর সেরা প্রতিনিধিদের মতো, কিছু সন্দেহের কারণ হয়েছিল; তারাই এই সত্যের দিকে পরিচালিত করেছিল যে শয়তান, যিনি ঈশ্বরের বিরুদ্ধে বিদ্রোহ করেছিলেন, যদিও লেখক দ্বারা নিন্দা করা হয়েছিল, তার সহানুভূতি থেকে বঞ্চিত হয়নি এবং বিশ্ব ব্যবস্থার বিরুদ্ধে একজন সাহসী প্রোটেস্ট্যান্টের বৈশিষ্ট্যগুলিকে শোষণ করে। প্যারাডাইস লস্ট এক মহান বিদ্রোহী আত্মার কাজ। এটি এমন একজন মানুষকে প্রকাশ করতে পারেনি যিনি স্বৈরাচারের বিরুদ্ধে লড়াইয়ে তার পুরো জীবন উৎসর্গ করেছিলেন।

কোন সন্দেহ নেই যে বিপ্লবী কবি, যিনি পুনরুদ্ধারের সময় পরাজয়ের তিক্ততা অনুভব করেছিলেন, বিজয়ী ঈশ্বরের প্রতিমূর্তি না করে একজন পরাজিত দেবদূতের ভূমিকায় "অভ্যস্ত" হওয়া মানসিকভাবে সহজ ছিল। একটি পরাজিত যুদ্ধের চেহারা আঁকতে, কিন্তু বিজয়ী আত্মা নয়, লেখক কখনও কখনও তাকে বৈশিষ্ট্যগুলি দিয়েছিলেন - এবং তদ্ব্যতীত, সর্বোত্তম - তার নিজের প্রকৃতির। কবিতাটিতে তার সহকর্মীদের উদ্দেশে শয়তানের বক্তৃতাটি এত হৃদয়গ্রাহী মনে হয় না কারণ নায়কের চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি তার স্রষ্টার কাছে সুপরিচিত ছিল?

...আমরা তাঁর সিংহাসন নাড়াতে ব্যর্থ চেষ্টা করেছিলাম এবং যুদ্ধে হেরেছিলাম। তাই কি? সবকিছু ধ্বংস হয়নি: অদম্য ইচ্ছার ফিউজ সংরক্ষিত ছিল, সাথে অপরিমেয় ঘৃণা, প্রতিশোধের তৃষ্ণা এবং কখনও হার না দেওয়ার সাহস। এটা কি বিজয় নয়?

একটি বিদ্রোহী নীতির উপস্থিতি, মিল্টনের বিশ্বদৃষ্টিতে স্বৈরাচারের প্রতি বিদ্রোহী, তার কাজের মধ্যে মানবতাবাদী ঐতিহ্য, তার টার্নিং পয়েন্টের রাজনৈতিক অভিজ্ঞতা দ্বারা রঙিন, তাকে বাইবেলের ঐতিহ্য দ্বারা অমর করা প্রচলিত ব্যক্তিত্বের পরিবর্তে, শয়তানের ব্যক্তির মধ্যে তৈরি করার অনুমতি দেয়। একটি উজ্জ্বল এবং জীবন্ত ব্যক্তিত্ব, যেখানে একই সময়ে, তাঁর সমসাময়িকদের সাধারণ বৈশিষ্ট্যগুলি নিঃসন্দেহে বিবেচিত কবি। মিল্টনের নায়কের জঙ্গী ব্যক্তিত্ববাদের উল্টো দিকে সন্দেহাতীতভাবে উপকারী কিছু ছিল: কর্তৃত্বকে অন্ধভাবে মানতে অনিচ্ছা, জ্বালাময় শক্তি, চিরন্তন অনুসন্ধান এবং অসন্তোষ।

ওল্ড টেস্টামেন্টের কিংবদন্তির আরেকটি অংশ, প্রথম ব্যক্তিদের জন্য উত্সর্গীকৃত, শিল্পীর কলমের নীচে একটি নতুন, অস্বাভাবিক শব্দও অর্জন করেছে। অ্যাডাম এবং ইভের মিথটি জীবনের অর্থ, মানুষের প্রকৃতি, জ্ঞানের জন্য তার আকাঙ্ক্ষা, সূর্যের নীচে তার স্থান সম্পর্কে দার্শনিক এবং কাব্যিক প্রতিফলনের জন্য মিল্টনের সূচনা পয়েন্ট হিসাবে কাজ করে।

মানুষকে প্যারাডাইস লস্টে মহাবিশ্বের কেন্দ্রে দাঁড়িয়ে থাকা সত্তা হিসাবে চিত্রিত করা হয়েছে: "প্রকৃতির মই"-এ সে সংবেদনশীল, প্রাণীজগত এবং ফেরেশতাদের জগতের মধ্যে একটি মধ্যম অবস্থান দখল করে। তিনি পার্থিব প্রাণীদের মধ্যে সর্বোচ্চ, পৃথিবীতে ঈশ্বরের ডেপুটি, তিনি অস্তিত্বের নিম্ন এবং উচ্চ ক্ষেত্রগুলিকে একত্রিত করেন। অ্যাডাম এবং ইভের সামনে আধ্যাত্মিক উত্থানের একটি উজ্জ্বল পথ খোলা হয়, যখন তাদের পিছনে একটি অন্ধকার অতল খোলে, তারা ঈশ্বরের সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করলে তাদের গ্রাস করার হুমকি দেয়। ইডেনের হৃদয়ে বেড়ে ওঠা ভাল এবং মন্দের জ্ঞানের গাছটি প্রথম মানুষকে দেওয়া পছন্দের স্বাধীনতার প্রতীক। এর উদ্দেশ্য হল সৃষ্টিকর্তার প্রতি মানুষের বিশ্বাস পরীক্ষা করা।

জৈবিকভাবে সাধারণ অবিনশ্বর ক্রমে অন্তর্ভুক্ত, মানুষ শক্তিশালী মহাজাগতিক শক্তি দ্বারা নির্গত বিরোধী প্রভাবগুলির প্রতিসরণ বিন্দুতে পরিণত হয়। কবি তার নায়কদের স্থান দিয়েছেন - স্থানিক এবং জীবন-নৈতিক উভয় ক্ষেত্রেই - মহাবিশ্বের একেবারে কেন্দ্রে, সাম্রাজ্য এবং নরকের মাঝখানে। মিল্টনের মতে, মানুষ নিজেরাই নিজেদের ভাগ্যের জন্য দায়ী: যুক্তি ও স্বাধীন ইচ্ছার অধিকারী, তাদের জীবনের প্রতিটি মুহূর্তকে ঈশ্বর ও শয়তান, ভালো এবং মন্দ, সৃষ্টি ও ধ্বংস, আধ্যাত্মিক মহত্ত্ব এবং নৈতিক ভিত্তির মধ্যে বেছে নিতে হবে।

কবির মতে, মানুষ শুরুতে সুন্দর। এটি একটি সর্বোত্তম এবং জ্ঞানী দেবতা দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল; এতে কোন ত্রুটি নেই এবং হতে পারে না। অ্যাডাম শক্তি, সাহস এবং গভীরতার মূর্ত প্রতীক, ইভ - মেয়েলি পরিপূর্ণতা এবং কবজ। আদম এবং ইভের প্রেম আধ্যাত্মিক ঘনিষ্ঠতা এবং শারীরিক আকর্ষণের নিখুঁত সমন্বয়। পার্থিব জান্নাতে প্রথম মানুষের জীবন সহজ, প্রাচুর্যপূর্ণ এবং সুন্দর। উদার প্রকৃতি তাদের প্রয়োজনীয় সবকিছু দিয়ে প্রচুর পরিমাণে উপহার দেয়। শুধুমাত্র নিষিদ্ধ ফল খাওয়ার মাধ্যমে ঈশ্বরের আদেশ লঙ্ঘন করে, আদম এবং ইভ সৃষ্টির সময় তাদের দেওয়া অমরত্ব এবং আনন্দ থেকে বঞ্চিত হয় এবং মানব জাতিকে কঠিন পরীক্ষার জন্য ধ্বংস করে।

এটা সহজে দেখা যায় যে প্রথম মানুষের ছবিগুলিকে মিল্টন একটি ধর্মীয় এবং মানবতাবাদী আদর্শের মূর্ত প্রতীক হিসাবে কল্পনা করেছিলেন, অর্থাৎ, মানুষের আদর্শ চিত্র হিসাবে, যেহেতু তারা ঈশ্বরের বাধ্য স্বর্গের বাসিন্দা হিসাবে উপস্থিত হয়। যাইহোক, শেষ পর্যন্ত, কবির চিত্রায়নে, তারা আরও মানবিক, মানবতাবাদী আদর্শের কাছাকাছি, অবিকল পতনের পরে এবং স্বর্গীয় আবাস থেকে বহিষ্কারের পরে পরিণত হয়।

স্বর্গে প্রথম মানুষের অস্তিত্বের নির্মল চিত্রটি একটি ঝড়ো, বিভ্রান্ত, নাটকীয়ভাবে হতবাক বিশ্বের ছবির সাথে কবিতায় স্পষ্টভাবে বৈপরীত্য। অ্যাডাম এবং ইভ, ইডেনের নিষ্পাপ বাসিন্দাদের ভূমিকায়, দ্বন্দ্ব, শত্রুতা এবং মানসিক যন্ত্রণার জন্য অজানা। তারা অতিরিক্ত পরিশ্রম এবং মৃত্যুর বোঝা জানেন না। কিন্তু তাদের আনন্দ ঈশ্বরের ইচ্ছার কাছে আত্মসমর্পণের উপর ভিত্তি করে, জ্ঞানের প্রলোভনের প্রত্যাখ্যান জড়িত এবং স্বর্গীয় আইডিলের সীমাবদ্ধতার সাথে অঙ্গাঙ্গীভাবে জড়িত। শয়তান আক্রমণ করার সাথে সাথেই সুন্দর বিশ্বটি ভেঙে পড়ে।

শয়তানের লোভনীয় বক্তৃতা এবং জ্ঞানের পাপপূর্ণতা সম্পর্কে ইভের সন্দেহের মধ্যে, লেখকের নিজের সন্দেহের প্রতিধ্বনি শোনা যায়:

তিনি কি নিষেধ করেছেন? জ্ঞানের ! ভালো নিষিদ্ধ! তিনি আমাদের জ্ঞান অর্জন করতে নিষেধ করেছেন... ...আমাদের স্বাধীনতার অর্থ কী?

মিল্টন, একজন মানবতাবাদী চিন্তাবিদ, জ্ঞানের উপকারিতা সম্পর্কে নিশ্চিত ছিলেন এবং জ্ঞানের প্রতি তার মনোভাবের সাথে বাইবেলের কিংবদন্তির সাথে সমন্বয় করতে পারেননি: তার জন্য এটি একটি পাপ নয়, তবে একটি আশীর্বাদ, যদিও কখনও কখনও এর জন্য একজনকে উচ্চ মূল্য দিতে হয়।

কবিতায় উল্লেখযোগ্য হল ঈশ্বরের ডান হাতের প্রতি প্রথম মানুষের অবাধ্যতার উদ্দেশ্য: জ্ঞানের জন্য ইভের অতৃপ্ত তৃষ্ণা তাকে নিষিদ্ধ ফলের স্বাদ নিতে প্ররোচিত করে। অ্যাডাম ইভের প্রতি সমবেদনা এবং ভালবাসা থেকে মারাত্মক পদক্ষেপ নেয়, যদিও সে জানে যে তার কর্ম দ্বারা সে "মানুষ"কে "ঐশ্বরিক" এর উপরে রাখে। কম নিঃস্বার্থভাবে, ইভ, অ্যাডামের পতনের পরে, সম্পূর্ণরূপে নিজের উপর সেই শাস্তি গ্রহণ করার প্রস্তাব দেয় যা তাদের দুজনকে হুমকি দেয়। প্রথম লোকেরা সেই মুহুর্তে সত্যই মহান যখন, তাদের জন্য অপেক্ষা করা দুঃখজনক পরিবর্তনের প্রাক্কালে, দুর্দান্ত বিচ্ছিন্নতায় তারা স্বর্গ এবং নরকের সমস্ত শক্তির মুখোমুখি হয়। সহানুভূতির সাথে পতনের দৃশ্যটি চিত্রিত করার সময়, মিল্টন তার নায়কদের ক্রিয়াকলাপকে ন্যায্যতা দেওয়ার কাছাকাছি আসেন, যা গির্জার ধারণার সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ নয়।

অ্যাডাম একটি নতুন, অজানা জীবনে তার জন্য অপেক্ষা করা পরীক্ষাগুলিকে ভয় পায় না। তার ইমেজ নিঃসন্দেহে বীরত্বপূর্ণ। কিন্তু অতীতের মহাকাব্যিক কবিদের বিপরীতে, যারা যোদ্ধা নায়কদের চিত্রিত করেছেন, মিল্টন তার কবিতার পাতায় এমন একজন নায়ককে চিত্রিত করেছেন যিনি কাজের মধ্যে জীবনের অর্থ দেখেন। কবির মতে শ্রম, কষ্ট এবং পরীক্ষা অবশ্যই মানুষের "আসল পাপের" প্রায়শ্চিত্ত করতে হবে।

স্বর্গের মঠ থেকে প্রথম লোকদের বহিষ্কারের আগে, ঈশ্বরের নির্দেশে প্রধান দূত মাইকেল, আদমকে মানবতার ভবিষ্যত দেখান। মানব ইতিহাসের চিত্রগুলি হতবাক নায়কের সামনে উন্মোচিত হয় - প্রয়োজন, বিপর্যয়, যুদ্ধ, বিপর্যয়। যাইহোক, মাইকেল যেমন অ্যাডামকে ব্যাখ্যা করেছেন, খ্রিস্টের প্রায়শ্চিত্তের বলিদান মানুষের জন্য পরিত্রাণের পথ, আধ্যাত্মিক পরিপূর্ণতার পথ খুলে দেবে। মানুষ শেষ পর্যন্ত পতনের আগে তার চেয়েও ভালো হয়ে উঠতে পারে।

ভয়ঙ্কর "শতবর্ষের চলচ্চিত্র" (ভি. ইয়া. ব্রায়ুসভ) এর একজন অনিচ্ছাকৃত দর্শক অ্যাডামের মুখের মাধ্যমে, মিল্টন সামাজিক বিপর্যয়ের নিন্দা করেছেন যা মানব আত্মাকে কলুষিত করে: যুদ্ধ, স্বৈরাচার, সামন্ততান্ত্রিক অসমতা। যদিও কবি, নায়কের ভবিষ্যদ্বাণীমূলক দৃষ্টিভঙ্গি বর্ণনা করে, আনুষ্ঠানিকভাবে বাইবেলের কিংবদন্তির কাঠামোর মধ্যে থেকে যান, তিনি মূলত কবিতার শেষ বইগুলিতে ঐতিহাসিক প্রক্রিয়া সম্পর্কে তার ধারণাটি বিকাশ করেছেন - একটি স্বতঃস্ফূর্ত প্রক্রিয়া, ট্র্যাজেডি এবং অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্বে পূর্ণ, কিন্তু স্থিরভাবে এগিয়ে যাওয়ার পথ তৈরি করে।
মিল্টন তার দর্শনকে একটি ধর্মীয় আকারে রেখেছেন, কিন্তু এটি তার ধারণাগুলির অভিনবত্ব এবং ঐতিহাসিক ও সাহিত্যিক তাত্পর্যকে আমাদের কাছ থেকে অস্পষ্ট করা উচিত নয়: কবি ছিলেন মানব অস্তিত্বের মূল উদ্দেশ্য হিসাবে গৌরব করার কাজ এবং রক্ষা করার ক্ষেত্রে আলোকিতকরণের নিকটতম পূর্বসূরি। যুক্তির অধিকার এবং জ্ঞানের অন্বেষণ, এবং স্বাধীনতা ও মানবতার ধারণাগুলি নিশ্চিত করার জন্য।

বহু প্রজন্মের পাঠকদের জন্য, "প্যারাডাইস লস্ট" এমন একজন ব্যক্তির নাটকীয় অভিজ্ঞতার একটি দার্শনিক এবং কাব্যিক সংক্ষিপ্তসার হয়ে উঠেছে, যিনি যন্ত্রণার মধ্যে, তার প্রকৃত প্রকৃতি খুঁজে পান এবং দুর্যোগ ও বিপর্যয়ের মধ্যে, আধ্যাত্মিক জ্ঞানের দিকে, লালিত আদর্শের দিকে এগিয়ে যান। স্বাধীনতা এবং ন্যায়বিচার।

মিল্টনের কবিতাটি 16-17 শতকের লেখকদের অসংখ্য প্রচেষ্টার মধ্যে সবচেয়ে বড় এবং সম্ভবত সবচেয়ে প্রতিভাবান। মহাকাব্যটিকে তার শাস্ত্রীয় আকারে পুনরুজ্জীবিত করতে। প্রাচীনকালের মহাকাব্য - হোমার এবং ভার্জিল - মিল্টনের জন্য সর্বোচ্চ উদাহরণ হিসাবে কাজ করেছিলেন। তাদের অনুসরণ করে, লেখক "প্যারাডাইস লস্ট"-এ অস্তিত্বের একটি সার্বজনীন ছবি আঁকতে চেয়েছিলেন: যুদ্ধ যা জাতির ভাগ্য নির্ধারণ করে, মহাকাশীয় প্রাণী এবং মানুষের মুখ, সেইসাথে বিভিন্ন দৈনন্দিন বিবরণ। কবি অত্যন্ত যত্ন সহকারে প্রাচীন উদাহরণগুলির রচনা পুনরুত্পাদন করেছেন, মহাকাব্যের হাইপারবোলাইজেশন বৈশিষ্ট্য, ধ্রুবক এপিথেট এবং বর্ধিত তুলনার কৌশলগুলি ব্যাপকভাবে ব্যবহার করেছেন।

প্লটের মহিমা কাব্যিক বক্তৃতার মহৎ কাঠামোর সাথে মিলে যায়। কবিতাটি ফাঁকা ছন্দে লেখা, যা কখনো সুরেলা ও মসৃণ, কখনো উদ্যমী ও আবেগময়, কখনো কড়া ও বিষাদময়। মিল্টন তার বক্তৃতায় একজন র্যাপসোডিস্টের গম্ভীর স্বর এবং একই সাথে একজন বাইবেলের ভাববাদীর প্যাথোস দেন।

"প্যারাডাইস লস্ট" এমন একটি যুগে তৈরি করা হয়েছিল যা "মানব সমাজের শৈশব" থেকে বহু শতাব্দীর বিচ্ছিন্ন ছিল, যার সাথে প্রাচীন মহাকাব্যের স্রষ্টাদের বিশ্বদর্শনের স্বতঃস্ফূর্ততা, অন্য জগতের প্রতি তাদের আন্তরিক, অযৌক্তিক বিশ্বাস, অপরিবর্তনীয়ভাবে হ্রাস পেয়েছে। অতীতে একটি বীরত্বপূর্ণ মহাকাব্যের আকারে ওল্ড টেস্টামেন্টের কিংবদন্তির ঘটনাগুলিকে মহিমান্বিত করার সিদ্ধান্ত নেওয়ার পরে, মিল্টন ইচ্ছাকৃতভাবে নিজেকে অপ্রতিরোধ্য অসুবিধার জন্য ধ্বংস করেছিলেন। বেলিনস্কির মতে, "এই ধরনের একটি কবিতা শুধুমাত্র বাইবেলের সময়ের একজন ইহুদি দ্বারা লিখিত হতে পারে, এবং ক্রোমওয়েলিয়ান যুগের পিউরিটান দ্বারা নয়, যখন একটি মুক্ত মানসিক (এবং, সম্পূর্ণরূপে যুক্তিবাদী) উপাদান বিশ্বাসে প্রবেশ করেছিল। " এই "যৌক্তিক উপাদান" মিল্টনের ধর্মীয় মহাকাব্যের কৃত্রিমতা নির্ধারণ করেছিল।

যাইহোক, আমাদের ভুলে যাওয়া উচিত নয় যে একই "মুক্ত মানসিক উপাদান" মিল্টনের কাজকে একটি দার্শনিক গভীরতা এবং প্রাচীনত্বের মহাকাব্যের কাছে অপ্রাপ্য সুযোগ দিয়েছে। আমাদের ভুলে যাওয়া উচিত নয় যে "প্যারাডাইস লস্ট" তৈরি করার সময়, কবি কেবল সাহিত্যিক উদাহরণ দ্বারাই অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, বরং তাঁর টার্নিং পয়েন্টের বীরত্বপূর্ণ পরিবেশ দ্বারাও অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন - সেই সময় যখন সামন্ত রাজতন্ত্রের স্থাপনা, যা শতাব্দী ধরে নির্মিত হয়েছিল, ধুলোয় নিক্ষেপ করা হয়েছিল।

তার শিক্ষক হোমার এবং ভার্জিলের বিপরীতে, কবি এমন একটি কাজ তৈরি করতে চেয়েছিলেন যা নির্দিষ্ট ঐতিহাসিক থিমের মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না, তবে একটি সর্বজনীন, সর্বজনীন স্কেল ছিল। এই বিষয়ে, মিল্টনের পরিকল্পনাটি তার অন্যান্য পূর্বসূরীর পরিকল্পনার সাথে সঙ্গতিপূর্ণ ছিল - তার মতো মহান দান্তে, যিনি দুটি যুগের মোড়কে কাজ করেছিলেন, যিনি তাঁর মতোই সংগ্রাম এবং কবিতায় তাঁর জীবন উৎসর্গ করেছিলেন। ডিভাইন কমেডির লেখকের মতো, কবি তার রচনাকে একটি বিস্তৃত প্রতীকী চিত্রের চরিত্র দিতে চেয়েছিলেন যা ছিল, আছে এবং হবে সব সময়ের জন্য উপযুক্ত।

তথাকথিত "সাহিত্যিক" মহাকাব্যের বৈশিষ্ট্য এবং একটি দার্শনিক কবিতার আভাস প্যারাডাইস লস্ট-এ নাটক এবং গানের উপাদানগুলির সাথে একত্রিত হয়েছে। কবিতাটির প্লটটি নাটকীয়, যেমন এর অসংখ্য সংলাপ এবং একক শব্দের প্রকৃতি। কবিতাটি তৈরি করা বইগুলির ভূমিকাতে গীতিকবিতাটিও লক্ষণীয়: সেগুলিতে কবির ব্যক্তিত্ব নিজেই ফুটে ওঠে, অন্ধ এবং নির্যাতিত, তবে এমনকি "দুষ্ট দিনে" তিনি তার আত্মার নমনীয়তা ধরে রেখেছিলেন। যদিও মহাকাব্যের সূচনা প্যারাডাইস লস্টে প্রাধান্য পেয়েছে, এটি নাটকীয় এবং গীতিকবিতার সাথে একটি জটিল সম্পর্কের মধ্যে দেখা যায়; সুতরাং, ধারার দিক থেকে মিল্টনের কবিতা একটি জটিল এবং বহুমুখী ঘটনা।

কবিতার অন্তর্নিহিত সৃজনশীল পদ্ধতি কম জটিল ও মৌলিক নয়। এর বহুমুখীতা 17 শতকের ইংরেজি সাহিত্যে শৈল্পিক এবং নান্দনিক প্রবণতার বৈচিত্র্যকে প্রতিফলিত করে। কাব্যিক ফর্মের যুক্তিবাদী নিয়ন্ত্রণের প্রতি লেখকের আকর্ষণ, সামঞ্জস্য ও সুশৃঙ্খলতার আকাঙ্ক্ষা এবং প্রাচীন ঐতিহ্যের প্রতি একটি স্থিতিশীল অভিমুখ মিল্টনের ধ্রুপদী সহানুভূতির সাক্ষ্য দেয়। অন্যদিকে, নাটকীয় সংঘর্ষকে চিত্রিত করার জন্য লেখকের আবেগ, গতিশীলতার জন্য, কবিতায় বৈপরীত্য এবং অসঙ্গতির প্রাচুর্য, এর রূপক কাঠামোর প্রতিকূলতা, আবেগপূর্ণ অভিব্যক্তি এবং রূপক প্রকৃতি "প্যারাডাইস লস্ট" কে বারোক সাহিত্যের কাছাকাছি নিয়ে আসে।

এইভাবে কবিতাটি বারোক এবং ধ্রুপদী প্রবণতাকে একত্রিত করে এটি তাদের সংশ্লেষণ, এবং 17 শতকে আধিপত্য বিস্তার করে। শৈল্পিক ব্যবস্থা, মিল্টনের সৃজনশীল চাহিদা এবং মানসিকতার জন্য সবচেয়ে পর্যাপ্ত ছিল তার জন্য কঠিন বছরগুলিতে, কবিতা লেখার পূর্ববর্তী এবং সমসাময়িক। কবির সংশ্লেষিত সাহিত্য পদ্ধতি, বিপ্লবী ব্যাঘাতের সময় গঠিত, সবচেয়ে সম্পূর্ণরূপে সেই যুগের চেতনার সাথে মিলে যায় যা এটির জন্ম দিয়েছে। প্যারাডাইস লস্টের মহাজাগতিক পরিধি, এর স্মারকতা এবং দর্শন, নাগরিক চেতনা এবং বীরত্ব, দুঃখজনক প্যাথোস এবং আশাবাদ, গতিশীলতা এবং ফর্মের তীব্রতা, রঙের সমৃদ্ধি এবং উজ্জ্বলতা লেখকের সৃজনশীল নীতিগুলির কার্যকারিতার সাক্ষ্য দেয়।

মিল্টনের দ্বিতীয় প্রধান সৃষ্টি - "প্যারাডাইস রিগেইনড" (1671) কবিতাটি - কিছুটা পূর্ববর্তী কবিতার থিমের সাথে সম্পর্কিত, তবে এটির বিমূর্ততা এবং ধর্মীয়-নৈতিকতাবাদী স্বর থেকে এটির থেকে প্রতিকূলভাবে আলাদা। 1671) - কিছুটা পূর্ববর্তী কবিতার থিমের সংস্পর্শে আসে, তবে এর বিমূর্ততা এবং ধর্মীয়-নৈতিকতাবাদী স্বর থেকে এটির থেকে প্রতিকূলভাবে আলাদা। টাইটানিকের বীরত্ব যা প্যারাডাইস লস্টকে অনুপ্রাণিত করে তা এখানে প্রায় অনুপস্থিত। কবিতাটি শয়তানের দ্বারা খ্রীষ্টের প্রলোভন সম্পর্কে সুসমাচারের কিংবদন্তির উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছে, যার মতে নায়কদের মধ্যে দ্বন্দ্ব শয়তানের সম্পূর্ণ পরাজয়ের সাথে শেষ হয়: খ্রীষ্ট বিনা দ্বিধায় সেই সম্মান, ক্ষমতা এবং সম্পদ প্রত্যাখ্যান করেন যা প্রতারক তাকে প্রতিশ্রুতি দেয়।

মিল্টনের নতুন কবিতায় শয়তান কেবল অস্পষ্টভাবে প্যারাডাইস লস্টের গর্বিত বিদ্রোহীর সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ; আগ্রহ খ্রীষ্টের ব্যক্তির উপর কেন্দ্রীভূত; তার চেহারা একজন আদর্শ মানব নাগরিক সম্পর্কে লেখকের ধারণাগুলিকে মূর্ত করে, যিনি একাকীত্ব এবং সাধারণ ভুল বোঝাবুঝি সত্ত্বেও, বিশ্বের মন্দ রাজত্বকে প্রতিহত করার শক্তি খুঁজে পান এবং তার নীতি থেকে এক ধাপ বিচ্যুত হন না। এই অর্থে, খ্রিস্টের প্রলোভনের গল্পটি মিল্টনের নিজের এবং তার সহযোগীদের অবস্থানের সমান্তরাল, যারা প্রতিক্রিয়ার বছরগুলিতে প্রজাতন্ত্রের আদর্শের প্রতি বিশ্বস্ত ছিলেন।

প্যারাডাইস রিগেইন্ড স্পষ্ট করে মিল্টনের হতাশা বিপ্লবে নয়, কিন্তু সেই লোকেদের মধ্যে যারা তার মতে, স্টুয়ার্ট পুনরুদ্ধারের সাথে সহজেই পুনর্মিলন করে বিপ্লবের সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করেছিল। তিনি তিক্তভাবে উপসংহারে বলেন, "শৃঙ্খলে আটকে থাকা উপজাতিরা স্বেচ্ছায় নিজেদের বশীভূত করেছিল।" প্রজাতন্ত্রের পতনের পর, কবি এই সিদ্ধান্তে উপনীত হন যে স্বাধীনতার পথ দীর্ঘমেয়াদী আধ্যাত্মিক উন্নতির মধ্য দিয়ে চলে এবং তার লক্ষ্য হিসাবে সেট করে।

কথা দিয়ে মানুষের হৃদয় জয় করতে এবং তাদের হারিয়ে যাওয়া আত্মাকে আলোকিত করতে, যারা জানে না তারা কি করছে। (অনুবাদ করেছেন ও. চুমিনা)

"স্বর্গে" মেরিনা স্বেতায়েভা

আমি স্বর্গেও পার্থিব জিনিসের জন্য কাঁদব,
আমি আমাদের নতুন সভায় পুরানো শব্দ ব্যবহার করেছি
আমি এটা লুকাবো না.

যেখানে স্বর্গদূতের দল ক্রমানুসারে উড়ে যায়,
কোথায় বীণা, লিলি এবং শিশুদের গায়কদল,
যেখানে সবকিছু শান্ত, আমি অস্থির থাকব
আপনার চোখ ধরার জন্য.

হাসিমুখে স্বর্গের দর্শন দেখা,
নির্দোষভাবে কঠোর পরিচারিকাদের বৃত্তে একা,
আমি গান গাইব, পার্থিব এবং বিদেশী,
পার্থিব সুর!

স্মৃতি আমার কাঁধে খুব বেশি চাপ দেয়,
মুহূর্ত আসবে - আমি আমার চোখের জল লুকাব না ...
না এখানে, না সেখানে, কোথাও দেখা করার দরকার নেই,
এবং আমরা সভার জন্য জান্নাতে জেগে উঠব না!

Tsvetaeva এর "স্বর্গে" কবিতার বিশ্লেষণ

মৃত্যুর পরের জীবনের থিমটি মেরিনা স্বেতায়েভার কাজের মধ্য দিয়ে চলে। কৈশোরে, কবি তার মাকে হারিয়েছিলেন এবং কিছু সময়ের জন্য তিনি বিশ্বাস করেছিলেন যে তিনি অবশ্যই অন্য জগতে তার সাথে দেখা করবেন। যাইহোক, তিনি বড় হওয়ার সাথে সাথে, স্বেতায়েভা বুঝতে শুরু করেছিলেন যে সম্ভবত পরবর্তী জীবন একটি কল্পকাহিনী ছিল। ধীরে ধীরে, কবি অজ্ঞেয়বাদী দৃষ্টিভঙ্গিতে আবিষ্ট হয়ে ওঠেন, অন্য জগতের অস্তিত্বকে প্রত্যাখ্যান করেননি, কিন্তু সম্পূর্ণরূপে বিশ্বাস করেননি। অতএব, এটি আশ্চর্যজনক নয় যে তার কাজগুলিতে তিনি হয় মৃত্যুর পরের জীবনকে স্বীকার করেছেন বা দাবি করেছেন যে এটি একটি মিথ।

1910 সালে, মেরিনা স্বেতায়েভা ভ্যালেরি ব্রাইউসভ দ্বারা আয়োজিত একটি কবিতা প্রতিযোগিতায় অংশ নিতে "স্বর্গে" কবিতাটি লিখেছিলেন। বিশিষ্ট লেখক উচ্চাকাঙ্ক্ষী কবিদের তাদের একটি রচনায় প্রেমের অনন্তকালের থিমটি প্রকাশ করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন এবং দেখান যে এই অনুভূতি মৃত্যুকে জয় করতে পারে। যাইহোক, Tsvetaeva এই ধারণা গ্রহণ করতে অস্বীকার করেন এবং তার কবিতায় দেখিয়েছেন যে প্রেম একটি পার্থিব অনুভূতি এবং পরকালে এর কোনো স্থান নেই.

কবি তার কাজ শুরু করেছিলেন এই সত্য দিয়ে যে জাগতিক অস্তিত্ব ব্যক্তিগতভাবে তাকে অনেক দুঃখ এবং হতাশা এনেছিল। অতএব, তিনি লিখেছেন যে "পৃথিবীতে যা আছে তার জন্য আমি স্বর্গে কাঁদব।" এই লাইনগুলি, দৃশ্যত, তার স্বামীকে সম্বোধন করা হয়েছে, যার সাথে Tsvetaeva এর সম্পর্ক বাইরে থেকে মনে হয় ততটা মসৃণ এবং নির্মল নয়। কবি সের্গেই এফ্রন্টকে ভালোবাসেন, কিন্তু তার পাশে অসুখী বোধ করেন। একই সময়ে, তিনি দাবি করেন যে তিনি তার অনুভূতি ত্যাগ করেন না এবং নোট করেন যে এমনকি স্বর্গেও তিনি "অস্থিরভাবে আপনার দৃষ্টি আকর্ষণ করবেন।"

একটি উত্সাহী ব্যক্তি যিনি সম্মেলনগুলিকে ঘৃণা করেন, মেরিনা স্বেতায়েভা স্বীকার করেছেন যে তার এমন কোনও জায়গা নেই যেখানে "স্বর্গদূতেরা সুশৃঙ্খলভাবে উড়ে যায়।" এই পৃথিবীতে তিনি একজন অপরিচিতের মতো অনুভব করেন এবং তিনি "নিষ্পাপভাবে কঠোর কুমারী" এর সঙ্গ পছন্দ করেন না যাকে তিনি পার্থিব সুর দিয়ে চমকে দিতে চলেছেন। একই সময়ে, কবি জোর দিয়েছেন যে মৃত্যুর পরে জীবন ব্যক্তিগতভাবে তার কাছে গুরুত্বপূর্ণ নয়। এই মুহুর্তে তার সাথে এখন কী ঘটছে তা আরও গুরুত্বপূর্ণ। এবং যদি সে পৃথিবীতে অসুখী হয়, তবে সে স্বর্গে আধ্যাত্মিক সাদৃশ্য খুঁজে পাওয়ার সম্ভাবনা কম। Tsvetaeva প্রেমের অনন্তকালের ধারণাটিকেও প্রত্যাখ্যান করে, বিশ্বাস করে যে একজন ব্যক্তির সাথে তার অনুভূতি, চিন্তাভাবনা এবং ইচ্ছা এই পৃথিবী ছেড়ে চলে যায়। "এবং আমরা সভার জন্য স্বর্গে জেগে উঠব না," কবি নোট করেছেন, মৃত্যু প্রেমীদের আলাদা করতে পারে বলে দৃঢ়প্রত্যয়ী। বিশেষত যদি তাদের জীবদ্দশায় তাদের সম্পর্ক আদর্শ থেকে অনেক দূরে ছিল।

তিনি একটি মহাকাব্য রচনার স্বপ্ন দেখেছিলেন যা ইংরেজদের মহিমান্বিত করবে। তিনি মূলত একটি ধর্মীয় মহাকাব্য লেখার কথা ভেবেছিলেন। কবিতাটির ধারণার সাথে নিবিড়ভাবে জড়িত ছিল পিউরিটানিকালধর্মীয় শিল্প।

1630-এর দশকে, মিল্টন দ্বারা কল্পনা করা মহাকাব্য ক্যানভাসের পরিকল্পনা পরিবর্তিত হয়। এটি কবির আদর্শিক বিকাশকে প্রতিফলিত করেছিল: পরিকল্পনাটি আরও নির্দিষ্ট জাতীয় চরিত্র গ্রহণ করেছিল। মিল্টন "আর্টুরিয়াড" তৈরি করতে চেয়েছিলেন - একটি মহাকাব্য যা "রাউন্ড টেবিল" উপন্যাসের প্লটকে পুনরুজ্জীবিত করবে, কিংবদন্তির শোষণকে মহিমান্বিত করবে। রাজা আর্থার- অ্যাংলো-স্যাক্সন আক্রমণের বিরুদ্ধে সংগ্রামে ব্রিটিশ উপজাতিদের নেতা।

যাইহোক, 1630 বা 1640-এর দশকে জন মিল্টন একটি মহাকাব্যের পরিকল্পনা বাস্তবায়ন শুরু করতে সক্ষম হননি। শুধুমাত্র 1650 - 1660 এর অভিজ্ঞতা তাকে "প্যারাডাইস লস্ট" কবিতাটি তৈরি করতে সাহায্য করেছিল (1658-1667) যা তিনি বহু বছর ধরে চিন্তা করেছিলেন।

জন মিলটন। প্রতিকৃতি ca. 1629

এখানে বিশ্লেষিত "প্যারাডাইস লস্ট" কবিতাটি 12টি ক্যান্টো নিয়ে গঠিত (মিল্টন তাদের বই বলে) এবং এতে প্রায় 11 হাজার পদ রয়েছে। এটি তথাকথিত "ফাঁকা পদ্য" এ লেখা হয়েছে, রাশিয়ান আইম্বিক পেন্টামিটারের কাছাকাছি।

1660-এর দশকে, ইংরেজি বিপ্লবের সমাপ্তি এবং স্টুয়ার্ট পুনরুদ্ধারের পরে, মিল্টন তার কবিতার পুরো ধারণাটি প্রতিক্রিয়ার বিরুদ্ধে বিদ্রোহ না করে, আধ্যাত্মিক শক্তি, নৈতিক, নৈতিক উন্নতির জন্য আহ্বান জানাতে চেয়েছিলেন।

রাশিয়ান সমালোচক বেলিনস্কি জন মিল্টনের কবিতাটিকে "কর্তৃত্বের বিরুদ্ধে বিদ্রোহের অপোথিওসিস" বলে অভিহিত করেছেন, জোর দিয়ে বলেছেন যে কবিতার বিপ্লবী প্যাথগুলি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে শয়তানের চিত্রে প্রকাশিত হয়েছে। এটি ছিল কবিতার দ্বন্দ্ব: বিদ্রোহী এবং গর্বিত শয়তান, পরাজিত, কিন্তু ঈশ্বরের প্রতি প্রতিশোধ নিতে অবিরত, একটি ঘৃণ্য চরিত্রে পরিণত হওয়ার কথা ছিল, পাঠকের নিন্দার কারণ হওয়ার কথা ছিল, এবং নিঃসন্দেহে সে সবচেয়ে বেশি পরিণত হয়েছিল। কবিতার শক্তিশালী চিত্র। মিল্টন নৈতিক উন্নতির ধারণাকে কবিতায় রূপ দিতে চেয়েছিলেন, কিন্তু প্যারাডাইস লস্টকে সাহস নেওয়া এবং লড়াই চালিয়ে যাওয়ার আহ্বান হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল।

মিল্টনের কবিতায় ঐতিহাসিকতাবোধও রয়েছে। মিল্টন দেখান যে লোকেরা, স্বর্গ ছেড়ে চলে গেছে এবং "পতনের" আগে তারা যে মনোরম সুখী অবস্থার মধ্যে বসবাস করেছিল তা থেকে বঞ্চিত হয়ে তাদের বিকাশের একটি নতুন, উচ্চতর সময়ে প্রবেশ করেছে। "ঈশ্বরের বাগানের" উদ্বেগহীন বাসিন্দারা চিন্তাশীল, কাজ, উন্নয়নশীল মানুষ হয়ে উঠেছে।

মিল্টন "প্যারাডাইস লস্ট"। শয়তান পৃথিবীতে নেমে আসে। শিল্পী জি ডোরে

বিশ্লেষণে দেখা যায়, "প্যারাডাইস লস্ট" মূলত সংগ্রামের কবিতা। এটা অকারণে নয় যে মিল্টন, নবম বইয়ের শুরুতে, আত্মবিশ্বাসের সাথে বলেছেন যে তিনি তার পূর্বসূরীদের যে কোনো মহাকাব্যের ধারার দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন তার চেয়ে বেশি গুরুত্বপূর্ণ এবং বীরত্বপূর্ণ একটি প্লট বেছে নিয়েছিলেন। প্রকৃতপক্ষে, "প্যারাডাইস লস্ট" এমন একটি বীরত্বপূর্ণ মহাকাব্য যা একজন কবির দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, যদিও তিনি ব্যক্তিগতভাবে তার সময়ের যুদ্ধগুলিতে অংশগ্রহণ করেননি, যুদ্ধের ভয়ঙ্কর উপাদানগুলি, এর ভয়ানক এবং রক্তাক্ত কাজগুলি দেখাতে পেরেছিলেন এবং কেবল আনুষ্ঠানিক যুদ্ধই নয়। নায়কদের, এবং তার সমসাময়িকদের সাহস ও বীরত্ব গেয়েছেন।

প্যারাডাইস লস্টের মহাকাব্যিক বৈশিষ্ট্যগুলি কেবল যুদ্ধকারী দলগুলির অস্ত্র এবং পোশাকের দীর্ঘ বর্ণনাতেই নয়, বরং একটি নির্দিষ্ট হাইপারবোলিজম (এটি বিশেষত শয়তানের ক্ষেত্রে প্রযোজ্য), এবং সমান্তরালে (ঈশ্বর, তাঁর সহকর্মী, তাঁর সেনাবাহিনী - এবং শয়তান, তার সমবয়সীদের, তার বাহিনী ) এবং শয়তান যেভাবে সেনাবাহিনীকে সম্বোধন করে তিনবার কথা বলতে শুরু করে এবং তিনবার নীরব হয়ে যায়।

প্যারাডাইস লস্টে তুলনা করার সিস্টেমটিও মহাকাব্য। তার নায়কদের চরিত্রে, জন মিল্টন একাধিকবার বিস্তৃত মহাকাব্য তুলনার অবলম্বন করেছেন, যা হোমার এবং ভার্জিলের কবিতায় ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়। সুতরাং, কবিতার দ্বিতীয় বইতে, শয়তানকে বহর, গ্রিফিন, জাহাজ আর্গো, ইউলিসিস (ওডিসিয়াস) এবং আবার জাহাজের সাথে তুলনা করা হয়েছে।

তবে এটি কেবল বিশাল যুদ্ধের দৃশ্যই ছিল না যা মিল্টনকে মুগ্ধ করেছিল। তাদের সমস্ত কার্যকারিতার জন্য, এগুলি ইতিমধ্যে বিদ্যমান যুদ্ধের দৃশ্যগুলির শুধুমাত্র বুদ্ধিমান সংস্করণ ছিল, যা অন্যান্য মহাকাব্য থেকে পরিচিত। নবম বইয়ের "ভাল এবং মন্দ" এর সিদ্ধান্তমূলক যুদ্ধে প্যারাডাইস লস্ট নিয়ে আসার পরে, মিল্টন মহাকাব্যিক যুদ্ধের কাব্যিকতা ত্যাগ করেছিলেন এবং এই যুদ্ধটি একটি নতুন মহাজাগতিক যুদ্ধের আকারে নয়, মানুষের সংলাপ এবং একক গানে দেখিয়েছিলেন। যুদ্ধক্ষেত্র হল ইডেনের সূর্যালোকিত তৃণভূমি, এবং এটি সেরাফিমের শিঙার শব্দে নয়, ছুটে আসা রথের গর্জন দ্বারা নয়, পাখির কিচিরমিচির দ্বারা শোনা যায়।

মহাজাগতিক দাঁড়িপাল্লা থেকে মানব মনস্তত্ত্বের বর্ণনায় সরে গিয়ে, নায়কদের আধ্যাত্মিক জগতের বিশ্লেষণকে চিত্রের প্রধান বস্তু করে, জন মিল্টন প্যারাডাইস লস্টকে মহাকাব্যের মূলধারার বাইরে নিয়ে যান। এখন অবধি, একটি মহাকাব্যের মতো, ঘটনাগুলি চরিত্রের উপর প্রাধান্য পেয়েছে। কিন্তু নবম বইয়ে অনেক পরিবর্তন। মহাকাব্য প্রাগৈতিহাসিক (সর্বোপরি, শয়তান সম্পর্কে রাফায়েলের গল্পটি কেবল একটি প্রাগৈতিহাসিক) একটি তীব্র নাটকীয় সংঘর্ষের পথ দেয়, যার সময় মানুষের মূল সারাংশ পরিবর্তিত হয়। 16-17 শতকের মহাকাব্যের নায়ক পরিবর্তন করার প্রবণতা নেই। এটি একটি সামগ্রিক, সম্পূর্ণ চিত্র, একটি প্রতিষ্ঠিত সামাজিক ঐতিহ্যের অভিব্যক্তি। কিন্তু মিল্টন সূক্ষ্মভাবে দেখানোর চেষ্টা করেছেন যে ঘটনা ঘটে যাওয়ার ফলে কবিতার নায়করা কীভাবে পরিবর্তিত হয়েছে। আদম এবং ইভ, স্বর্গ থেকে বহিষ্কৃত, মানবতার একটি নতুন, উচ্চ স্তরে উত্থিত হয়েছে।

প্যারাডাইস লস্টের নবম এবং আংশিকভাবে দশম বইতে, নাটকীয় উপাদান মহাকাব্যের উপর প্রাধান্য পেয়েছে। ট্র্যাজিক হিরোতে একজন আদর্শিক মানুষের পুনর্জন্ম, যাজক থেকে কঠোর বাস্তবতায় প্রস্থান (এবং এটিই মিলটনের মহাকাব্যের মূল বিষয়বস্তু) এখানে অবিকল ঘটে। একই সময়ে, মিল্টন তীব্র সংকটের মুহূর্তে অ্যাডাম এবং ইভের অভিজ্ঞতা বর্ণনা করার জন্য বিশেষ মনোযোগ দেন।

চরিত্রগুলির বক্তৃতা বৈশিষ্ট্যগুলি প্যারাডাইস লস্টের নাটকীয় শুরুর সাথে ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত। এই ধরনের বৈশিষ্ট্যের উপস্থিতি মিল্টনের প্রতিকৃতিকে আরও অনন্য করে তোলে।

শয়তানের বক্তৃতামূলক ক্ষমতা সম্পর্কে বলতে গিয়ে, জন মিল্টন তাকে বক্তৃতার প্রতারণাপূর্ণ কুতর্কের জন্য অভিযুক্ত করেন। এটি শুধুমাত্র শয়তানের মহৎ রাজনৈতিক ফিলিপিক, উদ্দেশ্যমূলক এবং অগ্নিগর্ভ দ্বারা প্রমাণিত নয়, ইভের সাথে তার কথোপকথন দ্বারাও প্রমাণিত হয়; প্রলুব্ধকারীর বক্তৃতা একটি অনবদ্য ধর্মনিরপেক্ষ রূপ পরিহিত। শয়তান প্রতিটি সম্ভাব্য উপায়ে ইভের প্রতি তার প্রশংসার উপর জোর দেয় - একজন মহিলা, একজন "মহিলা"। তিনি ইভকে রহস্যময় কামোত্তেজকতার সাথে ঘিরে রেখেছেন, তাকে "উপপত্নী", "কোমলতার আকাশ", "দেবতাদের মধ্যে একজন দেবী," "সবার উপরে একজন মহিলা" বলে ডাকেন।

শয়তানের বক্তৃতা এবং সাহিত্যিকভাবে সংগঠিত বক্তৃতার মধ্যে একটি সুপরিচিত বৈসাদৃশ্য হল প্যারাডাইসে আদমের বক্তৃতা হারানো - শব্দভাণ্ডারে তুলনামূলকভাবে দুর্বল, কিন্তু সংক্ষিপ্ত এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ। এতে, মিল্টন সেই আন্তরিক এবং এখনও অনভিজ্ঞ সত্তার আধ্যাত্মিক জগতকে বিশ্লেষণ করার চেষ্টা করেছেন যে তার মানুষটি "পতনের" আগে ছিল।

কিন্তু শয়তানের বক্তৃতা প্রতিকৃতির বিশেষ অভিব্যক্তি আবারও প্রমাণ করে যে, মিল্টনের পরিকল্পনা সত্ত্বেও, শয়তানই ছিল কবিতার সবচেয়ে কাব্যিক চরিত্র এবং লেখককে একটি সত্যিকারের উল্লেখযোগ্য শৈল্পিক চিত্র তৈরি করার উপাদান দিয়েছিল।

এটা শুধু মানুষ নয় যারা প্যারাডাইস লস্টে সংগ্রাম করে। প্রকৃতির শক্তি প্রতিনিয়ত একে অপরের সাথে সংঘর্ষে লিপ্ত হয়।

কবিতাটি বিশ্লেষণ করলে তা অবিলম্বে চোখে পড়ে যে তার কবিতা এবং প্রকৃতি ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত। নায়করা সর্বদা প্রকৃতি সম্পর্কে তীব্রভাবে সচেতন: উদাহরণস্বরূপ, শয়তান নরকের শিখায় ভোগে এবং পাতালের নিস্তেজ বিস্তৃতি এবং পাহাড়ের মধ্যে আরও অন্ধকার হয়ে যায়। তার সমস্ত শক্তি চাপিয়ে, তিনি প্রকৃতিকে পরাস্ত করার জন্য বিশৃঙ্খলার মহাজাগতিক স্থানগুলিকে অতিক্রম করেন এবং ইডেনের দৃষ্টিতে নরম হন, যার আকর্ষণ প্রথম লোকেরা ক্রমাগত প্রশংসা করে।

মিল্টনের প্যারাডাইস লস্টে প্রকৃতি কেবল একটি পটভূমি নয় যার বিরুদ্ধে চরিত্রগুলি কাজ করে; কবিতার অক্ষরের মেজাজ এবং অনুভূতির সাথে এটি পরিবর্তিত হয়। এইভাবে, শয়তানের আত্মায় ফুটন্ত আবেগের বিশৃঙ্খলা অনুসারে, বিশৃঙ্খলার জগত প্রকাশিত হয়, যা সে ইডেনের পথে অতিক্রম করে। এখনও পাপহীন লোকেদের চারপাশের যাজকীয় সম্প্রীতি প্রথম মানুষের "পতন" এর পরে বিশ্বে অশান্তি এবং ধ্বংসের একটি করুণ চিত্র দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছে - এটি অ্যাডাম এবং ইভের মধ্যে শোচনীয় এবং অপমানজনক দ্বন্দ্বের একটি মহাজাগতিক সমান্তরাল, একে অপরকে তিরস্কার করা। .

নরকের অন্ধকারাচ্ছন্ন ল্যান্ডস্কেপ এবং স্বর্গের চমত্কার তাঁবুগুলি যেমন বৈচিত্র্যময় এবং কংক্রিট প্যারাডাইস লস্টে, আকাশের দৃশ্যগুলিও বর্ণহীন, যার বিপরীতে ঈশ্বর এবং তাঁর পুত্রের পিউরিটান বিমূর্ততা চলে। কোন জ্যোতির্বিদ্যা বা মহাজাগতিক কৌশল জন মিল্টনকে এই দৃশ্যগুলিকে মহিমান্বিত করতে সাহায্য করেনি। তাদের কৃত্রিমতা বিশেষভাবে লক্ষণীয় হয়ে ওঠে নরকের মনোরম অন্ধকার এবং ইডেনের প্রাচুর্যের পাশে।

মহাকাব্য এবং নাটকের উপাদানগুলির পাশাপাশি, প্যারাডাইস লস্ট-এ লেখকের ডিগ্রেশনগুলি একটি বড় ভূমিকা পালন করে। তারা কবির ব্যক্তিত্ব প্রকাশ করে, নৃশংস শ্রেণী যুদ্ধে অংশগ্রহণকারী; তারা মহাকাব্যের বর্ণনার প্রবাহকে ব্যবচ্ছেদ করে, সামগ্রিক ধারণার বিকাশে কবিতার কিছু অংশের আদর্শগত তাত্পর্যের উপর জোর দেয়।

বিপ্লবী সংগ্রামের আগুনে কবির বিশ্বদর্শন গড়ে উঠেছিল। বিপ্লবী যুগ তার মহাকাব্যের বৈশিষ্ট্যগুলিও নির্ধারণ করে: একটি বৈচিত্রময় শৈলী যা শৈলীগুলিকে সংশ্লেষিত করে। যাইহোক, মিল্টনের একটি নতুন সিন্থেটিক ধারা তৈরির প্রচেষ্টা সম্পূর্ণরূপে সফল হয়নি।

প্যারাডাইস লস্টের ধর্মীয় ও ঐতিহাসিক বিষয়বস্তু অপ্রতিরোধ্য। এটি বাস্তবতার উপর ভিত্তি করে চিত্র এবং একটি ধর্মীয় এবং নৈতিক ধারণা প্রকাশকারী রূপক চিত্রের মধ্যে তীব্র পার্থক্যের দ্বারা প্রতিফলিত হয়। পরবর্তীগুলি জন মিলটনের বিশ্লেষণাত্মক গদ্যের বৈশিষ্ট্যযুক্ত জটিল রূপকগুলির কাছাকাছি।

বিমূর্ত ধারণাটি যতটা সম্ভব দৃশ্যমান এবং বাস্তবসম্মতভাবে বাস্তবায়িত হয় সেদিকে খেয়াল রেখে, মিলটন প্যারাডাইস লস্ট-এ তুলনার উপর তুলনা করেছেন।

সুতরাং, উদাহরণস্বরূপ, তিনি শরতের বাতাস দ্বারা ছিঁড়ে যাওয়া পাতার সাথে আকাশ থেকে পড়া শয়তানের পরাজিত সেনাবাহিনীর তুলনাকে অপর্যাপ্তভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ বলে মনে করেছিলেন এবং লোহিত সাগরে ধ্বংস হওয়া মিশরীয় সৈন্যদলের সাথে তুলনা করে এটিকে শক্তিশালী করেছিলেন। শয়তান নিজেই একটি ধূমকেতু, একটি বজ্রপাত, একটি নেকড়ে এবং একটি চোর। একই শয়তান, ইডেনে পৌঁছে এবং যাত্রা শেষে আনন্দিত হয়ে, নামার আগে বেশ কিছু প্রফুল্ল ভোল্ট তৈরি করে - একটি নৃশংসতা করার আগে সামর্সাল্ট! তার আকস্মিক ঐন্দ্রজালিক রূপান্তরকে একটি গানপাউডার গুদামের বিস্ফোরণের সাথে তুলনা করা হয়।

মৃত্যুর পরের জীবনের থিমটি মেরিনা স্বেতায়েভার কাজের মধ্য দিয়ে চলে। কৈশোরে, কবি তার মাকে হারিয়েছিলেন এবং কিছু সময়ের জন্য তিনি বিশ্বাস করেছিলেন যে তিনি অবশ্যই অন্য জগতে তার সাথে দেখা করবেন। যাইহোক, তিনি বড় হওয়ার সাথে সাথে, স্বেতায়েভা বুঝতে শুরু করেছিলেন যে সম্ভবত পরবর্তী জীবন একটি কল্পকাহিনী ছিল। ধীরে ধীরে, কবি অজ্ঞেয়বাদী দৃষ্টিভঙ্গিতে আবিষ্ট হয়ে ওঠেন, অন্য জগতের অস্তিত্বকে প্রত্যাখ্যান করেননি, কিন্তু সম্পূর্ণরূপে বিশ্বাস করেননি। অতএব, এটা আশ্চর্যজনক নয় যে তার কাজগুলিতে তিনি হয় মৃত্যুর পরের জীবনকে স্বীকার করেছেন বা দাবি করেছেন যে এটি

1910 সালে, মেরিনা স্বেতায়েভা ভ্যালেরি ব্রাইউসভ দ্বারা আয়োজিত একটি কবিতা প্রতিযোগিতায় অংশ নিতে "স্বর্গে" কবিতাটি লিখেছিলেন। বিশিষ্ট লেখক উচ্চাকাঙ্ক্ষী কবিদের তাদের একটি রচনায় প্রেমের অনন্তকালের থিমটি প্রকাশ করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন এবং দেখান যে এই অনুভূতি মৃত্যুকে জয় করতে পারে। যাইহোক, Tsvetaeva এই ধারণাটি গ্রহণ করতে অস্বীকার করেছিলেন এবং তার কবিতায় দেখিয়েছিলেন যে প্রেম একটি পার্থিব অনুভূতি এবং পরবর্তী জীবনে এর কোন স্থান নেই।

কবি তার কাজ শুরু করেছিলেন এই সত্য দিয়ে যে জাগতিক অস্তিত্ব ব্যক্তিগতভাবে তাকে অনেক দুঃখ এবং হতাশা এনেছিল। অতএব, তিনি লিখেছেন যে "পৃথিবী সম্পর্কে

আমি স্বর্গেও পরিশোধ করব।" এই লাইনগুলি, দৃশ্যত, তার স্বামীকে সম্বোধন করা হয়েছে, যার সাথে Tsvetaeva এর সম্পর্ক বাইরে থেকে মনে হয় ততটা মসৃণ এবং নির্মল নয়। কবি সের্গেই এফ্রন্টকে ভালোবাসেন, কিন্তু তার পাশে অসুখী বোধ করেন। একই সময়ে, তিনি দাবি করেন যে তিনি তার অনুভূতি ত্যাগ করেন না এবং নোট করেন যে এমনকি স্বর্গেও তিনি "অস্থিরভাবে আপনার দৃষ্টি আকর্ষণ করবেন।"

আবেগপ্রবণ প্রকৃতির এবং কনভেনশনকে ঘৃণা করার কারণে, মেরিনা স্বেতায়েভা স্বীকার করেছেন যে তার এমন কোন জায়গা নেই যেখানে "স্বর্গদূতেরা সুশৃঙ্খলভাবে উড়ে যায়।" এই পৃথিবীতে তিনি একজন অপরিচিতের মতো অনুভব করেন এবং তিনি "নিষ্পাপভাবে কঠোর কুমারী" এর সঙ্গ পছন্দ করেন না যাকে তিনি পার্থিব সুর দিয়ে চমকে দিতে চলেছেন। একই সময়ে, কবি জোর দিয়েছেন যে মৃত্যুর পরে জীবন ব্যক্তিগতভাবে তার কাছে গুরুত্বপূর্ণ নয়। এই মুহুর্তে তার সাথে এখন কী ঘটছে তা আরও গুরুত্বপূর্ণ। এবং যদি সে পৃথিবীতে অসুখী হয়, তবে সে স্বর্গে আধ্যাত্মিক সাদৃশ্য খুঁজে পাওয়ার সম্ভাবনা কম। Tsvetaeva প্রেমের অনন্তকালের ধারণাটিকেও প্রত্যাখ্যান করে, বিশ্বাস করে যে একজন ব্যক্তির সাথে তার অনুভূতি, চিন্তাভাবনা এবং ইচ্ছা এই পৃথিবী ছেড়ে চলে যায়। "এবং আমরা সভার জন্য স্বর্গে জেগে উঠব না," কবি নোট করেছেন, মৃত্যু প্রেমীদের আলাদা করতে পারে বলে দৃঢ়প্রত্যয়ী। বিশেষত যদি তাদের জীবদ্দশায় তাদের সম্পর্ক আদর্শ থেকে অনেক দূরে ছিল।

(এখনও কোন রেটিং নেই)

1. মেরিনা স্বেতায়েভা তার মাকে খুব তাড়াতাড়ি হারিয়েছিলেন, যার মৃত্যু তিনি খুব বেদনাদায়কভাবে অনুভব করেছিলেন। সময়ের সাথে সাথে, এই অনুভূতিটি নিস্তেজ হয়ে যায় এবং মানসিক ক্ষত নিরাময় হয়, তবে তার কাজের উচ্চাকাঙ্ক্ষী কবি প্রায়শই তার দিকে ফিরে যায় ...
2. অনেক রাশিয়ান লেখক তাদের গঠন এবং বেড়ে ওঠার একটি খুব বেদনাদায়ক সময় অনুভব করেছেন। মেরিনা Tsvetaeva এক্ষেত্রে ব্যতিক্রম নয়। 1921 সালে, তার 29 তম জন্মদিনের কয়েক মাস পরে, কবি বুঝতে পেরেছিলেন ...
3. মেরিনা স্বেতায়েভা তার দাদিদের কাউকে জীবিত খুঁজে পাননি, যিনি মোটামুটি অল্প বয়সে মারা গিয়েছিলেন। তবে তাদের প্রতিকৃতি পারিবারিক আর্কাইভে সংরক্ষিত ছিল। আর দাদি বাবার পাশে থাকলে...
4. মেরিনা স্বেতায়েভাকে খুব তাড়াতাড়ি মা ছাড়া ছেড়ে দেওয়া হয়েছিল এবং দীর্ঘদিন ধরে মৃত্যুর আতঙ্কিত ভয় ছিল। এত সহজে এবং হঠাৎ করে এই পৃথিবী ছেড়ে চলে যাওয়াটাই তার কাছে সবচেয়ে বড় অন্যায়। চল যাই...
5. মেরিনা স্বেতায়েভা এবং সের্গেই এফ্রন্টের প্রেমের গল্প রহস্য এবং রহস্যময় কাকতালীয়তায় পূর্ণ। কোকতেবেলে ছুটিতে যাওয়ার সময় তারা দেখা করেছিল, এবং প্রথম সন্ধ্যায় যুবকটি তরুণ কবিকে একটি কার্নেলিয়ান দিয়েছিল ...
6. এটা কোন গোপন বিষয় নয় যে অনেক কবির দূরদর্শিতার দান রয়েছে এবং এটি তাদের কাজ দ্বারা বিচার করা যেতে পারে, যার প্রতিটি লাইনই ভবিষ্যদ্বাণীপূর্ণ। এই ধরনের লেখকদের মধ্যে মেরিনা স্বেতাভা,...
7. Osip Mandelstam এর সাথে মেরিনা Tsvetaeva এর পরিচিতি 20 শতকের দুই অসামান্য কবির জীবন ও কাজের ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিল। তারা একে অপরের কাছ থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিল এবং নিয়মিত চিঠির পাশাপাশি দীর্ঘ...
8. খুব তাড়াতাড়ি তার জীবনের উদ্দেশ্য উপলব্ধি করে, মেরিনা স্বেতায়েভা কিশোর বয়সে একজন বিখ্যাত কবি হওয়ার শপথ করেছিলেন। তরুণীটি যখন এমন সিদ্ধান্ত নিয়েছিল তখন ঠিক কী গাইড করেছিল তা বলা বেশ কঠিন। তবে...
9. শৈশব থেকেই, স্বেতায়েভা আক্ষরিক অর্থে বইয়ের প্রতি আচ্ছন্ন ছিলেন। ভবিষ্যতের কবি পড়তে শেখার সাথে সাথে তিনি একটি আশ্চর্যজনক এবং বড় পৃথিবী আবিষ্কার করেছিলেন। প্রথমে, ছোট মেরিনা খুব উত্সাহের সাথে কাজটি গ্রহণ করেছিল ...
10. মেরিনা স্বেতায়েভা একটি চমৎকার গার্হস্থ্য শিক্ষা পেয়েছিলেন এবং বারবার স্বীকার করেছেন যে তার প্রিয় বিনোদন বিভিন্ন ধরণের বই পড়া ছিল। অতএব, এটা আশ্চর্যের কিছু নয় যে তরুণ কবি তার প্রথম কবিতা সাহিত্যিক নায়কদের উত্সর্গ করেছিলেন ...
11. 1906 সালে, আন্না আখমাতোভার পরিবারে একটি দুঃখজনক ঘটনা ঘটেছিল - ভবিষ্যতের কবির বড় বোন ইন্না যক্ষ্মা রোগে মারা গিয়েছিলেন। ততক্ষণে, আখমাতোভার বাবা-মা বিবাহবিচ্ছেদ করেছিলেন, এবং তার মা, বাচ্চাদের নিয়ে গিয়েছিলেন, ...
12. M. I. Tsvetaeva Plan I-এর গানে প্রেমের ব্যাপক থিম। M. Tsvetaeva-এর গীতিকার নায়ক সম্পর্কে। ২. প্রেম এম. স্বেতায়েভার কবিতার মূল থিম। 1. একটি অনুভূতি যা কোন সীমানা জানে না। 2. ভালবাসা...
13. মেরিনা ইভানোভনা স্বেতায়েভা একজন উজ্জ্বল এবং মূল শিল্পী হিসাবে রূপালী যুগের কবিতায় প্রবেশ করেছিলেন। তার গানের কথাগুলো নারী আত্মার এক গভীর, অনন্য জগত, ঝড়ো এবং পরস্পরবিরোধী। তার সময়ের চেতনায়, সাথে...
14. "দ্বাদশ বছরের জেনারেলদের কাছে" (1913) কবিতাটি তরুণ এম. আই. স্বেতায়েভা-এর অন্যতম উত্সাহী এবং রোমান্টিক কাজ। এর প্রায় পুরোটাই বিশদ বিবরণের একটি শৃঙ্খল নিয়ে গঠিত যা বার্তাটির ঠিকানাকে উন্নত করে: আপনি, যার প্রশস্ত...
15. "আমি পছন্দ করি যে আপনি আমার সাথে অসুস্থ নন..." কবিতাটির উপর ভিত্তি করে একটি কমনীয় রোম্যান্স লেখা হয়েছিল। এটি M. I. Tsvetaeva-এর প্রথম দিকের কাজগুলির মধ্যে অন্যতম সঙ্গীতের কাজ। প্রেম গীতিকার নায়িকা দ্বারা অনুভূত হয় ...
16. জিনাইদা গিপিয়াসের কাছে একটি আশ্চর্যজনক উপহার ছিল তার চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতিগুলি প্রাণবন্ত চিত্রগুলির সাহায্যে প্রকাশ করার জন্য। তারা সম্পূর্ণ চমত্কার হতে পারে, কিন্তু একই সময়ে তারা সমস্যা এবং জিনিসগুলির সারমর্ম প্রতিফলিত করে যা আমি চেয়েছিলাম ...
17. ক্লাসিক M. I. Tsvetaeva মস্কো মেরিনা তসভেতায়েভা মেরিনা ইভানোভনা স্বেতায়েভা 1892 সালে মস্কোতে জন্মগ্রহণ করেন। সম্ভবত এমন একজন কবি নেই যিনি এই প্রাচীনকে এত ভালোবাসবেন ...
18. স্ট্যালিনের দমন-পীড়ন আনা আখমাতোভার পরিবারকে রেহাই দেয়নি। প্রথমে, তার প্রাক্তন স্বামী নিকোলাই গুমিলিভকে গ্রেপ্তার করা হয়েছিল এবং গুলি করা হয়েছিল এবং তারপরে 1938 সালে তার ছেলে লেভ গুমিলিভকে মিথ্যা অভিযোগে দোষী সাব্যস্ত করা হয়েছিল।
19. ওসিপ ম্যান্ডেলস্টামকে যে কঠিন জীবন এবং সৃজনশীল পথ অতিক্রম করতে হয়েছিল তা তার অস্বাভাবিক কাজগুলিতে প্রতিফলিত হয়। এই কবির কবিতাগুলি এমন একজন ব্যক্তির আশ্চর্যজনকভাবে সূক্ষ্ম এবং ভঙ্গুর অভ্যন্তরীণ জগতকে প্রকাশ করে যিনি দূরে...
20. বিপ্লবের পরে, আনা আখমাতোভা একটি খুব কঠিন পছন্দের মুখোমুখি হয়েছিল - লুণ্ঠিত এবং ধ্বংস করা রাশিয়ায় থাকা বা ইউরোপে চলে যাওয়া। তার অনেক বন্ধু নিরাপদে তাদের মাতৃভূমি ছেড়ে ক্ষুধায় পালিয়ে গেছে...
21. কবি আনা আখমাতোভার জীবন সহজ এবং মেঘহীন ছিল না। যাইহোক, সবচেয়ে কঠিন এবং আশাহীন মুহুর্তে, এই আশ্চর্যজনক মহিলা এগিয়ে যাওয়ার শক্তি এবং বিশ্বাস খুঁজে পেয়েছিলেন ...
22. নিকোলাই গুমিলেভের সাথে তার বিবাহ ভেঙে যাওয়ার পরে, আনা আখমাতোভা তার ভাগ্যকে প্রাচ্যবিদ বিজ্ঞানী ভ্লাদিমির শিলেইকোর সাথে যুক্ত করেছিলেন। প্রত্যক্ষদর্শীদের মতে, প্রথমে তিনি তার সেন্ট পিটার্সবার্গের অ্যাপার্টমেন্টে একটি রুম ভাড়া নিয়েছিলেন এবং পরে তিনি তাকে প্রকৃতপক্ষে উচ্ছেদ করেছিলেন...
23. Fyodor Tyutchev দুবার বিয়ে করেছিলেন এবং একই সাথে এলেনা ডেনিসেভার সাথে দীর্ঘ সম্পর্ক ছিল, যার সাথে তিনি 15 বছরেরও বেশি সময় ধরে নাগরিক বিবাহে ছিলেন। যাইহোক, ইতিহাস অসংখ্য প্রেমের স্বার্থ সম্পর্কে নীরব ...
24. রাশিয়ান কবিতার ইতিহাসে, আখমাতোভা, পাস্তেরনাক, ম্যান্ডেলস্টামের মতো মহান কবিদের নামের পাশে মেরিনা ইভানোভনা স্বেতায়েভার নাম রয়েছে। তিনি একজন অনন্য কবি, অবশ্যই প্রতিভাবান এবং স্বতঃস্ফূর্ত। তার কবিতা ভরা...
25. এম. স্বেতায়েভার রচনায় কবি এবং কবিতার থিম 1929 সালে মিউডনে, এম. স্বেতায়েভা তার বন্ধু মার্ক স্লোনিমকে বলেছিলেন: "বউডেলেয়ারের জন্য, কবি একজন আলবাট্রস... আচ্ছা, আমি কী...
26. কবি আলেক্সি টলস্টয় একজন গীতিকার এবং রোমান্টিক হিসাবে রাশিয়ান সাহিত্যের ইতিহাসে প্রবেশ করেছিলেন। যাইহোক, তার রচনাগুলির মধ্যে কেউ এমন কবিতা খুঁজে পেতে পারেন যেখানে লেখক জীবনের অর্থ অনুসন্ধান করেন এবং কী কী গুণাবলী বোঝার চেষ্টা করেন ...
27. বিবাহ কেবল তার জীবনধারাকেই প্রভাবিত করে না, আন্না আখমাতোভার কাজকেও প্রভাবিত করেছিল, যিনি তার সাহিত্যকর্মে একটি রহস্যময় অপরিচিত ব্যক্তির আকারে একটি নতুন নায়কের পরিচয় দিয়েছিলেন। প্রথমে অনেকেই বিশ্বাস করেছিলেন যে তিনি...
আলেকজান্ডার ব্লকের একমাত্র যাদুকর ছিলেন তার স্ত্রী লিউবভ মেন্ডেলিভা, যার বিবাহ বিভিন্ন কারণে কার্যকর হয়নি। তবুও, এই মহিলার জন্যই কবি তাঁর গীতিকবিতার বেশিরভাগ অংশ উৎসর্গ করেছিলেন।

Tsvetaeva এর "স্বর্গে" কবিতার বিশ্লেষণ

আমি স্বর্গেও পার্থিব জিনিসের জন্য কাঁদব,
আমি আমাদের নতুন সভায় পুরানো শব্দ ব্যবহার করেছি
আমি এটা লুকাবো না.

যেখানে স্বর্গদূতের দল ক্রমানুসারে উড়ে যায়,
কোথায় বীণা, লিলি এবং শিশুদের গায়কদল,
যেখানে সবকিছু শান্ত, আমি অস্থির থাকব
আপনার চোখ ধরার জন্য.

হাসিমুখে স্বর্গের দর্শন দেখা,
নির্দোষভাবে কঠোর পরিচারিকাদের বৃত্তে একা,
আমি গান গাইব, পার্থিব এবং বিদেশী,
পার্থিব সুর!

স্মৃতি আমার কাঁধে খুব বেশি চাপ দেয়,
মুহূর্ত আসবে - আমি আমার চোখের জল লুকাব না ...
না এখানে, না সেখানে, কোথাও দেখা করার দরকার নেই,
এবং আমরা সভার জন্য জান্নাতে জেগে উঠব না!

Tsvetaeva দ্বারা "স্বর্গে" কবিতার বিশ্লেষণ

মেরিনা ইভানোভনা স্বেতায়েভা-এর প্রাথমিক গানগুলি আপোষহীন এবং স্পষ্ট। সে তার নিজের অনুভূতিকে অন্য সব কিছুর উপরে রাখে;

কবিতাটি 1910 সালে লেখা হয়েছিল। এই সময়ে কবির বয়স 18 বছর; তার প্রথম সংকলনটি ইতিমধ্যেই প্রকাশিত হয়েছে, যা ভি. ব্রাউসভের সহানুভূতিশীল দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে। যাইহোক, তিনিই তাকে একটি সাহিত্য প্রতিযোগিতায় অংশ নেওয়ার পরামর্শ দিয়েছিলেন। রীতি অনুসারে - দার্শনিক ওভারটোন সহ প্রেমের গান, আকার অনুসারে - ক্রস ছড়া সহ আইম্বিক, 4 টি স্তবক। গীতিকার নায়িকা নিজেই লেখক। রচনাটি রিং-আকৃতির। স্বরধ্বনি, বরাবরের মতো, বিদ্রোহী। সেই সময়ে এম. স্বেতায়েভের কোনও দৃঢ় প্রেমের আগ্রহ সম্পর্কে কিছুই জানা যায়নি; সম্ভবত এটি একটি আবেগপ্রবণ মহিলার প্রতিচ্ছবিতে অভ্যস্ত হয়ে উঠছিল, একটি মুখোশ যা মেয়েটির মুখে প্রায় মিশে গিয়েছিল।

প্রতিটি স্তবকে ভিন্নতা সহ একটি বিরত রয়েছে: "আমি স্বর্গে পার্থিব জিনিসের জন্য কাঁদব।" পার্থিব, বৃদ্ধ, নশ্বর জীবন থেকে - এই সে যা জানে, বোঝে, ভালবাসে। এখানে এবং এখন. "হারপস, লিলিস এবং একটি চিলড্রেনস গায়ক": স্বর্গের একটি ক্যাথলিক-ইন-স্পিরিট ধারণা। যাইহোক, তিনি ইউরোপের একটি ক্যাথলিক স্কুলে কিছু সময়ের জন্য অধ্যয়ন করেছিলেন। জনপ্রিয়, মিষ্টি ছবি। কিন্তু এইভাবে উপস্থাপনের জন্য কি স্বর্গ দোষী? "আপনার দৃষ্টি আকর্ষণ করুন": একটি উত্সাহী প্রকৃতি লোভের সাথে পারস্পরিক শোষণ, একে অপরের মধ্যে দ্রবীভূত করতে চায়। ধ্রুব একগুঁয়ে বিরোধিতা: সবকিছু শান্ত, আমি অস্থির হব। "একটি হাসি দিয়ে স্বর্গের দৃষ্টিভঙ্গি দেখা": তিনি নিজের জন্য অতিপ্রাকৃত জগতকে সুরক্ষিত করেছিলেন এবং তাই তিনি সাহসী। এমনকি তিনি বিশ্বাস করেন যে স্বর্গ হল একটি পথ যেখানে সবাইকে নিয়ে যাওয়া হয় এবং প্রত্যেককে তাদের নিজস্ব ডিভাইসে ছেড়ে দেওয়া হয়। "পার্থিব এবং এলিয়েন": কেন সে নিজেকে এখানে রাখে? সম্ভবত নায়িকা নিশ্চিত যে তার নির্বাচিত ব্যক্তি অবশ্যই স্বর্গে থাকবেন, যার অর্থ তিনি তার প্রিয়জন। "আমি আমার কান্না লুকাবো না": মনে হচ্ছে তার নায়ক তাকে আঘাত করেছে। অতএব, "কোথাও দেখা করার দরকার নেই।" স্বপ্ন হিসাবে মৃত্যুর উদ্দেশ্য। এবং চূড়ান্ত জ্যা: আমরা সভার জন্য জান্নাতে জেগে উঠব না। কিসের জন্য? কবি ব্যাখ্যা করেন না; সম্ভবত তাকে এটি সম্পর্কে সাবধানে ভাবতে হয়েছিল। সম্ভবত, আহত হৃদয়ের বিরক্তি এখানে সহজভাবে কথা বলে। কে. বালমন্টের কবিতা "আমি স্বর্গে বাস করতে চাই না" এর সাথে একটি অদ্ভুত সমান্তরাল রয়েছে। অনুরূপ মেজাজ এবং দৃষ্টিভঙ্গি উত্থাপন করা হয়েছে, কিন্তু কবি সততার সাথে তার নিজের নাম রেখেছেন। অ্যানাফোরা: লাইন 1 এবং 13, কোথায়। এপিথেটস: নির্দোষভাবে কঠোর, সুরেলা। রূপক: চোখ ধরা। একটি উপবৃত্ত সহ কয়েকটি বিস্ময়বোধক এবং একটি বাদী লাইন।

M. Tsvetaeva এর "ইন প্যারাডাইস" কাজটি 1910 সালে ভি. ব্রাউসভ দ্বারা আয়োজিত একটি সৃজনশীল প্রতিযোগিতায় অংশ নিয়েছিল।