Gustave Flaubert. Romaan "Madame Bovary" ilmus esmakordselt 1856. aastal.
Ärge pidage seda postitust skandaalse romaani kohta, mida kunagi ausalt öeldes häbematuks peeti, ketserlikuks teoks. Teate küll aegadest, moraalist. Aga proua Bovary ise otsustab, kuhu ja millal tulla. Kui ta otsustas jõululaupäeval külla minna, siis olgu.
Nagu alati, vastan lugeja küsimusele – miks seda raamatut lugeda? Võib-olla sellepärast, et see raamat on teie õppeasutuse õppekavas? Pole paha põhjus lugemiseks.
Kuid parem on lugeda Madame Bovaryt, kui olete unistajad ja visionäärid. Kui oled alati tundnud, et oled oma peres võõras. Tahtsin oma vastikutest kodupaikadest põgeneda sinna, kuhu mu silmad vaatasid. Unistasin suurest ja puhtast armastusest ning kõige rohkem, mida nad sulle pakkuda said, oli õhtul heinale tulemine...
Kui sa ei tahtnud takerduda laenu- ja võlakohustuste võrku, siis tasuks vaese Emma näitel õppida, kuidas satub rahalaenutajate lõksu.
Ja kui soovite kunagi selle elu lõpetada, ärge valige oma mürgiks arseeni. Koletu kannatus on vältimatu. Madame Bovary on end meie teadmiste nimel juba ohverdanud. Kordamine pole vajalik.
Lõpuks, kui teid huvitab maailmakirjanduse ühe meistriteose stiili laitmatu ilu, originaalsus ja süžee keerukus, lugege romaani “Madame Bovary”.
P.S. Muidugi ei tule selline täiuslikkus kergelt. Flaubert kirjutas romaani aeglaselt, valusalt, elades sõna otseses mõttes oma rasket elu kangelannaga. Seetõttu pole üllatav tema kuulus lause: "Madame Bovary olen mina, härrased."
Loe edasi 
Enda leidmine
Väga küüniline romaan. Selles raamatus pole häid tegelasi. Aga autor ei väljenda oma suhtumist tegelastesse. Vähemalt mina neid ei leidnud. Millest see raamat räägib? Armastuse kohta muidugi. Temas on nii puhast armastust (Julieni armastus) kui ka Rodolphe'is lihalikku armastust. Emma otsis armastust kogu romaani vältel. Ta jättis mulle tühja tunde, igatsedes ilusat elu. Ja abikaasa sobib temaga – ta on kitsarinnaline. Kuid mõne aja pärast pettub ta oma abielus, ta hakkab igatsema oma mehe seltskonda ja unistama printsist. Tema unistused hakkavad teda üha enam piinama. Armastus viib Emma äärele. Ta on aktiivne, mitte ainult unistav. Ja ta ei saa tegevusetult istuda. Romaan paneb mõtlema elu ja armastuse üle.
Romaan on väga mitmetahuline, meie elust leiab palju pilte.
Otsid tõelist armastust. Enesehävitamise teel.
Gustave Flauberti "Madame Bovaryt" peetakse maailmakirjanduse meistriteoseks. Enamik arvustusi raamatu kohta on positiivsed. Minu ülevaade pole erand. Siiski…
Mu sõbrad, soovitades raamatut lugeda, kordasid üksmeelselt: "Raamat tugevast naisest!"
Andku mu sõbrad ja kaaslased mulle andeks, kuid minu arvates pole peategelane nii tugev, kui ta tahtis paista. Armastusromaanidest inspireerituna hakkab Emma Bovary elama unistustes ja teda koormab pereelu. Isegi lapse sünd ei paku talle rõõmu. Stseen, kus Emma oma tütart tõukab, rabas mind kangelanna emotsionaalse kuivusega, mis läheb vastuollu tema üldise emotsionaalse ellusuhtumisega. Asjaolu, et Emma suutis teha seda, mida ta õigeks pidas, ja tegutses au-, vaimsuse- ja terve mõistuse seadustest hoolimata, ei räägi tema iseloomu tugevusest, vaid vastupidi, rõhutab nõrkust.
Näib, et kõik on nii, nagu peab: pühendunud armastav abikaasa, kodu, perekond... Millest tal puudus oli? Miks hing nõudis kirgi, abieluväliseid patusuhteid? Või oli kiusatus liiga tugev?
Ei ole selge: miks valis Emma selle tee: lõputu põnevuse ja omaenda lootusetuse otsingul rikkus ta oma pere? Väsinud provintsielust? Argielu reaalsus, argisus ja ebaromantilisus? Võib-olla. See kõik ei andnud aga põhjust lootusetuse ja enesehävitamise „kuristikusse langeda“.
Jäi mulje, et kangelannat ei piina erilised südametunnistuspiinad, vaid ta teeb isekalt, mida tahab. Samas ei taha ma tema üle kohut mõista ega tema tegevust kuidagi kommenteerida. Mul on temast lihtsalt kahju. Kogu mu elu on kulunud otsides midagi tõelist: tõelisi tundeid, tõelisi suhteid, tõelist armastust. Aga kas ta oli selles kõiges tõeline? Samal ajal kui tema abikaasa ja tütre elu möödus tema kõrval. Mis oli selle oleviku otsimise mõte?
Teose süžee on äärmiselt lihtne ja etteaimatav. Samas valib autor igas lauses, iga detaili kirjelduses väga täpselt õiged sõnad, et kõige täielikumalt kirjeldada tegelaste elus toimuvat. Oma aja kohta on teos muidugi provokatiivne ja skandaalne. Ja tõepoolest, mingil määral on see aktuaalne ka oleviku jaoks.
Peamine emotsioon, mis pärast raamatu lugemist tekkis, oli kahetsus. Kahetsus ei tule lugemiseks kulunud ajast, vaid teoses kirjeldatud sündmustest, sellest, et midagi muuta ei saa ja kangelaste aega tagasi pöörata.
Kuid selles romaanis on midagi erilist, mis tekitab tahtmise selle lõpuni lugeda.
Tugev naine
Klassiku Gustave Flaubert’i suurepärane teos, mis paneb mõtlema.
Noor Emma Bovary tahab armastada ja lennata, kuid mured ei anna talle võimalust: isa murrab jala, ta õpib kirikukoolis. Kuid saatus annab talle võimaluse: kohtumine doktor Charlesiga, tunded ja pulmad. Tüdruk unistab olla abielus õnnelik ja armastatud, kujutab ette pereelu, kuid tegelikkuses on kõik tema unistustest täiesti erinev: Charlesi ema teeb tütrele pidevalt etteheiteid, tema mees ei suuda korralikku elatist teenida ja Emma istub kogu aeg kodus ja loeb naisteraamatuid. Ta tahtis, et tema mehel oleks midagi tugevat ja kangelaslikku, kuid tema mees on nõrk.
Hiljem kolib Emma koos abikaasaga väikelinna, kuna naine oli rase. Sünnib tütar, kuid tüdruk ei päästa abielu: konflikte tuleb aina juurde: ämm süüdistab äia raiskamises, mees ärritab Emma üha enam ja selgub, et abielu on Naine kohtub linnas noore mehega, kes on temast noorem, kuid suhe pole välja kujunenud: võib-olla ei olnud peategelasel piisavalt armastust, kaastunnet, nii et ta otsis neid kõrvalt õppima ja valu summutamiseks algab poepidaja käest ostlemise aeg: kautsjoni vastu, hüpoteegiga jne. Leray oli tark, meelitav ja kaval mees. Ta oli ammu aimanud Emma kirge ilusate asjade vastu ja saatis pidevalt lõikeid, pitse, vaipu ja salle. Tasapisi sattus Emma poepidaja ees märkimisväärsesse võlga, mida tema abikaasa ei kahtlustanud.
Emma teine armastus lõppes veelgi traagilisemalt – haigus ja lein. Rodolphe, kellega ta kohtus, ei olnud eluga kohanenud: ta nõudis temalt otsuseid ning naine otsustas, laenas, tegi kingitusi ja elas kohtumisest kohtumiseni. Kuid mida kiindumaks Emma muutus, seda enam Rodolphe tema suhtes jahenes. Kunagi ammu jäi tal kolm kohtingut järjest vahele ja isegi... ei vabandanud. Sel hetkel sai armunud naise enesehinnang haavata, tekivad isegi mõtted oma mehe armastamisest, kuid Charles ei mõistnud tema tundeid.
Peagi koostatakse põgenemisplaan Rudolfiga ja kõik on põgenemiseks valmis, kuid väljavalitu keeldub viimasel hetkel ja saadab korvi aprikoose. Meeleheitega kaasneb ajupõletik. Kui naine on haige, laenab mees poepidajalt raha. Peagi haigus taandub ja teatris kohtub ta oma esimese armastatu Leoniga, kellele ta peab palju kulutama, et oma meest petta. Ta maksab hotelli eest ja kingib talle kingitusi, kuid kaval Lere hakkas visalt peale tuletage talle meelde tema võlgu. Allkirjastatud arvetele on kogunenud tohutu summa ja teda ootab ees kinnisvara inventuur. Ta ei pea proovile vastu, joob arseeni ja sureb.
Mis viis kohutava tragöödiani: esiteks mehe nõrkus, kes ei suutnud probleeme lahendada, kes laenas raha, kui Emma oli haige, ja ütles talle, et on kõiges kokku leppinud; kuid selgub, et ta maksis kõige eest ise: teiseks noored armastajad, kes elasid tema kulul ega suutnud probleeme lahendada. Ta pidi kogu aeg tugev olema, kuid tema hing ei pidanud seda vastu, mis viis enesetapuni.
Eluaastad: alates 12.12.1821 kuni 05.08.1880
Kuulus prantsuse romaanikirjanik, Prantsusmaa realistliku kooli juht.
Flaubert sündis Prantsusmaal Põhja-Normandia piirkonnas Rouenis. Ta oli Flauberti, tema isa kuulus kirurg ja ema Anne Justine Caroline Flauberti teine poeg. Ta alustas kirjutamist varases nooruses, enne kaheksandat eluaastat, nagu mõnest allikast teada.
Flaubert õppis oma kodulinnas Roueni kuninglikus kolledžis (1823-1840) ja lahkus sealt alles 1840. aastal, kui läks Pariisi õigusteadust õppima. Pärast kolmeaastast õppimist ei õnnestunud tal eksamid sooritada, kuid ta sõbrunes kirjaniku ja ajakirjaniku M. Du Cane'iga, kellest sai tema reisikaaslane. 1840. aasta lõpu poole rändas Flaubert läbi Püreneede ja Korsika.
1843. aastal diagnoositi Flaubertil epilepsiaga sarnane närvihaigus ja talle määrati istuv eluviis. Haigus viis selleni, et Flaubert ei lõpetanud kursust, vaid läks reisile. 1845. aastal reisis ta Itaaliasse. Flaubert reisis koos oma sõbraga 1846. aastal Bretagne’sse.
Pärast isa surma 1846. aastal naasis ta Roueni lähedale Croisseti mõisasse, hoolitses oma ema eest ja tegeles peamiselt kirjandusega. Flaubert elas oma päevade lõpuni oma isamajas Senne'i kaldal.
Septembris 1849 sai Flaubert valmis Püha Antoniuse kiusatuse esimese versiooni. Samal aastal reisis ta Egiptusesse, Süüriasse, Palestiinasse ja Kreekasse.
Aastal 1850, pärast naasmist, alustas kirjanik tööd romaani "Madame Bovary" kallal. Romaan, mille kirjutamiseks kulus viis aastat, avaldati 1856. aastal ajakirjas Ruve de Paris (Pariisi ajakiri). Valitsus algatas kohtuasja kirjastaja ja autori vastu, süüdistades neid amoraalsuses, kuid mõlemad mõisteti õigeks. Raamatu kujul ilmunud romaan Madame Bovary võeti väga soojalt vastu.
Alates 1850. aastast elas Flaubert Croissetis, külastades harva Pariisi ja Inglismaad, kus tal olid armukesed. Ta külastas Kartaagot 1858. aastal, otsides prototüüpe ja näiteid oma romaani Salammbô jaoks. Romaan valmis 1862. aastal, pärast aastast tööd.
Lapsepõlvesündmustel põhinev Flauberti järgmine teos "Tunnete kasvatamine" võttis seitse aastat intensiivset tööd. Sentimentaalne haridus, viimane valminud romaan, ilmus 1869. aastal.
Täides oma kodanikukohust, teenis Flaubert Prantsuse-Preisi sõja ajal aastatel 1870–1871 sõjaväes leitnandi auastmega ja talle omistati auleegion. 1870 oli raske aasta. Pariisi sõdurid hõivasid Flaubert'i maja sõja ajaks 1870. aastal ja tema ema suri 1872. aastal. Pärast ema surma koges kirjanik rahalisi raskusi.
Flaubert kirjutas üsna ebaõnnestunud draama "Kandidaat" ja avaldas ka "Püha Antoniuse kiusatuse" parandatud versiooni, millest osa ilmus 1857. aastal. Ta pühendas suurema osa oma ajast uuele projektile Two Woodlice, mis sai hiljem tuntuks kui Beauvard et Pécuchet, ja lahkus sellest vaid selleks, et 1877. aastal kirjutada kolm lugu. See raamat sisaldas kolme lugu: “Lihtne hing”, “Võõrast Saint Julianuse legend” ja “Herodias”. Pärast nende lugude avaldamist pühendas ta oma ülejäänud elu lõpetamata teosele "Buvard et Pécuchet", mis ilmus postuumselt 1881. aastal.
Flaubert kannatas suurema osa oma elust suguhaiguste all. Tema tervis halvenes ja ta suri Croissetis 1880. aastal 58-aastaselt insulti. Flaubert maeti perekonna krundile Roueni kalmistule.
Flaubert luges oma sõpradele neli päeva valjult ette Püha Antoniuse kiusatust, laskmata neil end peatada ja arvamust avaldada. Lugemise lõpus kästi tal käsikiri tulle visata, soovitades tal keskenduda pigem igapäevaelule kui fantastilistele objektidele.
Flaubert armastas kirjutada kirju, mida koguti erinevatesse väljaannetesse.
Flaubert oli väsimatu töötaja ja kurtis sageli sõpradele saadetud kirjades oma tiheda ajakava üle. Ta oli lähedane oma õetütre Caroline Commonville'iga ning oli sõber ja kirjavahetus Gerge Sandiga. Aeg-ajalt külastas ta Pariisi tuttavaid, sealhulgas Emile Zola, Ivan Turgenev, Edmond ja Julia Goncot.
Kirjanik pole kunagi abielus olnud. Aastatel 1846–1854 oli tal suhe poeet Louise Colette’iga, mida võib nimetada tema ainsaks tõsiseks suhteks. Järk-järgult kaotades üksteise vastu huvi, läksid Gustave ja Louise lahku.
Prantsuse kirjanik, keda sageli nimetatakse kaasaegse romaani loojaks. Sündis 12. detsembril 1821 Rouenis, kus tema isa oli ühe kohaliku haigla peaarst. Aastatel 1823–1840 õppis Flaubert Roueni kuninglikus kolledžis, kus ta saavutas vähe edu, kuid näitas üles huvi ajaloo vastu ja suurt armastust kirjanduse vastu. Ta ei lugenud mitte ainult sel ajal moes olnud romantikuid, vaid ka Cervantesi ja Shakespeare’i. Koolis kohtus ta tulevase luuletaja L. Buie'ga (1822-1869), kellest sai tema ustav sõber kogu eluks.
1840. aastal saadeti Flaubert Pariisi õigusteadust õppima. Pärast kolmeaastast õppimist ei õnnestunud tal eksamid sooritada, kuid sõbrunes kirjaniku ja ajakirjaniku M. Du Cane'iga (1822-1894), kellest sai tema reisikaaslane. 1843. aastal diagnoositi Flaubertil epilepsiaga sarnane närvihaigus ja talle määrati istuv eluviis.
Pärast isa surma 1846. aastal naasis ta Roueni lähedale Croisseti mõisasse, hoolitses oma ema eest ja tegeles peamiselt kirjandusega. Õnneks oli tal varandus, mis vabastas ta vajadusest pliiatsi või muul viisil elatist teenida. Samuti suutis ta täita oma unistuse reisimisest ja pühendada palju aastaid ühe romaani kirjutamisele. Ta täiustas oma stiili ülima tähelepanuga, teda hajutasid vaid ametialased vestlused vendade Goncourt’ide I. Taine’i, E. Zola, G. Maupassanti ja I. S. Turgeneviga. Isegi tema tähistatud armusuhe oli luuletaja Louise Coletiga ja kirjandusprobleemid olid nende ulatusliku kirjavahetuse peamiseks teemaks.
Flaubert kasvas üles F. Chateaubriandi ja V. Hugo teoste põhjal ning kaldus romantilise kujutamisviisi poole. Terve elu püüdis ta argireaalsuse objektiivseima kujutamise nimel endas alla suruda lüürilis-romantilist alget. Varakult kirjutama hakanud, mõistis ta peagi endas konflikti eesmärgi ja loomuse kalduvuste vahel. Tema esimene avaldatud romaan oli Madame Bovary (1857).
Suurepärane kirjandusteos, Madame Bovary tähistas pöördepunkti kaasaegse romaani arengus. Flaubert töötas iga lause kallal, otsides kuulsat "õiget sõna". Tema huvi romaani vormi vastu, mis realiseeriti edukalt Madame Bovary ainulaadses struktuuris, avaldas tugevat mõju järgmistele kirjanikele, kes seadsid oma eesmärgiks uute vormide ja tehnikate loomise – H. James, J. Conrad, J. Joyce. , M. Proust ja paljud teised.
1862 ilmus Flauberti ajalooline romaan "Salambo", 1869 - moraaliromaan "Tunnete kasvatamine", 1874 - "Püha Antoniuse kiusatus", 1877 - "Kolm lugu"; siis hakkas Flaubert intensiivselt tegelema oma kaua planeeritud lemmikteose, romaani “Bouvard ja Pécouchet” kallal, kuid ei jõudnud seda lõpetada; Kahest oletatavast köitest kirjutas Flaubert ainult ühe ja selles ei ole Flaubert'i teiste teoste täielikkust. Flauberti elu lõpp oli kurb: ta põdes rasket närvihaigust, oli sünge ja ärrituv, katkestas suhted oma parima sõbra Maxime Dukaniga; tema ema suri, tema rahaline olukord halvenes, kuna ta kaotas olulise osa oma varandusest vaestele sugulastele. Flaubert ei kogenud vanemas eas täielikku üksindust tänu õetütre proua Commanville'i õrnale hoolitsusele ja sõprusele George Sandiga; Suurt lohutust pakkus talle ka ühe lapsepõlvesõbra poeg Guy de Maupassant; Flaubert hoolis oma noore ande arendamisest ning oli talle range ja tähelepanelik õpetaja. Haigus ja raske kirjanduslik töö ammendasid Flaubert’i jõu varakult; ta suri apopleksiasse. 1890. aastal püstitati talle Rouenis monument, kuulsa skulptori Chapuse töö.
19. sajandit kultuurivaldkonnas peeti õigustatult romaani sajandiks. Romaan oli haritud klassidele, mis seriaalid praegu on. Nii meelelahutus kui õppimine. Gorki üleskutse "Armasta raamatut - teadmiste allikas!" jalad kasvavad just sellest ajastust, mil romaanikirjanik mitte ainult ei lõbustanud publikut süžeega, vaid sisendas sellesse ka palju kasulikku teavet. Victor Hugo on meile selles alati eeskujuks.
Aga Victor Hugo! Ta pole ainuke! 19. sajand on prantsuse romaani hiilguse sajand. Just siis sai kirjandusest Prantsusmaal korralik sissetulekuallikas paljudele väga erinevatele kirjanikele ja ajakirjanikele. Kirjanduse tarbijate, lugeda oskajate ja nautijate ring kasvas hüppeliselt. Mille eest peaksime ütlema erilist tänu riiklikule haridussüsteemile ja tööstusrevolutsioonile. Omamoodi meelelahutustööstuseks on saanud ka romaanide “tootmine”. Aga mitte ainult. Kirjandus ja ajakirjandus kujundasid rahvusteadvust ja prantsuse keelt ennast.
Ja kui me räägime keelest ja stiilist, siis peamised edusammud selles valdkonnas saavutasid Gustave Flaubert (1821-1880). Teda nimetatakse mõnikord ka kaasaegse romaani loojaks.
“Flaubert’s Norman Mountsid” mäletavad kõik, kes kuulasid ja armusid D. Tuhhmanovi 1975. aastal ilmunud albumisse “In the Wave of My Memory”. Mis on tõsi, see on tõsi, Gustave Flaubertil olid luksuslikud vuntsid. Ja jah, ta oli Normandia põliselanik.
Gustave Flaubert sündis Normandia pealinnas Rouenis. Tema isa oli kohaliku haigla peaarst. Roueni kuninglikus kolledžis õppimine pani poisi armuma ajaloost ja kirjandusest. Pealegi mitte ainult prantsuse keel. Gustave luges nii Cervantese kui ka Shakespeare'i. Siin omandas ta ülikoolis ustava sõbra kogu eluks, tulevase poeedi L. Buyeri.
Nüüd kulub Pariisist Roueni rongiga kaks tundi. 19. sajandi alguses ei olnud see samuti väga kaugel, nii et Gustave Flaubert läks õppima Pariisi. Sorbonne'is õppis ta õigusteadust. Pärast kolmeaastast õppimist kukkus ta eksamitel läbi ja jättis advokaadiks saamise ideega hüvasti. Kuid ta tahtis saada kirjanikuks.
1846. aastal suri tema isa. Pärast teda jättis perekond Gustave'ile piisavalt vara, et saaks naasta nende perekonnale kuulunud Roueni lähedal asuvasse Croisseti mõisasse. Siin ta elas, hoolitses oma ema eest ja tegeles kirjandusega. Siit sõitis ta mõnikord Pariisi, kus kohtus kuulsate kolleegide E. Zola, G. Maupassanti, vendade Goncourtide ja I. S. Turgeneviga. Muide, vene kirjanikul oli märkimisväärne mõju kõigile loetletud prantsuse kirjanikele. Ja suhtlemiseks ei olnud vaja tõlkida. Turgenev rääkis suurepäraselt prantsuse keelt.
Flauberti elu pole eriti sündmusterohke. Kuigi selles oli ka reise. Näiteks Tuneesiasse, millest sai hiljuti Prantsuse koloonia, ja Lähis-Idasse. Kuid siiski lukustas ta end provintsidesse ja keskendus täielikult kirjandusele. Tema kohal ei olnud survet pidevalt kirjutamisega elatist teenida. Seetõttu võis ta iga fraasi oma vabal ajal lihvida, otsides “õiget sõna” (“mot juste”). Juba mainitud laulus plaadilt “Minu mälu lainel”, mis on kirjutatud M. Vološini luuletuse põhjal, nimetatakse vendi Goncourte “jahtijateks”. Võib-olla sobiks see hüüdnimi suurele perfektsionistile Flaubertile rohkem. Lühidalt öeldes sai G. Flaubert kuulsaks silmapaistva stilistina.
Oma loomingulise elu jooksul avaldas Flaubert viis raamatut. Tema esimene romaan "Madame Bovary" ilmus 1857. aastal. Romaani ilmumisega kaasnes skandaal, mis äratas sellele täiendavat tähelepanu.
Selle teose peateemaks on konflikt kujuteldava elu ja tegeliku elu vahel. Romaani kangelanna pole sugugi kangelaslik inimene. Veelgi enam, unustamatu M. S. Panikovsky nimetaks Madame Bovaryt haletsusväärseks ja tähtsusetuks inimeseks. Tavaline kodanlik naine Roueni (nii-öelda provints) lähedal asuvast väikelinnast raiskab seiklusi ja “kõrge” (tema mõistes) armastust otsides oma mehe raha ja sooritab lõpuks enesetapu. Samal ajal mürgitatakse teda arseeniga. Kes teab – mitte just kõige esteetilisem viis enesetapu sooritamiseks. Pikk ja valus suremine, must okse... Ja seda kõike kirjeldas hoolikalt G. Flaubert. Ja üldiselt tekitas Flauberti looming oma realismiga sensatsiooni. Enne seda polnud ükski prantsuse kirjanik üksikasjalikult kirjeldanud, kuidas tema romaani kangelanna mööda linna ringi tiirutavasse vankrisse keppis. Ah, prantsuse rahva moraal sai sellest kohutavalt traumeeritud! Ajakirja, milles romaan ilmus, autor ja toimetajad anti kohtu alla avaliku moraali solvamise eest
Kirjaniku ja ajakirjanike kohtuprotsess võitis. 1857. aastal ilmus romaan "Madame Bovary" eraldi raamatuna. Täiesti, ilma lõigeteta. Ja kriitikud kleepusid G. Flaubertile sildi: realist. Prantsuse kirjaniku realismil on aga vähe seost revolutsioonieelsel Venemaal õitsenud kriitilise realismiga, veelgi enam aga sotsialistliku realismiga, mis hirmutas filoloogiatudengeid Nõukogude Liidus seitsekümmend aastat.
G. Flauberti teine raamat ilmus viis aastat hiljem. See oli ajalooline romaan "Salammbô". Tegevus toimus Kartaagos pärast esimest Puunia sõda. See tähendab, ammu enne meie ajastut. Eksootiline siiski. Kirjaniku muljed Tuneesia reisist avaldasid mõju. Nendes osades asus Kartaago. Muide, romaan oli ja jääb väga põnevaks lugemiseks. See sisaldab palju erootikat, mida võis tol ajal pidada ka pornograafiaks.
Kolmas romaan "Education of Sentiments" ("L"éducation sentimentale") ilmus 1859. See on lugu noormehest, kes elab järgmise Prantsuse revolutsiooni rasketel aegadel. Noormees kasvas üles romantilises elus. vaim, kuid seisis silmitsi tõelise eluga. Ausalt öeldes on see nähtus, mis esineb igal noormeeste põlvkonnal igal, isegi mitte väga revolutsioonilisel ajal rahutu aeg Venemaa kaasaegses ajaloos) Ja jah, selles loos on ka seksuaalne pööre - noore mehe ja temast viisteist aastat vanema täiskasvanud naise armastus.
1874. aastal ilmus raamat, mida Flaubert oli kirjutanud peaaegu kakskümmend aastat, "Püha Anthony kiusatus" ("La Tentation de Saint-Antoine"). Flaubert ei kirjelda mitte niivõrd pühaku vägitegu, kuivõrd laialt ja heldelt, bruegeli stiilis, kujutab kõiki olemasolevaid ja mõeldavaid ketserlusi, religioone, filosoofiaid ja patte. Pattudest on huvitav kirjutada ja seda pole igav lugeda.
Kõiki ülaltoodud romaane on endiselt huvitav lugeda. Flaubert ei ole igav kirjanik. Mitte Emile Zola, kes küttis oma loomingulise kujutlusvõime ahju täispikaks raamatusarjaks “Rougon-Macquart” (21 “toodangu” romaani – pole nalja!). Temaatika poolest on see lähedasem Maupassant’ile, kelle raamatuid minu teismeeas raamatukogus koolilastele välja ei antud. Ainus erinevus seisneb selles, et Flaubert kirjutas ühe romaani teemal, millest Maupassant kirjutas kümmekond novelli. Nii et kui keegi pole Flaubertit lugenud, siis saame soovitada see tühimik täita. Vähemalt te ei kahetse sellele kulutatud aega. Ja tõlked vene keelde on head, andes aimu suurepärase stilisti oskustest.
Raske on rääkida elust, mida G. Flaubert oma viimastel eluaastatel elas. Ei mingeid seiklusi ega armusuhteid. Tõsi, nad ütlevad, et ta armastas Guy de Maupassanti ema. Surm hakkas lähenema sõpradele ja sugulastele 1869. aastal, tema sõber poeet Buie suri. Prantsuse-Preisi sõja ajal hõivasid Croisseti valdus sakslased. Kriitikud vaatasid tema romaane teatud kahtlusega. Nii tema romaanide süžeed kui ka keel tekitasid tõrjumist. Nii et Flauberti romaanide avaldamine ei toonud ärilist edu. Ja mõisa ülalpidamine nõudis üha rohkem raha, kuid sissetulek ei kasvanud.
Flaubert suri oma Croisseti mõisas 8. mail 1880. aastal. Keegi ei eitanud selleks ajaks tema mõju prantsuse romaani arengule. Ja kuna 19. sajandi lõpu prantsuse kirjandus oli eeskujulik kõigile valgustatud kogukonna kirjanikele, võib liialdamata öelda: Gustave Flaubert’ looming mõjutas kogu maailmakirjandust. Kaasa arvatud vene keel. Nii või teisiti kirjutas Lev Tolstoi prantslastele pilguga. Ja “Anna Karenina” on teatud mõttes venekeelne versioon lugu Madame Bovaryst, halvast naisest, kes ajas taga niinimetatud “armastust”.
Prantsuse kirjanduse mõju nõukogude kirjandusele on veelgi tugevam ega ole sugugi kasulik. Fakt on see, et Nõukogude Kirjanike Liidu lõid inimesed, kelle jaoks Flaubert, Maupassant, Zola olid esimese suurusjärgu tähed. Ja asunud liitu juhtima, surusid nad tahtmata või tahtmata 1920. aastate nõukogude kihava kirjanduse juba väljakujunenud ja seetõttu igavasse realismi raamidesse, mille olid kokku pannud suured prantsuse romaanikirjanikud. Samas mõistsid nad realismi hoopis teisiti kui suurprantslased. Seetõttu kitsestati seda raami oluliselt, mähiti punasesse ja nimetati sotsialistlikuks realismiks. Ja kuna liidu juhtkond oli ühtne ja toit tuli samadest kätest, ei suutnud praktiliselt ükski end nõukogulikuks kuulutanud kirjanik survele vastu seista. Andekamad kujundasid nii hästi kui suutsid eeposte tänapäeva elust, inkrusteerisid need pärlite ja teemantidega oma ande ja mittevastavuse järgi. Teatud edu saavutasid andekad ka suurkujude reeglite järgi kirjutamises. Neid avaldati massiliselt, kuid seda pruuli oli raske lugeda. Masohhistid võivad Babajevskit austada ja enesetapud M. Bubenovit. Mõned sovpid äratasid juba 1970. aastatel ellu selle, mida nad sada aastat tagasi A. Dumas isast lobisesid. Tohutud "oupeiad", nagu "Igavene kutse", kirjutasid "kirjanduslikud orjad". Ja see, kuidas loodi mitmerahvuseline nõukogude kirjandus, on omaette nutt.
Kuid Gustave Flaubert ei ole nendes "ülemäärastes kohapeal" üldse süüdi.
