Valerij Jakovlevics Brjuszov- orosz költő, prózaíró, drámaíró, történész. Az orosz szimbolizmus egyik alapítója.
Született 1873. december 1. (NS 13).évek Moszkvában egy kereskedő családban.
A moszkvai F. Kreiman magángimnáziumban tanult, majd a híres tanár, L. Polivanov gimnáziumába költözött. Bryusov már tizenhárom évesen úgy döntött, hogy író lesz. Az iskolás Bryusov érdeklődési köre az irodalom, a történelem, a filozófia, a csillagászat.
1892-ben belépett a Moszkvai Egyetem Történelem- és Filológiai Karának történelmi tanszékére, ahol mélyrehatóan tanult történelmet, filozófiát, irodalmat, művészetet, nyelveket (ókori és modern).
1892 végén a fiatal Bryusov megismerkedett a francia szimbolizmus költészetével - Verlaine, Rambo, Malarme -, amely nagy hatással volt jövőbeli munkásságára.
1894-1895-ben. kisebb gyűjteményeket állított össze az orosz szimbolistákról, amelyek többségét maga Brjuszov írta.
1895-ben Brjuszov kiadta a Masterpieces című könyvet, 1897-ben pedig a This Is Me című könyvet, amely az egocentrizmust hirdető szubjektív dekadens tapasztalatok világáról szól.
1899-ben, az egyetem elvégzése után, teljesen az irodalmi tevékenységnek szentelte magát. Két évig az Orosz Archívum folyóirat szerkesztőségének titkáraként dolgozott. A "Scorpion" kiadó megszervezése után, amely "új irodalmat" (modernisták műveit) kezdett megjelentetni, Brjuszov aktívan részt vett az almanachok és a "Balance" (1904 - 1909), a legjobb orosz magazin megszervezésében. szimbolizmus.
1897-ben Bryusov feleségül vette Joanna Runtot. A költő társa és legközelebbi asszisztense volt haláláig.
1900-ban megjelent a "A harmadik gárda" című könyv, amely után Bryusov nagy költőként kapott elismerést. 1903-ban kiadta a "Város és a világ" című könyvét, 1906-ban a "Koszorú" - a legjobb költői könyveit.
Aztán megjelennek az „Összes dallam” (1909), „Az árnyékok tükre” (1912) könyvek.
Az első világháború idején Brjuszov az egyik szentpétervári újság tudósítójaként a fronton volt, hazafias verseket írt, de hamarosan visszatért a frontról, felismerve ennek a háborúnak Oroszország számára értelmetlenségét.
Szonetteket ír, kiadja a "Kísérletek" című gyűjteményt, dolgozik az "Emberiség álmai" című grandiózus művön. Ezután Valerij Bryusov életrajzában kezdődik az örmény kultúrával kapcsolatos munka szakasza. Kiadja az "Örményország költészete" (1916) című gyűjteményt, "Az örmény nép történelmi sorsának krónikája" című művet, cikkeket.
A költői kreativitás is nagyon intenzív és eredményes volt: az 1920-as évek elején öt új verseskötete jelent meg, amelyek közül a legjobb az Ilyen napokon (1921) című könyv.
A kiváló fordítóként ismert, különleges helyet foglalnak el az örmény költészet és Verhaarn versek fordításai. Brjuszov sokat tett az orosz nyelv tanulmányozásában, jelentős mértékben hozzájárult Puskin, Fet, Gogol, Blok és mások munkáinak tanulmányozásához, szemináriumokat vezetett az ókori Kelet történetéről stb. M. Gorkij Brjuszovot "Russz legműveltebb írójának" nevezte.
Valerij Brjuszov az ezüstkor kiemelkedő orosz költője. De tevékenységének jellege nem korlátozódott a versírásra. Tehetséges prózaírónak, újságírónak és irodalomkritikusnak bizonyult. Ezzel együtt Bryusov nagyon sikeres volt a műfordításokban. Szervezői képességei pedig a szerkesztői munkában találtak alkalmazást.
A költő családja
Valerij Yakovlevich Bryusov rövid életrajza lehetetlen a költő családjáról szóló történet nélkül. Erre azért van szükség, hogy magyarázatot találjunk az egy személyben összpontosuló sok tehetség jelenlétére. És Valerij Bryusov családja volt az alapja, amelyen sokoldalú személyisége kialakult.
Tehát Valerij Jakovlevics Bryusov 1873-ban, december 1-jén (13) született egy gazdag kereskedő családjában, amely híres volt kiemelkedő emberekről. A költő anyai nagyapja, Alekszandr Jakovlevics Bakulin kereskedő és költő-fabulista volt Jelec városában, egy igen gazdag kereskedőcsaládból. A nagypapa archívumában számtalan mese mellett olyan regények, novellák, versek, lírai költemények is voltak, amelyeket olvasói remény nélkül írt.
Alekszandr Jakovlevics, aki önzetlenül az irodalomnak szentelte magát, és arról álmodott, hogy teljesen ennek szentelje magát, egész életében kénytelen volt kereskedelmi ügyekkel foglalkozni, hogy megfelelően eltarthassa családját. Sok év múlva a híres unoka néhány művét a nagyapja nevével írja alá.
Az apai ágon Valerij Brjuszovnak ugyanolyan figyelemre méltó nagyapja volt. Kuzma Andreevich az akkori híres földbirtokos, Bruce jobbágya volt. Innen a vezetéknév. 1859-ben nagyapám ingyen birtokot vásárolt a földbirtokostól, elhagyta Kostromát és Moszkvába költözött. A fővárosban Kuzma Andreevics sikeres kereskedő lett, és házat vásárolt a Tsvetnoy körúton, amelyben később híres unokája, Valerij Jakovlevics Bryusov született és élt sokáig.
Valerij Jakovlevics apja, Jakov Kuzmics Brjuszov, szintén kereskedő és költő, kis példányszámban publikált. Az apa volt az, aki elküldte fia első, kinyomtatott versét az egyik folyóirat szerkesztőjének. A verset "Levél a szerkesztőnek" hívták, Valerij akkor 11 éves volt.
Brjuszov nővére, Nadezhda Yakovlevna (1881-1951), mint sokan a családban, kreatív és zeneileg tehetséges ember volt. A Moszkvai Konzervatórium professzora lett. Számos zenepedagógiai és népzenei tudományos munkája van. Valerij Bryusov öccse (1885-1966) pedig régész és a történettudományok doktora volt, aki a neolitikum és a bronzkor történetéről írt műveket.
A költő gyermekkora
Bryusov Valerij Jakovlevics rövid életrajzának leírásának folytatásaként meg kell jegyezni a költő gyermekkorát. Gyerekként Valerij Brjuszov magára maradt, mivel szülei nem fordítottak különösebb figyelmet utódaik nevelésére. A gyerekeknek azonban szigorúan tilos volt vallásos irodalmat olvasni, mert szüleik megrögzött ateisták és materialisták voltak. Ezt követően Brjuszov felidézte, hogy szülei bemutatták neki a materializmus alapelveit és Darwin gondolatait, mielőtt megtanították volna számolni. A családban minden más irodalom megengedett, így a fiatal Bryusov mindent magába szívott: Jules Verne műveitől a bulvárregényekig.
Minden gyermeküket, beleértve Valerit is, kiváló oktatásban részesítették szüleik. 1885-ben, tizenegy évesen F. I. Kreiman magángimnáziumában kezdett tanulni, és rögtön a második osztályba. Eleinte a fiatal Bryusovnak nagyon nehéz dolga volt: elviselte az osztálytársai nevetségessé tételét, és nehezen szokott hozzá a korlátozásokhoz és a rendhez. Azonban nagyon hamar elnyerte társai tetszését intelligenciájával és mesemondói tehetségével. Valerij egész könyvet tudott újra elmesélni érdeklődéssel és lelkesedéssel, sok hallgatót gyűjtve maga köré. Ám 1889-ben a szabadgondolkodó és ateista nézetei miatt az iskolás Brjuszovot kizárták.
Aztán egy másik magángimnáziumban tanul. Ez az oktatási intézmény egy bizonyos L. I. Polivanov, egy nagyszerű tanár tulajdonában van, akinek mentorálása felbecsülhetetlen befolyást gyakorolt a fiatal Bryusov világképére. 1893-ban sikeresen befejezte gimnáziumi tanulmányait, és belépett a Moszkvai Egyetem Történelem- és Filológiai Karára, ahol 1899-ben szerzett diplomát.
Első irodalmi élmény
Valerij már tizenhárom éves korában biztos volt benne, hogy híres költő lesz. A Kreyman gimnáziumban tanuló fiatal Brjuszov elég jó verseket ír, és kézzel írt folyóiratot ad ki. Ezzel egy időben történt az első prózaírási tapasztalata is. Igaz, a korai történetek kissé sarkosak voltak.
Tinédzserként Brjuszovot szenvedélyesen lenyűgözte Nekrasov és Nadson költészete. Később ugyanezzel a szenvedéllyel olvassa Mallarmé, Verlaine és Baudelaire műveit, akik megnyitották a francia szimbolika világát a fiatal költő előtt.
Valerij Maszlov álnéven 1894-1895-ben. Bryusov három "orosz szimbolisták" gyűjteményt ad ki, ahol verseit különféle álnevekkel teszi közzé. A versek mellett Bryusov a gyűjteményekbe belefoglalta barátja, A. A. Miropolsky és az ópiumkedvelő, misztikus költő, A. M. Dobrolyubov műveit. A gyűjteményeket kigúnyolták a kritikusok, de ez nem tántorította el Brjuszovot attól, hogy a szimbolizmus jegyében írjon verset, hanem éppen ellenkezőleg.
Egy zseni fiatalsága
Folytatva Valerij Jakovlevics Bryusov rövid életrajzának leírását, meg kell jegyezni a fiatal költő első versgyűjteményének kiadását (Bryusov ekkor 22 éves volt). Gyűjteményét "Masterpieces"-nek nevezte, ami ismét kuncogást és támadásokat váltott ki a kritikusokból, akik szerint a cím ellentétes a tartalommal.
A fiatalos merészség, a nárcizmus és az arrogancia az akkori költőre, Brjuszovra volt jellemző. „Az én fiatalságom egy zseni fiatalsága. Úgy éltem és cselekedtem, hogy viselkedésemet csak nagy tettek igazolhatják” – írta személyes naplójába a fiatal költő, aki magabiztos volt kizárólagosságában.
A világtól való elszakadás és az unalmas hétköznapok elől való elrejtőzés vágya nyomon követhető az első gyűjtemény verseiben, és általában Brjuszov szövegeiben. Méltánytalan lenne azonban figyelmen kívül hagyni az új költői formák állandó keresését, a szokatlan rímek és élénk képek létrehozására irányuló kísérleteket.
Dekadencia: a szimbolizmus klasszikusa
Valerij Bryusov élete és munkája nem mindig ment zökkenőmentesen. A „Remekművek” című gyűjtemény megjelenése körüli botrányos hangulat és egyes versek megrázó jellege egy új költészeti irányzatra hívta fel a figyelmet. Bryusov pedig költői körökben az oroszországi szimbolizmus propagandistájaként és szervezőjeként vált ismertté.
A dekadens időszak Bryusov munkájában az „Ez vagyok én” második versgyűjteményének 1897-ben történő megjelenésével ér véget. A fiatal költő itt még mindig hideg álmodozóként jelenik meg, aki elidegenedett egy jelentéktelen, gyűlölt világtól.
De fokozatosan újragondolja munkáját. Brjuszov hősiességet és magasztosságot, rejtélyt és tragédiát látott mindenütt. Versei akkor nyernek bizonyos tisztaságot, amikor a 19. század végén jelentős változások mennek végbe az irodalomban, és a szimbolikát önellátó irányzatnak tekintik.
A következő gyűjtemények ("Harmadik gárda" - 1900, "A városnak és a világnak" - 1903, "Koszorú" - 1906) megjelenése feltárta Brjuszov költészetének irányát a francia "Parnasszus" felé, amelyek megkülönböztető jegyei: történelmi és mitológiai cselekményvonalak, a műfaji formák keménysége, a változatosság plaszticitása, az egzotikum iránti hajlam. Brjuszov költészetében is sok volt a francia szimbolikából, költői árnyalatok, hangulatok és bizonytalanságok tömegével.
Az 1912-ben megjelent "Az árnyékok tükre" című gyűjteményt a formák észrevehető egyszerűsítése jellemezte. De győzött a költő természete, és Brjuszov későbbi munkássága ismét a stílus, az urbanizmus, a tudomány és a historizmus összetettségére, valamint a költőnek a költői művészet számos igazságába vetett bizalmára irányult.
Extrapoétikai tevékenység
Bryusov Valerij Jakovlevics rövid életrajzának leírásakor meg kell érinteni néhány fontos pontot. Az egyetem 1899-es elvégzése után Valerij Jakovlevics az Orosz Archívum folyóiratban dolgozott. Ugyanebben az évben vezette a Scorpio kiadót, amelynek feladata az új művészet képviselőinek összefogása volt. 1904-ben pedig Bryusov a Scales folyóirat szerkesztője lett, amely az orosz szimbolizmus zászlóshajója lett.
Ebben az időben Valerij Jakovlevics számos kritikai, elméleti, tudományos cikket írt különféle témákban. A „Vesy” folyóirat 1909-es megszüntetése után az „Orosz Gondolat” című folyóirat irodalomkritikai osztályát vezette.
Aztán volt az 1905-ös forradalom. Brjuszov elkerülhetetlennek vette. Ebben az időben számos történelmi regényt írt és fordított. Az októberi forradalom után aktívan együttműködött a szovjet hatóságokkal, sőt 1920-ban belépett a bolsevik pártba.
1917-ben Valerij Bryusov a sajtónyilvántartási bizottságot vezette, a tudományos könyvtárakért és az irodalomért volt felelős. Oktatási Népbiztosság osztálya. Magas pozíciókat tölt be az Állami Akadémiai Tanácsban, és előadásokat tart a Moszkvai Állami Egyetemen.
1921-ben Bryusov megszervezte a Felső Irodalmi és Művészeti Intézetet, és ennek első rektora lett. Ugyanakkor a Szózat Intézetében és a Kommunista Akadémián tanít.
Valerij Jakovlevics Brjuszov 1924-ben, október 9-én halt meg moszkvai lakásában lobaris tüdőgyulladásban. Moszkvában temették el a Novogyevicsi temetőben.
Bryusov Valerij Jakovlevics - irodalomkritikus, költő, fordító, kritikus, drámaíró és prózaíró. Az orosz szimbolizmus megalapítójának tartják. Az októberi forradalom végét követően szociális és pedagógiai tevékenységet folytatott. Ebben a cikkben bemutatjuk Bryusov életrajzát. Tehát kezdjük.
Gyermekkor és tanulmányok
Bryusov Valerij Jakovlevics 1873-ban született egy kereskedő családban. Apai nagyapja egykori jobbágykereskedő, anyai nagyapja autodidakta költő volt. A fiú apja szerette a természettudományokat és az irodalmat.
A Polivanov gimnázium elvégzése után L. I. Valerij belépett a Moszkvai Egyetem Filológiai és Történeti Karára. A leendő költőnek sikerült I. fokozatú oklevéllel befejeznie. 1896-ban a fiatalember feleségül vette Joanna Runtot, aki hűséges asszisztense lett (halála után pedig az örökség kiadója és az archívum őrzője). Brjuszov személyisége már fiatalkorában is két antinómiai komponensre oszlott: az egyik az élet elemei iránti elkötelezettséget (rulett, éjszakai éttermek, szenvedélyek játéka, erotika), a másik pedig az akaratlagos szervezői tevékenységet, az „önmagatartásra való hajlamot” foglalta magában. építés" és különféle helyzetek és emberek kezelése.
Kreatív debütálás és első kollekciók
Elmondhatjuk, hogy 1894-1895 azok az évek, amikor Bryusov kreatív életrajza elkezdődött. Az első három gyűjtemény "orosz szimbolisták" címmel jelent meg. Több francia szimbolista fordítását, valamint feltörekvő költők műveit tartalmazták. További költészeti gyűjtemények - „Ez vagyok én”, „Románok szavak nélkül”, „Remekművek” - szerint elmondhatjuk, hogy Valerij nemcsak a szimbolizmus követője, hanem a mozgalom szervezője és propagandistája is lett. Az ügyesen megrendezett, számos megrázó verset magába foglaló botrány után az új iskola azonnal az irodalmi közösség figyelmének középpontjába került. Az 1900-1909-es verseskötetek - "A harmadik gárda", "A városnak és a világnak", "Koszorú", "Minden dallam" - összekapcsolták műveinek antinómiai irányultságát a francia "Parnasszus" hagyományaival. verbális plaszticitása, szilárd vers- és műfaji formái, valamint egzotikus és mitológiai, történelmi témák iránti vonzalma jellemezte.
1910 után Valerij Brjuszov költő úgy döntött, hogy az egyszerűbb formákra vált ("árnyékok tükre"), későbbi munkáiban azonban ismét visszatért a stílus és a nyelv bonyolultságához. A korszak verseiben figuratív és tematikus jellegű komplexumok nyomon követhetőek, amelyek megkülönböztetik minden munkásságát: a historizmust, az urbanizmust, a művészet eredendő értékében való meggyőződést és az igazságok sokszínűségét.
Irodalmi környezet és egyéb tevékenységek
Az 1890-es évek második felében Brjuszov irodalmi világbeli kapcsolatainak köre jelentősen kibővült (F. K. Sologub, K. M. Fofanov, N. M. Minszkij, K. D. Balmont, Z. N. Gippius, D. Sz. Merezskovszkij, K. K. Szlucsevszkij és mások ismeretsége). 1899-ben a "Scorpion" kiadó vezetője volt, amely az "új művészet" minden emberének egyesítését tűzte ki célul. 1904-1909 között Valerij a Libra folyóirat szerkesztőjeként dolgozott. Valójában ez a kiadás volt az orosz szimbolika központi szerve. A "Balance"-ban Bryusov számos elméleti és kritikai programszerű cikket, valamint orosz költőkről írt áttekintéseket és megjegyzéseket tett közzé. Valerij az orosz szimbolizmus mestereként vált ismertté. Másrészt Brjuszov nem értett egyet teurgikus irányvonalával, és ragaszkodott a művészet szuverenitásához. Az orosz költő nem volt hajlandó elfogadni a társadalmi-politikai és misztikus-teológiai jelenségekkel való kapcsolatát.
Sajnos a Scales 1909-ben bezárt. Ezt követően Valerij az Russian Thought magazin kritikai osztályát vezette. Ott szimbolista szerzőket toborzott, hogy megsemmisítse a szimbolista iskola elszigeteltségét az irodalom világában.
Történelmi regények és fogalmak
Valerij Bryusov, akinek személyes élete soha nem zavarta a kreativitást, állandó érdeklődést mutatott a történelem iránt. Igyekezett objektív értékelést adni a tényekről a világ eseményeihez igazodva. Az egész azzal kezdődött, hogy a New Way című kiadványban megjelentek a politikai kritikák. Az orosz költő az 1905-ös forradalmat a múlt kultúrájának elkerülhetetlen pusztításaként fogta fel. Ugyanakkor megengedte halálának lehetőségét, a régi világ részeként („The Coming Huns”). 1907-1912-ben Valerij elveszti érdeklődését az aktuálpolitika iránt, ugyanakkor felerősödik a vágya, hogy megértse a történelmi folyamat mély törvényeit.
A „Győzelem oltára” és „A tüzes angyal” című művekben a kritikus történelmi korszakot írja le, történelmi analógiákon keresztül próbálja eljuttatni az olvasókhoz a világ válságos állapotát. Az első világháború alatt Valerij a katonai patriotizmus fenntartását szorgalmazta ("A szivárvány 7 színe", "A kilencedik kő"). De miután a fronton dolgozott haditudósítóként, a költő felismerte az államok közötti ellenségeskedés teljes emberellenességét.
Irodalomtörténeti és fordítói tevékenység
1898-ban Valerij Bryusov, akinek munkája a szimbolizmus minden csodálója számára ismert, találkozott P. I. Bartenevvel. Utóbbi az Orosz Archívum folyóirat szerkesztőségét vezette. Így kezdődött hosszú távú együttműködésük, amelynek során Valerij kommentárral, kiadóval, valamint irodalmi és történelmi munkával foglalkozott. Szintén egész életében Brjuszov műfordításokat készített (T. Gauthier, O. Wilde, M. Maeterlinck, S. Mallarmé, P. Verlaine, E. Poe, E. Verharn, J. V. Goethe, J. Byron, örmény költők, ókori szerzők stb.). Az első művek elejétől az utolsóig Valerij fordítási stílusa érezhetően megváltozott – a szabad rendezésből az elvi szó szerintiségig nőtte ki magát.
Október után pedagógiai, kulturális és nevelőmunka
Az októberi forradalom alatt és után Bryusov életrajza tele volt számos fontos eseménnyel mind a kreativitás, mind az élet területén. A költő elfogadta az új hatalmat, és a Sajtónyilvántartási Bizottság élére került. Ezután Valerij az Oktatási Népbiztosság moszkvai könyvtárának osztályát vezette. De legfelelősebb posztja a Költőszövetség elnökségi elnöke volt. 1920-ban Bryusov csatlakozott az RCP soraihoz, majd egy évvel később irodalmi és művészeti egyetemet szervezett. A költő oktatási tevékenysége nem korlátozódott az előadásokra. Cikket publikált az irodalom fejlődéséről, létrehozta az "Emberiség álmai" című történelmi antológiát, amelyben leírja az emberi dalszöveg adományozásának minden formáját. Az "Álmok"-ban Valerij örmény és latin költők műveit, valamint a költői formák különféle stilizációit foglalta magában, a japán tankától az alkaikus strófáig. Ugyanebben az időszakban írt egy művet a költészet problémáinak megoldásával.
Utolsó versek
Bryusov késői költészeti gyűjteményeit ("Utolsó álmok", "Dali", "Mig", "Ilyen napokon", "Mea") formai kísérletek különböztetik meg. Nyomon követik a tudományos költészet vonásait, amelyet Gil francia költő talált ki az 1900-as évek elején. Ilyenek a „Valóság”, „N dimenzió világa”, „Az elektron világa” című versek. A túlzott bonyolultság miatt a későbbi versek közül sokat nem értették meg a kortársak, de világosan megmutatták számukra az orosz verselés lehetőségeit.
Örökség
Ez volt Bryusov teljes életrajza. Valerij Jakovlevics hagyatéka nagyon kiterjedt. A próza és költészet mellett számos versfordítást készített olasz, német, angol, francia és ókori szerzőktől. Kritikai cikkei segítenek jobban megérteni a 19. és 20. század fordulójának irodalmi helyzetét. A versformálásról és a költészet tanulmányozásáról szóló művek pedig komolyan hozzájárultak az orosz irodalomkritika fejlődéséhez. Brjuszov 1924-ben halt meg Moszkvában.
Életrajz
Valerij Jakovlevics Brjuszov (Moszkva, 1873. december 1. – 1924. október 9., uo.) – orosz költő, prózaíró, drámaíró, műfordító, irodalomkritikus, irodalomkritikus és történész. Az orosz szimbolizmus egyik alapítója.
Gyermekkor
Valerij Brjuszov 1873. december 1-jén (13-án) született Moszkvában, kereskedő családban. A szimbolika leendő mestere anyai ágon A. Ya. Bakulin költő-fabulista unokája volt, aki az 1840-es években publikált. az "Egy tartomány meséi" gyűjtemény (Brjuszov néhány művét nagyapja nevével írta alá); szabadságának megszerzése után Moszkvában kereskedelmi vállalkozásba kezdett.
Valerij nagyapja, Kuzma Andreevics, a Bryusovok őse, Bruce földbirtokos jobbágya volt. 1859-ben felszabadította magát, és Kosztromából Moszkvába költözött, ahol házat vásárolt a Tsvetnoy körúton. A költő ebben a házban született és 1910-ig élt.
Brjuszov apja, Jakov Kuzmics Brjuszov (1848-1907) szimpatizált a populista forradalmárok eszméivel; folyóiratokban közölt verseket; 1884-ben Yakov Bryusov elküldte az "Intim Word" magazinnak a fia által írt "Levelet a szerkesztőnek" címmel, amelyben leírja a Bryusov család nyári vakációját; „levél” megjelent (1884. 16. sz.).
A versenyek elragadtatták, az apa teljes vagyonát a nyereményjátékra pazarolta; érdeklődni kezdett a versenyzés és fia iránt, akinek első önálló publikációja (az 1889-es "Russian Sport" folyóiratban) a nyereményjáték védelmében megjelent cikk. A szülők keveset tettek Valerij neveléséért, és a fiú magára maradt; nagy odafigyelés a családban Brjuszov a „materializmus és az ateizmus alapelveihez” adták, ezért Valerijnak szigorúan megtiltották, hogy vallásos irodalmat olvasson („Tündérmeséktől, bármilyen „ördögtől”, szorgalmasan védtem. De Darwin elképzeléseit és a materializmus alapelveit már korábban megismertem. Megtanultam szorozni” – emlékezett vissza Brjuszov) ugyanakkor a fiatalember olvasókörében nem volt más megkötés, ezért korai éveinek „barátai” között szerepeltek a természettudományos irodalom és a „francia körúti regények”, Jules Verne és Mine Reed könyvei, valamint tudományos cikkek – a „minden, ami a hóna alatt találkozott” szó. Ugyanakkor a leendő költő jó oktatásban részesült - két moszkvai gimnáziumban tanult (1885-től 1889-ig - F. I. Kreiman klasszikus magángimnáziumában (az ateista eszmék népszerűsítése miatt kizárták), 1890-1893-ban - a moszkvai gimnáziumban. L. I. Polivanova magángimnáziumában, az utóbbi - kiváló tanár - jelentős hatással volt a fiatal költőre); a gimnázium utolsó éveiben Brjuszov szerette a matematikát.
belépés az irodalomba. Az 1890-es évek „dekadentizmusa”.
Bryusov már 13 évesen összekapcsolta jövőjét a költészettel. Brjuszov legkorábbi ismert költői kísérletei 1881-re nyúlnak vissza; kicsit később jelentek meg első (meglehetősen ügyetlen) történetei. A Kreyman gimnáziumban tanult Brjuszov verseket írt és kézzel írt folyóiratot adott ki. Serdülőkorában Brjuszov Nekrasovot tartotta irodalmi bálványának, majd lenyűgözte Nadson költészete.
Az 1890-es évek elejére elérkezett az idő, hogy Bryusov szenvedélyesen rajongjon a francia szimbolisták - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé - munkái iránt. „A 90-es évek elején Verlaine és Mallarmé költészetével, majd hamarosan Baudelaire-rel való megismerkedés új világot nyitott meg előttem. Munkájuk benyomása alatt születtek azok a verseim, amelyek először nyomtatásban jelentek meg” – emlékszik vissza Brjuszov. 1893-ban levelet írt (az elsőként ismert) Verlaine-nek, amelyben a szimbolizmus oroszországi terjesztésének küldetéséről beszélt, és bemutatta magát ennek az új oroszországi irodalmi mozgalomnak az alapítójaként. Verlaine-t csodálva Bryusov 1893 végén létrehozza a „Dekadensek” című drámát. (Századvég)", amely a híres francia szimbolista rövid boldogságát meséli el Mathilde Mote-tal, és érinti Verlaine és Arthur Rimbaud kapcsolatát.
Az 1890-es években Brjuszov számos cikket írt francia költőkről. 1894 és 1895 között három orosz szimbolista gyűjteményt adott ki (Valerij Maszlov álnéven), amelyek számos saját költeményt tartalmaztak (többek között különféle álnevekkel); legtöbbjük a francia szimbolisták kétségtelen hatása alatt íródott; A gyűjtemények a Brjuszov mellett A. A. Miropolszkij (Lang), Brjuszov barátjának, valamint A. Dobrolyubov misztikus költőnek a verseit képviselték széles körben. Az „Orosz szimbolisták” harmadik számában helyet kapott Brjuszov „O zárd be sápadt lábad” című egysoros verse, amely gyorsan hírnevet szerzett, biztosítva a kritika elutasítását és a közönség homéroszi nevetését a gyűjteményekkel kapcsolatban. Bryusov nevét hosszú ideig nem csak a burzsoázia, hanem a hagyományos, „professzionális”, „ideológiai” értelmiség körében is pontosan ehhez a munkához kapcsolták - az „irodalmi körhöz” (S. A. Vengerov szavaival). ). Vlagyimir Szolovjov, aki szellemes recenziót írt a gyűjteményről a Vestnik Evropy számára, iróniával kezelte az orosz dekadensek első műveit (Szolovjov az orosz szimbolisták stílusának több ismert paródiáját is birtokolja). Később azonban maga Bryusov a következőképpen beszélt ezekről az első gyűjteményekről:
Emlékszem ezekre a könyvekre
Mint egy félálomban egy nap
Merészek voltunk, voltak gyerekek,
Minden fényesnek tűnt számunkra.
Most a lélekben, csendben és árnyékban.
Az első lépés messze van
Öt röpke év olyan, mint öt évszázad.
- "Tertia Vigilia" gyűjtemény, 1900
1893-ban Bryusov belépett a Moszkvai Egyetem Történelem és Filológiai Karára, ahol egyébként egy másik jól ismert évfolyamtársánál, Vlagyimir Savodnik irodalomtörténésznél tanult. Diákkorában fő érdeklődési köre a történelem, a filozófia, az irodalom, a művészet és a nyelvek voltak. („... Ha száz életet élhetnék, nem csillapítanák mindazt a tudásszomjat, ami engem éget” – jegyezte meg naplójában a költő). Fiatal korában Brjuszov is szerette a színházat, és a Moszkvai Német Klub színpadán lépett fel; itt ismerkedett meg Natalja Alekszandrovna Daruzesszel (a színpadon Raevszkaja vezetéknéven lépett fel), aki hamarosan a költő szeretője lett (Brjusov első szerelme, Elena Kraskova 1893 tavaszán váratlanul halt meg himlőben; Brjuszov 1892-1893-as versei közül sok neki szentelt); Daruzes Bryusov 1895-ig szeretett "Tala" iránt.
1895-ben jelent meg az első, kizárólag Brjuszov verseiből álló gyűjtemény - "Chefs d'oeuvre" ("Remekművek"); Maga a gyűjtemény neve váltott ki támadásokat a sajtóból, ami a kritikusok szerint nem felelt meg a gyűjtemény tartalmának (a nárcizmus az 1890-es években jellemző volt Brjuszovra; például 1898-ban a költő ezt írta naplójában: „ Az én fiatalságom egy zseni fiatalsága.Úgy éltem és cselekedtem, hogy csak nagy tettek igazolhatják viselkedésemet. Sőt, a gyűjtemény előszavában a szerző kijelenti: „Könyvemet ma kinyomtatva nem várom el, hogy sem a kritika, sem a közönség megfelelően értékelné. Ezt a könyvet nem kortársaimra hagyom és nem is az emberiségre, hanem az örökkévalóságra és a művészetre. Ami a „Chefs d'oeuvre”-t és általában Brjuszov korai munkásságát illeti, a patriarchális kereskedőosztály leromlott, elavult világa elleni küzdelem témája, a „mindennapi valóságból” való menekülés vágya – egy új világba, amely a francia szimbolisták munkáiban vonzódtak hozzá, jellemző. A Bryusov összes szövegére jellemző „művészet a művészetért”, a „külvilágtól” való elszakadás elve már a „Chefs d'oeuvre” gyűjtemény verseiben is megmutatkozott. Ebben a gyűjteményben Bryusov általában "magányos álmodozó", hideg és közömbös az emberek iránt. Néha a világtól való elszakadás vágya az öngyilkosokéhoz, az „utolsó versekhez” érkezik. Ugyanakkor Bryusov folyamatosan keresi a vers új formáit, egzotikus rímeket, szokatlan képeket hoz létre
A gyűjtemény verseiben Verlaine erős hatása érezhető.
A következő gyűjteményben - "Me eum esse" ("Ez vagyok én", 1897) Bryusov kissé előrehaladt a "Chefs d'oeuvre"-hez képest; a "Me eum esse"-ben még mindig hideg álmodozóként látjuk a szerzőt, aki elszakadt a "külvilágtól", koszos, jelentéktelen, a költő által gyűlölt. Később maga Brjuszov is a "Chefs d'oeuvre" és a "Me eum esse" időszakot "dekadensnek" nevezte (lásd még: #Válogatott idézetek). A leghíresebb verse a "Me eum esse" - "Egy fiatal költőnek"; megnyitja a gyűjteményt.
Brjuszov fiatal korában már kidolgozta a szimbolizmus elméletét: „A költészet új iránya szervesen kapcsolódik a korábbiakhoz. Csak az új borhoz új héj kell” – írta 1894-ben F. E. Zarin (Talin) fiatal költőnek.
Miután 1899-ben elvégezte az egyetemet, Bryusov teljes mértékben az irodalomnak szentelte magát. Több évig dolgozott P. I. Bartenev „Orosz archívum” című magazinjában.
Az 1890-es évek második felében Brjuszov közel került a szimbolista költőkkel, különösen K. D. Balmonttal (a vele való ismeretség 1894-ig nyúlik vissza; hamarosan barátsággá fajult, amely nem szűnt meg Balmont emigrációjáig), egyike lett kezdeményezői és vezetői a S. A. Polyakov által 1899-ben alapított Scorpion kiadónak, amely egyesítette az „új művészet” híveit.
1897-ben Bryusov feleségül vette Joanna Runtot. A költő társa és legközelebbi asszisztense volt haláláig.
1900-as évek
"Tertia Vigilia"
1900-ban a Skorpióban megjelent a Tertia Vigilia (Harmadik Gárda) gyűjtemény, amely új - "városi" szakaszt nyitott Bryusov munkájában. A gyűjteményt K. D. Balmontnak szentelték, akit a szerző „elítélt szemével” ruházott fel, és a következőképpen jegyezte meg: „De szeretlek – hogy mindannyian hazugság vagytok”. A gyűjteményben jelentős helyet foglal el a történeti és mitológiai költészet; Brjuszov inspirációi a következők voltak, mint S. A. Vengerov megjegyezte: "a szkíták, az asszír király Esarhaddon, II. Ramszesz, Orfeusz, Kasszandra, Nagy Sándor, Amalthea, Kleopátra, Dante, Bajazet, a vikingek, Ursa Major".
A későbbi gyűjteményekben a mitológiai témák fokozatosan elhalványulnak, helyet adva az urbanizmus eszméinek - Brjuszov megénekli a nagyváros élettempóját, társadalmi ellentmondásait, a városi tájat, még a villamoscsengőket és a halomra felhalmozott koszos havat is. A költő a „magány sivatagából” visszatér az emberek világába; úgy tűnik, hogy visszaszerzi "atyai házát"; az őt nevelő környezet elpusztult, és a jelen és a jövő fényes városai nőnek a „sötét boltok és csűrök” helyén („A börtön álma eloszlik a fényben, és a világ eléri a megjósolt paradicsom"). Az egyik első orosz költő, Brjuszov teljesen feltárta a városi témát (bár a „városi szövegek” elemei már jóval Brjuszov előtt is megtalálhatók – például Puskin „A bronzlovas” című művében, N. A. Nekrasov egyes verseiben). Még a természetről szóló versek is, amelyekből kevés van a gyűjteményben, „a városlakó szájából” hangzanak el („Elektromos havi fény” stb.). A Third Watch Verhaern verseinek több fordítását is tartalmazza, akinek munkája iránti csodálatát Verlaine költészetének zenéje és „homályos képei” iránti csodálat követte.
Ebben az időben Bryusov már egy egész könyvet készített Verharn dalszövegeinek fordításaiból - "Versek a modernitásról". A költőt nemcsak a város növekedése ragadja magával: a közelgő változások előérzete izgatja, egy új kultúra – a város kultúrája – kialakulása; ez utóbbi legyen a "mindenség királya" - és a költő már meghajol előtte, készen "porba dobni", hogy megnyissa a "győzelmekhez vezető utat". Ez a Tertia Vigilia kollekció kulcstémája.
Brjuszov poétikájára ebből az időszakból jellemző a stilisztikai befogadás, az enciklopédizmus és a kísérletezés, mindenfajta költészet ismerője volt (látogatja a „K. K. Szlucsevszkij péntekjeit”), „minden dallam” gyűjtője (egyik dalának a címe). gyűjtemények). Erről beszél Tertia Vigilia előszavában: „Egyformán szeretem a látható természet hű tükröződését Puskinban vagy Maikovban, és az érzékfeletti, a föld feletti kifejezésére irányuló késztetéseket Tyucsevben vagy Fetben, valamint Baratynszkij mentális tükröződéseit, és egy civil költő szenvedélyes beszédei, mondjuk Nekrasov. Különféle költői modorok stilizációi, orosz és külföldi (az „ausztrál vadak dalaiig”) Brjuszov kedvenc időtöltése, még egy „Dreams of Humanity” antológiát is készített, amely az összes költői stílus stilizációja (vagy fordítása). korszakok. Brjuszov művének ez a vonása váltotta ki a leginkább sarkított válaszokat; támogatói (elsősorban szimbolisták, de Brjuszov olyan akmeista tanítványai is, mint Nyikolaj Gumiljov) a „puskini” vonást, a „proteizmust”, a műveltség és a költői erő jelét látták ebben, a kritikusok (July Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) olyan stilizációkat bíráltak, mint pl. a "mindenevő", a "szívtelenség" és a "hideg kísérletezés" jele.
"Urbi et Orbi"
A magány tudata, az emberiség megvetése, az elkerülhetetlen feledés előérzete (jellegzetes versek - „A pusztaság napjaiban” (1899), „Mint a túlvilági árnyak” (1900)) tükröződik az „Urbi et Orbi” („Város”) gyűjteményben. és a világ”), 1903-ban jelent meg; Brjuszovot már nem a szintetikus képek inspirálják: a költő egyre gyakrabban fordul a "civil" témához. A civil dalszöveg klasszikus példája (és talán a leghíresebb a gyűjteményben) a „Kőműves” című költemény. Bryusov az összes életút közül választja "a munka útját, mint egy másik utat", hogy feltárja a "bölcs és egyszerű élet" titkait. A valóság iránti érdeklődés - a szenvedés és a szükség ismeretében - a "Dakok" részben bemutatott "városi népi" "chastuhkákban" fejeződik ki. A "Songs" élethűen, "népszerű" formában íródott; felkeltették a kritikusok figyelmét, akik azonban többnyire szkeptikusak voltak ezekkel a munkákkal szemben, Brjuszov „álnépszerű dolgait” „hamisításnak” nevezve. A városi téma itt jobban kidolgozott, mint Tertia Vigiliában; a költő külön vonással rajzolja meg egy nagyváros életét minden megnyilvánulásában: így látjuk a munkás érzéseit ("És minden este rendszeresen itt állok az ablak alatt, és hálás a szívem, hogy látom ikonlámpádat" ”), és a lakó igazi élményei „otthon piros zseblámpával”.
Néhány versben távoli önimádat látható („És a szüzek és ifjak felálltak, találkozva, királyként megkoronázva”), míg másokban - erotománia, érzékiség (a „Balladák” rovat nagyrészt megtelt ilyen versekkel). A szerelem témája figyelemre méltó fejlődést kap az „Elégiák” rovatban; a szeretet szentséggé, „vallási szentséggé” válik (lásd például a „Damaszkuszba” című verset). Ha az összes korábbi gyűjteményben Brjuszov csak félénk lépéseket tett az új költészet útján, akkor az "Urbi et Orbi" gyűjteményben olyan mester, aki már megtalálta hivatását, meghatározta útját; az "Urbi et Orbi" megjelenése után Brjuszov lett az orosz szimbolizmus elismert vezetője. A gyűjtemény különösen nagy hatással volt a Fiatal Szimbolistákra - Alekszandr Blokra, Andrej Belijre, Szergej Szolovjovra.
A kapitalista kultúra apoteózisa a „Bled ló” című költemény. Ebben az olvasó szorongással teli, intenzív városi életet mutat be. A város a maga "zúgásaival" és "hülyeségeivel" kitörli utcáiról a halál közelgő arcát, a végét - és ugyanazzal a dühös, "zajos" feszültséggel él tovább.
Témák és hangulatok ennek az időszaknak a munkásságában
Az 1904-1905-ös orosz-japán háború idejének nagyhatalmi hangulatát (a „Polgártársaknak”, „A Csendes-óceánra” versek) Brjuszov korszaka váltotta fel a városi világ elkerülhetetlen halálába vetett hittel. a művészetek hanyatlása, a „kárkorszak” kezdete. Brjuszov a jövőben csak az „utolsó napok”, „utolsó pusztaság” idejét látja. Ezek az érzelmek az első orosz forradalom idején értek el tetőfokára; világosan kifejeződnek Brjuszov A Föld című drámájában (1904, A Föld tengelye című gyűjteményben), amely az egész emberiség jövőbeli halálát írja le; majd - a „Jövő hunok” című versben (1905); 1906-ban Brjuszov megírta az "Utolsó mártírok" című novellát, amely az orosz értelmiség életének utolsó napjait írja le, és egy őrült erotikus orgiában vesz részt a halállal szemben. Az "Earth" (Blok meghatározása szerint "rendkívül magas" mű) hangulata összességében pesszimista. Bemutatjuk bolygónk jövőjét, a beteljesedett kapitalista világ korszakát, ahol nincs kapcsolat a földdel, a természet kiterjedésével, és ahol az emberiség folyamatosan degenerálódik a „gépek világának” „mesterséges fénye” alatt. . Az emberiség egyetlen kiútja a jelenlegi helyzetben a kollektív öngyilkosság, amely a dráma fináléja. A tragikus befejezés ellenére a darab időnként még mindig tartalmaz reményteli jegyeket; így az utolsó jelenetben egy fiatalember jelenik meg, aki hisz az "emberiség újjászületésében" és az új életben; eszerint csak az igazi emberiségre van bízva a föld élete, és a „büszke halál” mellett elhatározó emberek csak egy életbe veszett „szerencsétlen tömeg”, a fájáról letépett ág. A dekadens hangulatok azonban csak felerősödtek a költő életének következő éveiben. A teljes szenvedélytelenség időszakait Brjuszov csillapítatlan fájdalmas szenvedélyekről szóló dalszövegei váltják fel („Szeretek a dagadtak szemében”, 1899; „Szerencsejáték-házban”, 1905; „Bordélyházban”, 1905 és még sokan mások).
«Στεφανος»
Brjuszov következő gyűjteménye a "Στεφανος" ("Koszorú") volt, amelyet 1905 legerőszakosabb forradalmi eseményei során írt (1905 decemberében adták ki); maga a költő költői kreativitása csúcsának tartotta (a „Koszorú” befejezte költészetemet, valóban „koszorút” tett rá” – írja Brjuszov). Fényesen virágoznak benne Brjuszov polgári szövegei, amelyek az Urbi et Orbi gyűjteményben kezdtek megjelenni. Csak a „Pokolból űzve” és a „Pillanatok” című ciklusokat szentelték a szerelemnek. Brjuszov „dicsőséghimnuszt” énekel az „eljövendő hunoknak”, jól tudva, hogy elpusztítják a kortárs világ kultúráját, hogy ez a világ el van ítélve, és ő, a költő annak elválaszthatatlan része. Az orosz parasztságból származott Brjuszov, aki a „mesteri igában” volt, jól ismerte a vidéki életet. A paraszti képek még Brjuszov dalszövegeinek korai – „dekadens” korszakában is megjelennek. Az 1890-es években a költő egyre gyakrabban fordult a "paraszti" téma felé. És még a város imádatának időszakában is Brjuszovnak néha az a motívuma, hogy "meneküljön" a zajos utcákról a természet kebelébe. Az ember csak a természetben szabad - a városban csak fogolynak, „kövek rabszolgájának” érzi magát, és a városok jövőbeni pusztulásáról, a „vad akarat” megjelenéséről álmodik. Brjuszov szerint a forradalom elkerülhetetlen volt. „Ó, nem a kínaiak jönnek, akiket megvernek Tiencsinben, hanem azok, akik szörnyűbbek, bányákba taposva és gyárakba szorítva... hívom őket, mert elkerülhetetlenek” – írja a költő négy szimbolistának. 1900-ban, Vlagyimir Szolovjov „Három beszélgetése” után. A forradalomról alkotott nézeteltérés a szimbolisták között tehát már a századfordulón elkezdődött. Bryusov maga is a polgári kultúra, a város kultúrájának rabszolgájának érzi magát, és saját kulturális építménye ugyanaz a börtön építése, amelyet a „Kőműves” című vers is bemutat. Lélekben hasonló a "Kőműves"-hez és a "Trireme evezői" (1905) című vershez. A "Tőr" (1903), az "Elégedett" (1905) versek - a növekvő forradalom "dalszerzőjének" versei, akik készen állnak arra, hogy "üdvözlő himnusszal" fogadják a megdöntést.
A szimbolizmus vezetője
Bryusov szervezeti szerepe az orosz szimbolikában és általában az orosz modernizmusban nagyon jelentős. Az általa vezetett Mérleg lett a legalaposabb anyagválogatás és tekintélyes modernista folyóirat (ellenzi az eklektikát, és nem rendelkezik a Pass és az Aranygyapjú egyértelmű programjával). Bryusov sok fiatalabb költő munkáját befolyásolta tanácsokkal és kritikákkal, szinte mindegyikük átesik a „Bryusov utánzat” szakaszán. Nagy presztízsnek örvendett társai és az irodalmárok körében egyaránt, szigorú, feddhetetlen "mesterként", a kultúra "varázslójaként", "papjaként" költészetet alkotott, valamint az akmeisták (Nikolaj Gumiljov, Zenkevics, Mandelsztam) között. ), és a futuristák (Pasternak, Shershenevich és mások). Mihail Gasparov irodalomkritikus úgy értékeli Brjuszov szerepét az orosz modernista kultúrában, mint "a győztes diákok legyőzött tanára", aki egy egész generáció munkáját befolyásolta. Brjuszov nem volt mentes a "féltékenység" érzésétől a szimbolisták új generációja iránt (lásd a "Fiatalabb" verset: "Látják! Hallják! ...", 1903).
Bryusov aktívan részt vett a moszkvai irodalmi és művészeti kör életében is, különösen annak igazgatója volt (1908 óta). Együttműködött a "New Way" folyóiratban (1903-ban szerkesztői titkár lett).
1910-es évek
A Scales magazin 1909-ben megszűnik; 1910-re az orosz szimbolizmus mint mozgalom aktivitása hanyatlóban volt. Ebben a tekintetben Bryusov megszűnik az irodalmi küzdelem szereplőjeként és egy bizonyos irány vezetőjeként tevékenykedni, kiegyensúlyozottabb, "akadémikus" pozíciót foglal el. Az 1910-es évek elejétől jelentős figyelmet szentelt a prózának (A győzelem oltára című regény), a kritikának (a Russzkaja Mislben, az Art in Southern Russia folyóiratban) és a Puskin-tanulmányoknak. 1913-ban a költő személyes tragédiát él át, amelyet a fiatal Nadezsda Lvova költőnővel és öngyilkosságával való fájdalmas románc okoz. 1914-ben, az első világháború kitörésével Brjuszov a Russzkije Vedomosztyi haditudósítójaként a frontra ment. Meg kell jegyezni a hazafias érzelmek növekedését Bryusov dalszövegeiben 1914-1916-ban.
Az 1910-1914-es és különösen az 1914-1916-os időszakot sok kutató a költő szellemi és ennek következtében alkotói válságának időszakára tekinti. Már az 1900-as évek végének gyűjteményeit - "A Föld tengelye" (prózatörténeti gyűjtemény, 1907), "Minden dallam" (1909) - kritizálták, mint a "Stephanos"-nál gyengébbet, alapvetően az egykori "tunikákat" ismétlik; felerősödnek a gondolatok minden dolog gyarlóságáról, megnyilvánul a költő lelki fáradtsága (A haldokló máglya, 1908; Az öngyilkosság démona, 1910 versei). Az „Árnyak tükre” (1912), „A szivárvány hét színe” (1916) gyűjteményekben időnként gyakorivá válnak a szerző „folytatásra”, „ússzon tovább” stb. felszólításai, amelyek ezt a válságot árulják el. hős, munkás képei jelennek meg. 1916-ban Brjuszov Puskin „Egyiptomi éjszakák” című versének stilizált folytatását adta ki, ami rendkívül vegyes reakciót váltott ki a kritikusok részéről. Az 1916-1917-es recenziók (aki Andrej Polianin Szófia Parnok, Georgij Ivanov stb. álnéven írt) önismétléseket, a poétikai technika és ízlés összeomlását, hiperbolikus öndicséreteket („emlékmű” stb.) jegyzi meg a „Hét színben” a szivárványról” – jutott arra a következtetésre, hogy Brjuszov tehetsége kimerült.
A válságból való kilábalás és egy új stílus megtalálásának kísérletével Brjuszov munkásságának kutatói a költő egy ilyen érdekes kísérletét irodalmi álhírként társítják: a Nadezsda Lvovának szentelt „Nelli versei” (1913) gyűjteményt és a „Nelli újjait” Versek" (1914-1916), amely folytatta (1914-1916, a szerző életében kiadatlan maradt). Ezeket a verseket egy „elegáns” városi kurtizán nevében írják, akiket elragadnak a divatirányzatok, egyfajta női párja a lírai hősnek, Igor Szeverjaninnak, a poétika feltárja - a Brjuszov-stílus jellegzetes jegyeivel együtt, amelyeknek köszönhetően az álhír. hamarosan kiderült - Severyanin és a futurizmus hatása, amelyre Bryusov érdeklődéssel utal.
Brjuszov és a forradalom
1917-ben a költő megvédte Makszim Gorkijt, akit az Ideiglenes Kormány bírált.
Az 1917-es októberi forradalom után Bryusov aktívan részt vett Moszkva irodalmi és kiadói életében, különféle szovjet intézményekben dolgozott. A költő továbbra is hűséges volt ahhoz a vágyához, hogy minden megkezdett üzletben az első legyen. 1917 és 1919 között a Sajtónyilvántartási Bizottságot vezette (1918 januárja óta az Orosz Könyvkamara moszkvai fiókja); 1918-tól 1919-ig az Oktatási Népbiztosság Moszkvai Könyvtári Osztályának vezetője volt;. 1919-től 1921-ig az Összoroszországi Költők Szövetsége Elnökségének elnöke (mint ilyen, a Politechnikai Múzeumban különféle csoportok moszkvai költőinek verses estjeit rendezte). 1919-ben Brjuszov az RCP(b) tagja lett. Dolgozott az Állami Kiadónál, vezette az Oktatási Népbiztosság Művészetoktatási Osztályának irodalmi alosztályát, tagja volt az Állami Akadémiai Tanácsnak, a Moszkvai Állami Egyetem tanára (1921-től); 1922 végétől - a Glavprofobra Művészetoktatási Tanszékének vezetője; 1921-ben megszervezte a Felső Irodalmi és Művészeti Intézetet (VLHI), amelynek rektora és professzora maradt élete végéig. Brjuszov a Moszkvai Tanács tagja is volt. Aktívan részt vett a Nagy Szovjet Enciklopédia első kiadásának előkészítésében (az irodalmi, művészeti és nyelvészeti osztály szerkesztője volt; az első kötet Brjuszov halála után jelent meg).
1923-ban, az ötvenedik évforduló kapcsán Brjuszov levelet kapott a szovjet kormánytól, amelyben megjegyezték a költő „az egész ország számára” szerzett számos érdemét, és kifejezték a „munkás-parasztkormányzat köszönetét”.
Késői kreativitás
A forradalom után Bryusov folytatta aktív kreatív tevékenységét. A költő októberben egy új, átalakult világ zászlaját látta meg, amely képes lerombolni a polgári-kapitalista kultúrát, amelynek "rabszolgájának" tartotta magát a költő korábban; most már „életet támaszthat”. Egyes forradalom utáni versek lelkes himnuszai a „káprázatos októbernek”; egyes verseiben a forradalmat egy hangon dicsőíti marxista költőkkel (lásd például az „Ilyen napokon” (1923) gyűjtemény verseit - különösen a „Munka”, „Válaszok”, „A Intellektuális testvérek”, „Csak orosz”). Miután az „orosz irodalmi Leniniana” ősévé vált, Bryusov figyelmen kívül hagyta az „előírásokat”, amelyeket maga 1896-ban fogalmazott meg a „Fiatal költőnek” című versében - „ne élj a jelenben”, „imádd a művészetet”.
Minden törekvése ellenére, hogy az új korszak részévé váljon, Brjuszov nem válhatott „az új élet költőjévé”. Az 1920-as években (a „Dali” (1922), „Mea” („Siess!”, 1924) gyűjteményekben) gyökeresen megújítja poétikáját, hangsúlyokkal túlterhelt ritmust, bőséges alliterációt, rongyos szintaxist, neologizmusokat használ (ismét, mint pl. Nelly Verseinek korszaka, a futurizmus tapasztalatait felhasználva); Vlagyiszlav Khodasevics, aki általában kritikus Brjuszovval, ezt az időszakot nem mentes rokonszenvtől úgy értékeli, mint a „tudatos kakofónia” által „új hangok” megszerzésére tett kísérletet. Ezek a versek telítettek társadalmi motívumokkal, a "tudományos" pátoszával (Rene Gil "tudományos költészetének" szellemében, amely Bryusovot már a forradalom előtt is érdekelte: "Az elektron világa", 1922, "A világ" of N-Dimensions", 1924), egzotikus kifejezések és tulajdonnevek (a szerző sok közülük részletes megjegyzéseket tett). M. L. Gasparov, aki részletesen tanulmányozta, „akadémiai avantgárdnak” nevezte a néhai Brjuszov modorát. Egyes szövegekben felbukkannak a múltban és jelenben, sőt magával a forradalommal kapcsolatos csalódottság jegyzetei (különösen jellemző a „Látomok háza” című vers). Kísérletében Brjuszov egyedül volt: az új, szovjet költészet felépítésének korszakában Brjuszov kísérleteit túl bonyolultnak és "tömegek számára érthetetlennek" tartották; a modernista poétika képviselői is negatívan reagáltak rájuk.
Halál
1924. október 9-én Brjuszov moszkvai lakásában halt meg lobaris tüdőgyulladásban. A költőt a fővárosi Novogyevicsi temetőben temették el.
Bryusov munkájának főbb jellemzői
Brjuszov verseiben az olvasó ellentétes elvekkel szembesül: életigenlő – szerelem, az élet munkával való „hódítására”, a létért való küzdelemre, a teremtésre – és pesszimista (a halál boldogság, „édes nirvána”, ezért a halálvágy mindenekelőtt, az öngyilkosság "csábító", az őrült orgiák pedig "a mesterséges éden titkos örömei"). Brjuszov költészetének főszereplője pedig vagy egy bátor, bátor harcos, vagy az élettől kétségbeesett ember, aki nem lát más utat, csak a halálba vezető utat (ilyenek különösen a már említett „Nelli versei”, a mű egy "önző lelkű" udvarhölgyé).
Brjuszov hangulatai néha ellentmondásosak; átmenetek nélkül helyettesítik egymást. Költészetében Brjuszov vagy újításra törekszik, vagy ismét a klasszikusok jól bevált formáihoz nyúl vissza. A klasszikus formák iránti vágy ellenére Brjuszov munkája még mindig nem empire stílus, hanem ellentmondásos tulajdonságokat magába szívó modernista stílus. Nehezen kombinálható tulajdonságok fúzióját látjuk benne. Andrej Belij jellemzése szerint Valerij Brjuszov „márvány- és bronzköltő”; ugyanakkor S. A. Vengerov Brjuszovot a "par excellence ünnepélyesség" költőjének tartotta. L. Kamenev szerint Brjuszov "kalapácsharcos és ékszerész".
Bryusov versifikációja
Valerij Brjuszov nagyban hozzájárult a versforma kialakulásához, aktívan használt pontatlan rímeket, Verhaarn szellemében „szabad verset”, „hosszú” métereket fejlesztett ki (jambikus 12 láb belső rímekkel: „A lassú Nílus közelében, ahol a Merida-tó van, a tüzes Ra királyságban
régóta szeretsz, mint Ozirisz Ízisz, barát, királynő és nővér... ”, a híres, 7 láb magas, cezúra nélküli trocheus a „Pale Horse”-ban: „Az utca olyan volt, mint a vihar. A tömeg elhaladt
Mintha az elkerülhetetlen Szikla üldözné őket…”), váltakozó méteres sorokat használtak (az ún. „kisbetűs logaedák”: „Közelednek az ajkaim
az ajkadra..."). Ezeket a kísérleteket a fiatalabb költők gyümölcsözően fogadták. Az 1890-es években, Zinaidával párhuzamosan Gippius Brjuszov tonizáló verset dolgozott ki (a dolnik egy kifejezés, amelyet egy 1918-as cikkében vezetett be az orosz költészetbe), de Gippiusszal és később Blokkal ellentétben kevés emlékezetes példát hozott erre a versre a Ritkán megszólalnak: Brjuszov leghíresebb dolnikjai: Az eljövendő hunok (1904) és a Harmadik ősz (1920). 1918-ban Bryusov kiadta a "Kísérletek ..." című gyűjteményt, amely nem szabott meg kreatív feladatokat, és kifejezetten a versszak legkülönfélébb kísérleteinek szentelte (extra hosszú sorvégek, alakos költészet stb.). Az 1920-as években Bryusov különféle intézetekben tanított versírást, néhány kurzusát kiadták.
Bryusov különböző műfajokban
Bryusov számos irodalmi műfajban kipróbálta magát.
Próza
Brjuszov leghíresebb történelmi regényei a Győzelmi Oltár, amely Róma életét és szokásait írja le a Krisztus utáni 4. században. e., és - különösen - a "tüzes angyal". Utóbbiban remekül jelenik meg a korabeli (XVI. századi Németország) pszichológia, pontosan közvetítik a korszak hangulatát; a "Tüzes angyal" alapján Szergej Prokofjev megírta az azonos nevű operát. Brjuszov regényeinek motívumai teljes mértékben megfelelnek a szerző költői műveinek motívumainak; A költészethez hasonlóan Brjuszov regényei a régi világ összeomlásának korszakát írják le, ábrázolják egyéni képviselőit, akik gondolatban megálltak az új világ érkezése előtt, friss, revitalizáló erőkkel támogatva.
Brjuszov eredeti, két világ elve alapján felépített novelláit a Föld tengelye (1907) című gyűjtemény állította össze. Az „Éjszakák és nappalok” című novellaciklusban Bryusov átadja magát a „pillanat filozófiájának”, a „szenvedély vallásának”. Brjuszov fantasztikus műveket is írt - ez a "Csillagok hegye" című regény, a "A gépek felemelkedése" (1908) és a "A gépek lázadása" (1914), az "Első bolygóközi" történet, a antiutópia "Déli Kereszt Köztársaság" (1904-05). Figyelemre méltó a "Dása eljegyzése" című történet, amelyben a szerző apját, Jakov Brjuszovot ábrázolja, aki részt vett az 1860-as évek liberális társadalmi mozgalmában. Az "Utolsó oldalak egy nő naplójából" című történet a kritikusok részéről is jelentős figyelmet kapott.
Fordítások
Fordítóként Brjuszov sokat tett az orosz irodalomért. Ő nyitotta meg az orosz olvasó előtt a híres belga városi költő, Emile Verhaern művét, Paul Verlaine verseinek első fordítója volt. Ismeretesek Bryusov fordításai Edgar Allan Poe (versek), Romain Rolland ("Liliuli"), Maurice Maeterlinck ("Pelleas és Melesande", "Az ártatlanok mészárlása"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière ("Amphitryon") műveiből. "), Byron, Oscar Wilde ("A pádovai hercegnő", "The ballada of Reading Gaol"). Brjuszov teljesen lefordította Goethe Faustját és Vergilius Aeneisét. Az 1910-es években Brjuszovot lenyűgözte Örményország költészete, számos örmény költő versét lefordította, és összeállította az "Örményország költészete az ókortól napjainkig" című alapvető gyűjteményt, amelyért 1998-ban Örményország népköltője címet kapott. 1923-ban a Jereváni Nyelvészeti Egyetem a nevét viseli.
Brjuszov fordítási teoretikus volt; egyes gondolatai ma is aktuálisak (lásd például Verlaine fordításainak előszavát (1911), „Verhaarn Procrustean ágyon” című recenziót (1923) stb.).
Kritika és irodalomkritika
Irodalmárként Valerij Brjuszov már 1893-ban kezdett beszélni, amikor kezdő költők verseit válogatta (ugyanazokat, mint ő maga) az első, Orosz szimbolisták című gyűjteményhez. Brjuszov kritikai cikkeinek legteljesebb gyűjteménye a Távol és Közel. Brjuszov kritikai cikkeiben nemcsak a szimbolizmus elméletét tárta fel, hanem a forma tartalomtól való függését is megfogalmazta az irodalomban; A költészetet Brjuszov szerint "lehet és kell" tanulni, mert ez egy olyan mesterség, amelynek fontos nevelő értéke van. Bryusov szerint a valóságtól való elszakadás végzetes a művész számára. Érdekesek Brjuszov versifikációról szóló munkái ("A versifikáció alapjai" stb.). Bryusov rokonszenves volt a proletár költők munkásságával, amit „Az orosz költészet tegnap, ma és holnap”, „A költészet szintetikája” című cikkeiben fejez ki.
Brjuszov irodalmi alkotásai közül a leghíresebbek Alekszandr Puskin életrajzának és munkásságának szentelt művei (Puskin versírásáról szóló művek, Puskin levelei Puskinhoz, Puskin a Krím-félszigeten, Puskin kapcsolatai a kormánnyal, Puskin líceumi költeményei. Az utolsó mű Puskin líceumi diák újonnan felfedezett és restaurált szövegeit tartalmazza). Brjuszov több cikket ("Puskin és jobbágyság", Puskin költői technikájáról stb.) írt a nagy orosz költő összegyűjtött műveihez (Brockhaus-kiadás). Bryusov tanulmányozta Nyikolaj Gogol (amelyet az "Elégetett" beszédében fogalmazott meg), Baratynsky, Fjodor Tyutchev (Bryusov ténylegesen megnyitotta e tehetséges költő munkáját az orosz társadalom előtt), Alekszej Tolsztoj munkásságát.
Bryusov-újságíró
Brjuszov újságírói pályafutását az irodalmi viharoktól távol eső folyóiratban kezdte - az "Orosz Archívum" -ban, ahol az 1890-es évek végétől a tudományos publikációs iskolát egy prominens történész és a Bartenev folyóirat szerkesztője vezetésével folytatta, majd a 1900 és 1903 között a folyóirat szerkesztőbizottságának titkára volt. Megjelent Yasinsky's Monthly Works (1900-1902) c.
Később Brjuszov a Scales (1904-1909) című folyóirat főszereplője lett, amely az orosz szimbolizmus fő szerve. Brjuszov minden energiáját a szerkesztői munkába fektette. Brjuszov a Vyesov fő szerzője és szerkesztője is volt. Rajta kívül Andrej Belij, Konstantin Balmont, Vjacseszlav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mihail Kuzmin jelent meg ott. Bryusov a "Scorpion" kiadót is irányította, és részt vett ennek a kiadónak az "Northern Flowers" almanachjának kiadásában (1901-1903, 1905 és 1911 között).
Sztruve figyelembe vette Brjuszov szerkesztői tapasztalatait, amikor 1910-ben meghívta a költőt a legrégebbi moszkvai folyóirat, a Russkaya Mysl irodalmi osztályának szerkesztésére. Brjuszov irodalmi szerkesztő küldetését a Mérleg hagyományainak folytatásában látta. Hamarosan Bryusov a szépirodalom mellett elkezdte felügyelni a folyóirat bibliográfiáját és kritikáját. Az új irodalmi szerkesztő megjelenésével Alekszej Tolsztoj, Andrej Belij, Alekszandr Blok, Alekszandr Grin, Alekszej Remizov, Anna Ahmatova, Nyikolaj Gumiljov jelent meg a magazin oldalain. A kortársak ironikusak voltak azon, hogy Struve havilapja úgy jelent meg, mintha „az orosz szimbolizmus évfordulós kérdései lettek volna”. Azonban hamarosan súrlódás alakult ki Sztruve és Brjuszov között: az Russian Thought 1910. decemberi számát pornográfia miatt letartóztatták. Az ok Bryusov "Az utolsó oldalak egy nő naplójából" című története. Bryusov szerkesztőségének vége 1912 végén következett be. Ennek egyik oka az volt, hogy Struve megtagadta Andrej Belij Pétervár című regényének kiadását, aki a regényt kreatív kudarcnak tartotta – Brjuszov ragaszkodott a regény kinyomtatásához. Bryusov kritikusként a magazin alkalmazottja marad 1914-ig.
1915-ben Maxim Gorkij meghívta Brjuszovot, hogy működjön együtt az újonnan megnyílt Chronicle magazinban.
Bryusov-szerkesztő
Bryusov szerkesztői tevékenységet folytatott - irányítása alatt megjelent Karolina Pavlova műveinek gyűjteménye, Puskin munkáinak több kiadása. Elkezdte szerkeszteni Puskin teljes műveit (az első kötettel véget ért műbe belekerültek a befejezetlen művek is).
Válogatott idézetek
A tehetség, még a zsenialitás is, őszintén szólva csak lassú sikert ad, ha megadják neki. Ez nem elég! Nekem ez nem elég. Mást kell választanunk... Keress egy vezércsillagot a ködben. És látom: dekadens. Igen! Bármit mond, akár hamis, akár nevetséges, de megy előre, fejlődik, és a jövő is hozzá tartozik, főleg ha méltó vezetőt talál. És én leszek a vezető! Igen én! (1893. március 4. napló).
Az én fiatalságom egy zseni fiatalsága. Úgy éltem és cselekedtem, hogy viselkedésemet csak nagy tettek igazolják. (Uo. 1898).
Testvér - Sándor (1885-1966) - művészettörténet professzor, a Történeti Múzeum alkalmazottja, a Borostyánszoba keresésének résztvevője.
Nővér - Lydia - Samuil Kissin költő felesége.
Nővér - Nadezhda (1881-1951) - zenetudós-folklorist, tanár (1921-1943) és rektorhelyettes (1922-28) a Moszkvai Állami Konzervatóriumban.
Az 1910-es évek elején Brjuszov, Vjacs. Ivanov, Andrej Belij és A. Sz. Petrovszkij alkották az efemer Lucifer szabadkőműves páholyt, amelyet az ún. "Moszkva központja" (feltehetően a rózsakeresztes káptalan / Astrea /), és az antropozófusokhoz fűződő kapcsolata miatt azonnal megszűnt. Valószínűleg az effajta jelenségek nem tekinthetők teljes mértékben e kulturális személyiségek szabad kőművesek mozgalmához való kötődésének mutatójának, azonban ez a tény egy ilyen mozgalom évkönyvében megragadt.
1924-ben, nem sokkal halála előtt Valerij Brjuszov pózolt a fiatal szobrásznak, Nina Niss-Goldmannek. Ez a portré jelenleg a szentpétervári orosz múzeumban található, az 1920-as évek orosz avantgárd gyűjteményében.
Szergej Rahmanyinov és Mihail Gnesin, Alekszandr Grecsanyinov és Reingold Gliere írtak zenét Valerij Brjuszov verseihez. A költő azonban nemcsak verseket írt – színdarabokat írt és külföldi szerzőket fordított, folyóiratokat adott ki és irodalmi intézetet vezetett. Valerij Bryusov az orosz szimbolizmus egyik alapítója lett.
"Hatalmas zacskók összefirkált papírral"
Valerij Brjuszov 1873-ban született egy moszkvai kereskedő családban. Alekszandr Bakulin költő, az Egy tartomány meséi című könyv szerzője unokája volt.
Négy éves korában Brjuszov megtanult olvasni, és szó szerint a szülei könyvtárában telepedett le. Nagy emberek és külföldi klasszikusok életrajzát tanulmányozta, bulvárregényeket és tudományos irodalmat olvasott. A költő így emlékezett vissza gyermekkorára: „A meséktől, minden „ördögtől” szorgalmasan védtem. De még azelőtt megismertem Darwin eszméit és a materializmus elveit, mint a szorzást. Nem ismertem jól a klasszikus irodalmat: nem olvastam sem Tolsztojt, sem Turgenyevet, de még Puskint sem; a házunkban élő költők közül csak Nyekrasov volt kivétel, és kisfiúként a legtöbb versét fejből tudtam.". Bryusov is szerette a tudományos kísérleteket: egyszerű kémiai és fizikai kísérleteket végzett, és könyvekből tanulmányozta a különféle jelenségek természetét. Még óvodás korában a fiú megírta az első vígjátékot - "A béka".
11 éves korában Valerij Bryusov a Kreyman magángimnázium tanulója lett - a vizsga után azonnal felvették a második osztályba. Otthon bajtársak nélkül nőtt fel, nem ismerte az egyszerű gyerekjátékokat, a tudomány és az irodalom iránti szenvedélye pedig még jobban elidegenítette osztálytársaitól. Később azonban Bryusov közel került az olvasás más fiatal szerelmeseihez, és elkezdték kiadni a „Kezdet” kézzel írott magazint. Ezekben az években a kezdő író kipróbálta magát a prózában és a költészetben, ősi és modern szerzőket fordított. Bryusov első publikációja azonban egy teljesen hétköznapi cikk volt - 13 évesen megjelent a Russkiy Sport magazin oldalain a versenyek nyereményjátékának támogatására.
„Mindig új munkába kezdtem. Verseket írtam, olyannyira, hogy hamarosan megtöltöttem a vastag Poesie-füzetet, amit kaptam. Kipróbáltam minden formát – szonettet, tetracint, oktávot, triolett, rondót, minden méretet. Drámákat, novellákat, regényeket írtam... Minden nap vitt egyre tovább. Útban a gimnázium felé új műveken gondolkodtam, este leckék helyett írtam... Hatalmas csomagok firkált papírjaim voltak.
A „Kezdet” magazin több éven át jelent meg, majd a hallgatók feladták ezt az ötletet. Bryusov 16 éves korában folytatta szerkesztői tevékenységét. Az iskolában kezdett kiadni egy kézzel írott „V. osztály levelét”. Az újság bírálta a gimnáziumi szabályokat, így a szabadgondolkodó diák hamarosan más oktatási intézménybe kényszerült. Továbbra is a Polivanov gimnáziumban tanult.
Elhivatottság az örökkévalóságnak és a művészetnek
Az 1890-es években Valerij Bryusov érdeklődést mutatott Puskin és a francia szimbolisták - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stefan Mallarmé - munkái iránt. 1893-ban levelet írt Verlaine-nek, amelyben az orosz szimbolizmus megalapítójának nevezte magát. Ugyanebben az évben Bryusov létrehozta a "Dekadensek (Század vége)" drámát - beszélt a francia költő életrajzának néhány tényéről.
1893-ban Bryusov belépett a Moszkvai Egyetem Történelem és Filológiai Karába. Történelmet és filozófiát, művészetet és irodalmat tanult. A fiatal költő sok időt szentelt az idegen nyelveknek - néha csak a külföldi szerzők eredeti olvasására.
Brjuszov ezt írta naplójában: "Ha száz életet élhetnék, nem csillapítanák a tudásszomjat, ami éget".
A költő már a második tanulmányi évben kiadta első gyűjteményét "Chefs d'oeuvre" - "Remekművek". Az előszóban ezt írta: „Könyvem ma kinyomtatása során nem várom el, hogy megfelelően értékeljék... Ezt a könyvet nem kortársaimra és még csak nem is az emberiségre hagyom, hanem az örökkévalóságra és a művészetre.” A kritikusok szkeptikusan fogadták a verseket, többek között a könyv nagy horderejű címe miatt is. Két évvel később megjelent a második gyűjtemény - "Ez vagyok én." Városi, történelmi és tudományos motívumok jelentek meg benne. A következő könyvet - a "Harmadik gárda" című versgyűjteményt történelmi és mitológiai cselekményekkel - a költő Konstantin Balmontnak ajánlotta. A költő számos moszkvai és szentpétervári folyóiratban publikálta műveit, dolgozott a "Scorpion" moszkvai kiadóban.
1897-ben Valerij Bryusov megnősült. Választottja Joanna Runt, a költő nővéreinek fiatal nevelőnője volt. A költő ezt írta naplójába: „Az esküvőt megelőző heteket nem jegyzik fel. Ez azért van, mert boldog hetek voltak. Hogyan írjak most, ha csak a „boldogság” szóval tudom meghatározni az állapotomat? Szinte szégyellem magam, hogy ilyen vallomást tegyek, de mit? Ez az". Joanna Runt nagyon érzékeny volt Brjuszov kézirataira, az esküvő előtt nem engedte, hogy takarítás közben kidobják őket, utána pedig igazi őrzője lett Brjuszov műveinek.
Valerij Brjusov és felesége, Ioanna Bryusova (született Runt). 1899 Fotó: M.Zolotareva
Valerij Bryusov feleségével, Ioanna Matveevnával
A huszadik század elején Valerij Brjuszov közel került más szimbolistákhoz - Dmitrij Merezhkovszkijhoz, Zinaida Gippiushoz, Fjodor Sologubhoz. 1901-ben jelent meg első közös almanachjuk, az „Északi virágok” – ekkor vált a szimbolizmus meghonosodott irodalmi irányzattá. A költők és írók irodalmi találkozókat szerveztek a Gippius körben, „szerdánként” Brjuszovval, valamint barátjával, Alekszandr Miropolszkijjal (Lang). Elég gyakran tartották itt az akkoriban divatos szeánszokat. A szobákban tompították a lámpákat, és "szellemeket" hívtak be, akik bútorokat mozgattak, sőt titokzatos szövegeket is "írtak" - persze más kezével.
1903-ban Bryusov kiadta a "Város és a világ" című könyvet, 1906-ban pedig a "Koszorú" gyűjteményt. A "Koszorú" több korábbi év alkotásait is tartalmazza - mitológiai, lírai, valamint a forradalomnak és háborúnak szentelt műveket. A költő irodalmi munkásságával párhuzamosan kiadja a Scales szimbolista folyóiratot, irányítja a Russian Thought folyóirat irodalomkritikai osztályát, színdarabokat, prózát ír, külföldi szerzőket fordít.
Levelező, fordító, professzor
Az első világháború alatt Valerij Brjuszov a Russkiye Vedomosti újság haditudósítójaként dolgozott. De a háború első éveinek hazafias érzelmei gyorsan elhalványultak. Ioanna Bryusova emlékeztetett arra, hogy "mélységesen csalódottan tért vissza a háború miatt, már a legcsekélyebb vágya sem volt látni a csatateret". Ebben az időszakban jelentek meg Brjuszov kritikai versei, de kiadatlanok maradtak.
Ezekben az években Valerij Brjuszov nem új verseinek cselekményére, hanem a versformákra és a költői technikára összpontosított. Finomított rímeket válogatott, klasszikus francia balladákat írt, tanulmányozta az alexandriai iskola költőinek technikáit. Brjuszov az improvizáció virtuózává vált: rekordidő alatt készített egy klasszikus szonettet. Brjuszov mindössze hét óra alatt készített egy szonettkoszorút Brjuszov tizenöt művéből.
1915-ben a Moszkvai Örmény Bizottság megbízásából Valerij Brjuszov nemzeti költészeti gyűjteményt kezdett készíteni. Az antológia másfél ezer éves örmény történelmet ölelt fel. A költő részt vett a munkaszervezésben és a fordításokban, valamint a könyv szerkesztésében, kiadásra való előkészítésében is. A gyűjtemény megjelenésekor Brjuszov számos cikket írt az örmény kultúráról és az örmény nép történelmi sorsának krónikája című könyvet. Később megkapta az örmény népköltő címet.
A forradalom után Valerij Bryusov köztisztviselő lett. Eleinte a Sajtónyilvántartási Bizottságot vezette, az Állami Kiadónál dolgozott, az Összoroszországi Költők Szövetsége elnökségének elnöke volt, és segített a Nagy Szovjet Enciklopédia első kiadásának előkészítésében. 1921-ben Anatolij Lunacsarszkij azt javasolta, hogy Bryusov szervezze meg a Felső Irodalmi és Művészeti Intézetet. A költő élete végéig rektora és professzora maradt.
1924-ben a költő meghalt - tüdőgyulladásban halt meg. Valerij Bryusovot a Novogyevicsi temetőben temették el.
