Poprzez dzieła braci z klasztoru Valaam: „Narodziny ikony”. Warsztaty malowania ikon w klasztorze Wykonywanie ikon w klasztorach

oferuje malowanie kościołów, malowanie ikonostasów, ikon dla kościołów i osób prywatnych, renowację ikon.

Pracownia malowania ikon istnieje niemal od samego początku odrodzenia klasztoru Daniłow. Prace związane z malowaniem ikon podczas restauracji klasztoru prowadzone były pod kierunkiem znanego już malarza ikon ks. Zinona (Teodora). Współpracowali z nim: Aleksander Sokołow, Andriej Aleksiejew, Aleksander Chaszkin, ks. Jewgienij Filatow, Andriej Bubnow i inni. Postanowiono przywrócić kościół Świętych Ojców Siedmiu Soborów Ekumenicznych - starszy w swej istocie niż katedra Trójcy Świętej klasztoru, która zachowała cechy architektoniczne z XVII-XVIII wieku - w stylu staroruskim. Ikonostas dolnej kaplicy wstawienniczej, ikona św. Daniela Moskiewskiego i inne ikony świątyni, a także ikonostas kaplicy proroka Daniela zostały namalowane bezpośrednio przy udziale ks. Zinona. Dzieła te świadczyły o powrocie ducha starożytnego malowania ikon do Kościoła i oficjalnie wyznaczały główny kierunek rozwoju tradycji malowania ikon w Rosji - orientację na obraz kanoniczny. To klasztor Daniłow stał się pierwszym i znaczącym krokiem w kierunku rozwoju ikony. I duża w tym zasługa ks. Zinon. Ikony, które namalował dla klasztoru Daniłow, nawiązują do moskiewskiej szkoły malarstwa XV-XVI w., wyróżniają się miękkością lekkiego szlifu i delikatnie umieszczonego złota, subtelnością kolorystyki i lekkim przepływem osobistego pisma. . Jednocześnie charakteryzują się profesjonalnie mocnym wzorem i wyraźnym rytmem kompozycji, z naciskiem na elastyczność sylwetki.
Ikony wkomponowano w prostą konstrukcję ikonostasu tyablo, co pozwala na ich maksymalne skierowanie w stronę wiernych. Surowe ikonostasy kaplicy w połączeniu z pobielonymi (nie malowanymi) ścianami świątyni dają efekt powściągliwego i wypełnionego duchowo piękna, co odpowiada duchowi ascezy monastycznej i niezwykle odsłania samą istotę liturgii jako modlitwy zbiorowej i sakramentu pokuty. udział w Królestwie Niebieskim. Styl ten, wówczas bardzo rzadki, był postrzegany niemal jako innowacja, choć w rzeczywistości jest powrotem do bardziej starożytnego wizerunku świątyni, niemal zapomnianego w okresie synodalnym i czasach sowieckich. Matka Juliana (M.N. Sokolova), której uczniowie pracowali również w klasztorze Daniłow, nadal rozwijała ten kierunek, również ciężko pracowała, aby przywrócić kanoniczną ikonę do Rosji.
Na początku tworzenia warsztatu malowania ikon w klasztorze Daniłow prowadził go ks. Zinona, później kierowała nim Irina Wasiljewna Watagina, jedna z uczennic Marii Nikołajewnej Sokołowej, znanej jako utalentowana mistrzyni i nauczycielka, która sama wykształciła sporo uczniów. Pracownia malowania ikon do dziś trzyma się podstawowych zasad i tradycji ustanowionych przez jej wybitnych założycieli.
Obecnie w pracowni malowania ikon pracują profesjonalni artyści, którzy poświęcili się posłudze „kazania w kolorach”. Każdy z nich ma 15-20 lat doświadczenia w malowaniu ikon. Są wśród nich uczniowie i naśladowcy tak uznanych mistrzów malarstwa ikonowego jak Aleksander Sokołow, Archimandryta Zinon (Teodor), ks. Mikołaj Czernyszew. Nasi malarze ikon dzięki akademickiemu wykształceniu i poważnej szkole malowania ikon organicznie łączą solidne tradycje rysunkowe i kanoniczne tradycje malowania ikon. Ikony w stylu staroruskim malowane są w pracowni wyłącznie dawnymi technikami – wyłącznie naturalnymi farbami na bazie pigmentów mineralnych, rozcieńczonych emulsją jajeczną, na deskach pokrytych kredowym gesso.
Realizując zamówienia kościołów lub osób prywatnych, ikony malowane są w różnych technikach i stylach. Na przykład w przypadku Klasztoru Poczęcia przy malowaniu ikon zastosowano XVII-wieczną technikę - rejestrację ubrań za pomocą utworzonego złota „pod piórem”. Ożywiając ikonostas kościoła Zaśnięcia Matki Bożej „na linie” w mieście Wołogdy, warsztat pracował w stylu XVIII wieku, starając się zachować jego oryginalny obraz. Niektórym klientom bliżej jest do malowniczych obrazów, ale najpopularniejszym nadal jest pisanie w stylu starożytnego rosyjskiego malowania ikon.
Nasi mistrzowie malują ikony do ikonostasów, ikony świątynne, biorą udział w malowaniu ścian kościołów oraz realizują wiele prywatnych zamówień na malowanie ikon domowych: miarowych, rodzinnych, ślubnych.
Prace naszych malarzy ikon można znaleźć w Klasztorze Poczęcia, dla którego namalowano ikony do ikonostasu kaplicy Ikony Kazańskiej Matki Bożej Soboru Narodzenia Najświętszej Marii Panny oraz sanktuarium z relikwie świętych Juliany i Eupraksji, w kościele św. Mikołaja w Klennikach, w kościele Zosimy i Savvatiy Solovetsky w Golyanowie. Do najnowszych dzieł warsztatu należą ikonostasy, ikony świątynne, malowanie ścian i sklepień cerkwi Trójcy Życiodajnej we wsi Szarapowo pod Moskwą; ikony do ikonostasu kościoła Zaśnięcia Matki Bożej „na kurtynie” w mieście Wołogdy, ikonostas i ikony do kościoła św. Andrzeja Apostoła Pierwszego Powołanego w Neapolu we Włoszech. Ikony naszych mistrzów mają rozległą geografię: od ich rodzinnego klasztoru, Moskwy i regionu moskiewskiego, po diecezję Jakucka, kraje sąsiednie, Kalifornię, Włochy, Francję.

Ikony można kupić i zamówić w sklepie kościelnym klasztoru w Daniłowie oraz zamówić je w sklepie internetowym.

IKONY OD PRODUCENTA DO SPRZEDAŻY HURTOWEJ I DETALICZNEJ. DOSTAWA DO REGIONÓW.

Ikony własnej produkcji na desce lub MDF, do złocenia. Połączenie tradycyjnego stylu malowania ikon z nowoczesnymi technologiami pozwala oddać całe bogactwo palety barw ikony, ukazać wszystkie szczegóły twarzy i szat, a także szczegóły obrazu. Zastosowanie złoceń nasyca ikonę blaskiem i światłem, najpełniej odpowiadającym obrazowi niewieczornego Światła i chwały Bożej. Specjalne tusze stosowane w technologii druku UV oraz skuteczne metody utrwalania obrazu gwarantują jego trwałość, świeżość i czystość tuszy. Przód ikony dwukrotnie lakierowany, odwrotna strona wykończona cennym fornirem drewnianym.

Rozmiary ikon od 7 x 9 cm do 30x40 cm

Kopie starożytnych ikon na zamówienie. Kolekcja starożytnych ikon do kopiowania.

Drodzy Klienci! Ponieważ asortyment ikon z Warsztatów Daniłowa jest bardzo szeroki, nie wszystkie ikony są gotowe do wysyłki z magazynu. Może zaistnieć potrzeba wyprodukowania ikon na zamówienie, a czas produkcji wynosi 10-15 dni. Menedżer poinformuje Cię o dostępności i gotowości zamówienia.

ISTNIEJE ELASTYCZNY SYSTEM RABATU, PRODUKUJEMY RÓWNIEŻ NA ZAMÓWIENIE, W KRÓTKIM CZASIE, IKONĘ DOWOLNEGO ROZMIARU I WEDŁUG TWOJEGO PROJEKTU.

Wielu ortodoksów niewątpliwie darzy klasztory i wszystko, co z nich pochodzi, pewien szacunek. Czy to przybory kościelne, ikony, czy ciasta. W żadnym wypadku nie chcemy nikogo w żaden sposób urazić, ale spróbujemy odsłonić choć trochę pewne aspekty „wewnętrznej kuchni” życia monastycznego.

Często towary sprzedawane na terytorium lub pod patronatem klasztoru mogą mieć z nim bardzo pośredni związek. I tak np. ikony sprzedawane w kościelnym sklepie niekoniecznie będą namalowane przez mnichów czy mieszkańców klasztoru. Czasami nawet sam sklep po prostu wynajmuje lokal od klasztoru i sprzedaje tam swoje (choć specjalistyczne) produkty. Albo słynne ciasta. W zdecydowanej większości są to po prostu placki, które gdzieś upieczono, przywieziono do klasztoru i tam sprzedano. Właściwie nie należy ich piec na terenie klasztoru. W końcu nie jest to wcale monastyczna sfera zastosowań.

Klasztorne warsztaty wytwarzania ikon

Tutaj możemy zaobserwować tę samą sytuację. Istnieją dwa główne typy warsztatów

Warsztaty malowania ikon organizowane przez klasztor

W pierwszym przypadku mamy do czynienia z pracownią całkowicie kontrolowaną przez kierownictwo klasztoru, utworzoną przy jego udziale i zajmującą się malowaniem ikon, a czasem także zapleczem dydaktycznym. Te. Pracownia nie tylko maluje ikony, ale także kształci nowych malarzy ikon.

W drugim przypadku, jak opisano powyżej, pewien wolny artel wynajmuje od klasztoru pomieszczenia produkcyjne i prowadzi samodzielną działalność.

Warto zauważyć, że wielu malarzy ikon gorąco pragnie usiąść pod skrzydłem tego czy innego klasztoru. Przecież jest to zarówno dodatkowy napływ klientów, jak i pewien autorytet. Bycie malarzem ikon Iwanem Pietrowem a bycie malarzem ikon Iwanem Pietrowem z warsztatu przy klasztorze to dwie różne rzeczy;)

Oczywiście klasztor prawosławny z punktu widzenia handlu ikonami jest „marką”. Chodzi tu zarówno o zaufanie konsumentów, jak i koncentrację grupy docelowej. Właśnie z tego powodu właśnie „odbiorcy docelowi” – tj. Przydałoby się nam i Tobie wiedzieć (jeśli chcesz zamówić ikonę w pracowni malowania ikon w klasztorze), jak klasztorny jest ten warsztat.

Geografia warsztatów klasztornych zajmujących się malowaniem ikon

Można wyróżnić kilka kategorii warsztatów klasztornych

Warsztaty klasztorne malowania ikon zlokalizowane w Moskwie i regionie moskiewskim
Warsztaty malowania ikon w klasztorach znajdujących się na terenie innych okręgów federalnych Rosji
Warsztaty malowania ikon, które nie mają stałego „rejestru” i reklamują się w Internecie.

Można zauważyć, że ze względu na panujące okoliczności najsilniejsze szkoły malowania ikon skupiły się w Moskwie i obwodzie moskiewskim. Malarze ikon stołecznych są bardzo często zapraszani do malowania kościołów i malowania ikon nie tylko w różnych miastach na terenie całego kraju, ale także za granicą.

Federalne warsztaty malowania ikon również charakteryzują się wysokim poziomem wykonania, ale pod warunkiem, że stanowią ustalony zespół profesjonalistów. Z reguły pojedynczy mistrzowie prowincji nie osiągają poziomu metropolitalnego. Malowanie ikon to żmudne zadanie. Istnieje wiele niuansów, tajemnic rzemiosła i potrzebujesz pewnych materiałów i narzędzi. Lokalnie nie zawsze wystarczy dobrych nauczycieli (od których można się czegoś nauczyć), próbek (od których można brać przykład), a także wysokiej jakości nowoczesnych farb, pędzli i innych materiałów eksploatacyjnych. Ale wszystko to jest więcej niż rekompensowane oryginalnością wykonania. Tradycje w malowaniu ikon są i są mocne, ale malowanie ikony to żywa materia, to nie kserokopiarka czy kopiarka.

Jeśli chodzi o warsztaty online, pojawia się następująca myśl. Jeśli przez lata pracy artel malarstwa ikonowego nie był w stanie zamanifestować się na określoną skalę, nie zapewnił sobie wsparcia niektórych kościołów i klasztorów, nie był w stanie zasadniczo zadomowić się w jednym miejscu, to warto zadając pytanie - dlaczego?..

A malowanie farbą jajeczną, jak pokazał czas, jest najtrwalsze, stojące przez wieki. Przykładem tego jest Ikona Matki Bożej w Tichwinie, która zachowała się od pierwszego wieku naszej ery. Ale niektóre miejsca są ciemne i niezrozumiałe.

22.12.2017 Przez pracę braci z klasztoru 1 351

„Głównym zadaniem mnicha jest modlitwa i wypełnianie przykazań. Modlitwa pomaga człowiekowi spojrzeć na siebie głębiej, zobaczyć swoje grzechy. Jeśli on, człowiek i mnich, nie wykorzeni tych grzechów i namiętności, jeśli przede wszystkim nie wykorzeni w sobie pychy, egoizmu, złośliwości i gniewu, wówczas modlitwa jest bezużyteczna i Pan jej nie przyjmie. Mnich ma dwa główne zadania: za pomocą okazanego mu posłuszeństwa oczyścić wulgarne namiętności zewnętrzne i za pomocą modlitwy wykorzenić wewnętrzne. I tak przez lata człowiek zostaje niezauważalnie oczyszczony. W oczach innych sprawia wrażenie prostego mnicha, nie reprezentującego siebie, ale wewnątrz, przed Bogiem, potrafi być wielki. A jego modlitwa może obejmować wiele rzeczy”.

Klasztor Spaso-Preobrazhensky Valaam Rosyjskiej Cerkwi Prawosławnej. Znajduje się na wyspach archipelagu Valaam na jeziorze Ładoga. Sketa św. Włodzimierza klasztoru Walaam.

Hieromonk Artemy (Krivoruchko) kontynuuje historię:„Na początku byłem kościelnym przez trzy lata. Do obowiązków kościelnego należy wszelka pomoc kapłanowi podczas nabożeństw: dbanie o porządek w ołtarzu i w świątyni, zapalanie kadzielnicy, przygotowanie niezbędnych szat liturgicznych. Następnie przez dwa i pół roku pracowałem w klasztorze Wszystkich Świętych i przez kolejny rok – kolejny rok – na Świętej Górze Athos. A po powrocie przez prawie dwa lata był dziekanem, a potem nauczył się robić tablice na ikony. Trafił tu jeden z uczniów księdza Zinona, który zrobił dla niego deski, a on mnie uczył i przez jakiś czas mieszkaliśmy wszyscy razem tutaj, w klasztorze Włodzimierzskim. A potem, kiedy odszedł, pozostałem niezależnym pracownikiem.

Co jest najważniejsze w tablicy ikon, w przeciwieństwie do zwykłej tarczy stolarskiej? Tutaj słoje roczne końcami idą do czoła deski, a jeśli między deskami pojawi się pęknięcie, pojawi się ono od tyłu. Trwałość deski zależy w głównej mierze od najdokładniejszego połączenia deski. Dobrze połączone deski wydają nawet charakterystyczny dźwięk – chrzęszczą. Da to oczywiście dobry wynik, jeśli będzie dobrze sklejone. Tradycyjnie deski klejone są klejem, który wytwarza się z gotowanych skór cielęcych. Najważniejsze jest to, że w pomieszczeniu, w którym deski są przyklejone naturalnym klejem - mięsem lub rybą, należy to przygotować w kąpieli wodnej. Ważne jest, aby pomieszczenie było ciepłe, aby klej nie wiązał się szybko.

Lubię Valaam za jego naturę, samotność, surowość i oczywiście fakt, że nie jest tu tak gorąco. Bardzo źle znoszę upał. Naturalne warunki Valaam są dla niektórych trudne, niewielu jest w stanie długo wytrzymać surowy klimat i wyjechać do bardziej odpowiedniego dla nich klimatu, podczas gdy innym naprawdę się tu podoba, mimo że lato tutaj jest krótkie i od od jesieni do kwietnia, dość smutny czas. Ale takie warunki sprzyjają modlitwie – samotność i dystans od świata. W tym okresie nie jest łatwo dostać się do Valaam. Wszystko to jest bardzo korzystne dla mnicha.

Historia kościoła Valaam zaczyna się od Czcigodnych Sergiusza i Hermana. Według jednej legendy był to koniec X wieku, początek XI, według innej - był to wiek XIV, kiedy przybyli tu mnisi i rozpoczęło się pewnego rodzaju życie monastyczne i kościelne. Po raz pierwszy dowiedziałam się o Walaamie z czasopisma, potem szukałam klasztoru dla siebie i dzięki Bożej Opatrzności natknęłam się na ten artykuł, przeczytałam go i kiedy dowiedziałam się, jaki jest Walaam, moje serce zapłonęło i wszystkie moje aspiracje były uzasadnione. Nawet trochę więcej."

Modlitwa brzmi: „Do Króla Niebieskiego, Pocieszyciela, Duszy Prawdy…”

Hieromonk Artemy (Krivoruchko) mówi:„Następny krok polega na tym, że po sklejeniu desek całość wygląda szorstko i rozpoczyna się produkcja samej deski. Dostosujemy je do podanego rozmiaru. Teraz wcinamy kołki - dwa paski twardego drewna (w Rosji używano dębu), które zapobiegają wyginaniu się deski podczas suszenia. Kołki nie są odcinane aż do zakończenia prac, a nawet przed napisaniem, ponieważ w trakcie suszenia deski deska może wyschnąć, a kołki zaczną się swobodnie „poruszać”, dlatego należy je okresowo wbijać. Następnie następuje wybór arki po obwodzie, tj. Z przodu wykonujemy wgłębienie, które posłuży zarówno jako rama, jak i zabezpieczenie samego obrazu podczas transportu. Następnie wybieramy zagłębienie – zbocze – pomiędzy polem a Arką.”

Katedra Przemienienia Pańskiego. Służba wielkanocna.

„Wielkanoc to święto, święto uroczystości. To jest zwycięstwo Zbawiciela nad śmiercią. Swoją mocą zniszczył piekło, swoją mocą uwielbił swoje ciało i powstał z grobu. Zmartwychwstanie to bunt, przetłumaczony z greckiego - anastasis (ανάστασης).

Wielkanoc – wydarzyła się wtedy raz na zawsze i dlatego zawsze można żyć Wielkanocą. Dla chrześcijanina jest to oczekiwanie radości, często, być może nawet teologicznie, nie rozumie, to jest mała radość, której doświadcza właśnie w Święta Wielkanocne - to obraz nieskończonej radości, która będzie w przyszłości . Ale odwrotnie - bardzo wielki smutek może nawiedzić Wielkanoc i nie zawsze człowiek się raduje. Oczywiście Wielkanoc przynosi szczęście nie tylko z ciastami wielkanocnymi i postanowieniem postu. Całe życie chrześcijanina jest oczekiwaniem na życie przyszłe. Osoba studiująca swoją wiarę rozumie, po co żyje i w co wierzy - to jest przyszłe życie. Tak więc Wielkanoc z całą swoją strukturą, nabożeństwem, światłem, świecami, radosnymi pieśniami zmienia wszystko. Jest to obraz tego, kiedy człowiek żałuje w pokucie i przez pokutę uwalnia się z więzów życia i przechodzi do wieczności, do wiecznej radości, do wiecznej Wielkanocy.

Klasztor św. Włodzimierza.

Hieromonk Artemy (Krivoruchko) za kulisami:„Klasztor Włodzimierski został poświęcony ku czci księcia Włodzimierza, baptysty Równego Apostołom Rusi. Został zbudowany jako pustelnia do malowania ikon; mieszkają tu malarze ikon, malują ikony i wykonują tablice dla tych ikon.

Hieromonk Artemy (Krivoruchko) modli się przed pracą. „Panie, pobłogosław Cię, abyś dokończył swoje dzieło na swoją chwałę…”

Hieromonk Artemy (Krivoruchko):„Druga połowa przygotowania deski to gesso. Przygotowanie do zaprawy wymaga dwóch klejeń. Klej przygotowujemy mieszając miąższ i żelatynę w równych częściach. Następnie przyklejamy tkaninę lnianą, która pełni rolę wiążącą dla przyszłego gesso. Tkanina lniana pełni rolę spoiwa dla zaprawy, można ją porównać do wzmocnienia. Kiedy len kupuje się w sklepie lub fabryce, gotuje się go przez pół godziny - godzinę na małym ogniu, a następnie w pralce w maksymalnej temperaturze, aby skurczył się i zregenerował, aby w żadnym wypadku nie wydarzyło się to na desce .

Do kleju gesso dodaj suszący olej i mydło. Mydło jest potrzebne, aby zaschnięty olej rozpuścił się w kleju, nie utworzył filmu i nie wyróżniał się na wierzchu zaprawy. Teraz wylejmy jedną dziesiątą kleju, a do reszty dodajmy kredę - jeden do jednego. Gesso podzielimy na pół i w jednej części dodamy wylany klej, dzięki czemu gesso będzie mocniejsze w pierwszych warstwach. Ale z każdą warstwą będziemy dodawać słabsze gesso, żeby było bardziej elastyczne. Jeśli na początku za pomocą pędzla po prostu zbieraliśmy warstwy, aby pokryć pavolokę, teraz je wyrównujemy.

Warsztaty malowania ikon.

W kadrze Hieromonk Sergiusz (Chmelewski):„Ostatnio byłem w Petersburgu i zebrałem materiał z próbek autentycznych ikon. Poszedłem do warsztatu znajomego konserwatora, który odnawiał trzy naturalnej wielkości ikony Matki Bożej Tichwinskiej – są to trzy starożytne kopie z XIX wieku. Zrobiłem dużo zdjęć.

Tichwin Ikona Matki Bożej w klasztorze Tichwin w obwodzie leningradzkim.

Według legendy ikona Tichwina zniknęła pod koniec XIV wieku w Konstantynopolu, zanim została zdobyta przez Turków. Była w świątyni Blachernae. Ikona ta jest czczona od pierwszych wieków chrześcijaństwa w całym świecie chrześcijańskim. Według legendy przebywała kiedyś w Jerozolimie, potem w Rzymie, a teraz w Konstantynopolu. Po raz pierwszy zobaczyli go rybacy przelatujący nad wodami Jeziora Ładoga. Tak oto pojawił się na Rusi tak silny orędownik i pomocnik. Z tej ikony było wiele cudów, od jej pojawienia się, jak mówią, od cudów, zaczęły się z nią dziać cuda uzdrowienia i wstawiennictwa. To właśnie w czasie wojny ze Szwedami odegrała dużą rolę w naszej historii. Rosyjscy carowie nic nie zrobili, nie rozpoczęli żadnych kampanii, aby nie modlić się najpierw przed ikoną Matki Bożej. A potem znowu zniknęła, ukryli ją jacyś pobożni chrześcijanie, była gdzieś za granicą, początkowo wydawało się, że na Łotwie. A kiedy w latach dziewięćdziesiątych zaczęto odradzać się klasztory i kościoły, właściciele tej ikony postanowili zwrócić ją na należne jej miejsce, do klasztoru Tichwin, który zaczął się odradzać. Konserwatorzy ustalili warunki przechowywania, aby zachować reżim temperaturowy i zapewniono odpowiednią ochronę, ponieważ jest to świątynia wielka, a dla Rusi bezcenna. Słynne cudowne ikony pojawiały się tam, gdzie było to dla wielu potrzebne, dla wierzących.

Warsztaty malowania ikon. Modlitwa przed pracą: „Chwała Ojcu i Synowi, i Duchowi Świętemu, teraz i zawsze, i na wieki wieków. Amen..."Warsztaty malowania ikon. Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) i Hieromonk Artemy (Krivoruchko) przy pracy.

Hieromonk Artemy (Krivoruchko):„Kiedy to robię, myślę, że chodzi o to i tamto – i posłuszeństwo, bo przecież zostałem tam powołany i ponieważ mi się to podoba, to się zbiegło. Na razie jestem zainteresowany zrobieniem tego. Po części mój zawód pokrywa się z tym, czym zajmował się Chrystus Zbawiciel, był cieślą. Po części moje zajęcie pokrywa się z tym, czym zajmował się Zbawiciel – do 30. roku życia był cieślą, do czasu, gdy zaczął głosić kazanie, pokornie pracował w drewnie, pomagał Józefowi i Jego Matce, w ten sposób zarabiając na życie…”

Warsztaty malowania ikon. Przygotowanie farb do malowania ikon.

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski):„Rysunek przenosimy na tablicę za pomocą kalki. Stosujemy tradycyjną technologię, wykorzystując naturalne pigmenty znane już w starożytności: rozgniatamy je w moździerzu, a następnie mielimy. Teraz dodaj żółtko rozcieńczone winem lub 5% octem winogronowym - rozcieńczone wodą farba szybko ulegnie zniszczeniu. A malowanie farbą jajeczną, jak pokazał czas, jest najtrwalsze, stojące przez wieki. Przykładem tego jest Ikona Matki Bożej w Tichwinie, która zachowała się od pierwszego wieku naszej ery. Ale niektóre miejsca są ciemne i niezrozumiałe. Co więcej, nie możemy patrzeć na sam oryginał. Znajduje się w Tichwinie pod szkłem. Mogą nam pokazać raz. Znajdują się tu ikony pochodzące zarówno z VIII, jak i X wieku. Zwłaszcza w Grecji ikony są bardzo dobrze zachowane. Na Rusi klimat jest nieco bardziej wilgotny, tutaj trudniej jest je zachować, ale nadal są zachowane. Kiedy pod tym dzwonkiem przestanie szeleścić, wszystko co przetłumaczyliśmy trzeba zabezpieczyć farbą, żeby taka „złota sztuka” się nie ścierała.

Osiedle centralne. Chór kościelny śpiewa: „Błogosławiony, który przychodzi w imię Pańskie…”.

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) za kulisami:„W ogóle monastycyzm powołany jest do modlitwy za rodzinę, za ojczyznę i w ogóle za wszystkich ludzi na świecie, aby Pan ich oświecił i zlitował się. Ale jest to generalnie sprawa każdego chrześcijanina, ale mnisi po prostu mają więcej okazji do modlitwy - na to przeznacza się specjalny czas. Na świecie ludzie, nawet wierzący, nie mają czasu na modlitwę. Często narzekają, że „Ojcze nasz…” można przeczytać w jeden dzień lub że nie ma czasu na zwrócenie się do Boga. W tym celu stworzono instytucję monastycyzmu, aby większość czasu poświęcać na zwrócenie się do Boga. To jest generalnie najważniejsza rzecz dla każdego.

(Katedra Przemienienia Zbawiciela. Kapłan wygłasza kazanie.)

Czystość oczyszczenia duszy jest dziełem całego życia, wielu łez, długiego wyczynu i pracy. I sami nigdy byśmy go nie zdobyli, gdyby Miłosierny Bóg nie wspomógł nas potężną Łaską swego Ducha Świętego.

Katedra Przemienienia Pańskiego. Następnie warsztat malowania ikon, Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) przy pracy.

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) za kulisami: „Dla wierzącego ikona jest pomocą w modlitwie do Boga, świętych, Matki Bożej. Ludzie chcą reprezentować tych, do których się modlą – w końcu byli to żywi ludzie. Ponadto istnieją pisemne świadectwa współczesnych opisujące Matkę Bożą i Jezusa Chrystusa. Wiadomo też, jak wyglądała większość świętych. Dla wierzącego ikona jest pomocą w modlitwie do Boga i świętych. Ikona jest przedmiotem sakralnym, poprzez nią następuje sprzężenie zwrotne – od Boga i świętych do ludzi: dzieją się cuda uzdrowienia, napomnienia i ostrzeżenia.

(Warsztaty malowania ikon. Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) przy pracy.

Przygotowanie do złota, tak aby wszystkie pęknięcia i rysy zostały wypełnione, a następnie całość jest polerowana, aż wszystko będzie gładkie. Następnie należy to wszystko posmarować specjalnym lakierem - mordanem, a następnie łatwo wyrzeźbić na nim złoto. Ale w tym przypadku nie potrzebujemy bardzo błyszczącej powierzchni; możemy oczywiście sprawić, że będzie bardziej błyszcząca, ale wtedy będzie odbijać złoto jak lustro, a to będzie zakłócać percepcję. Nowoczesne ikony robią to teraz, ale musimy uzyskać lekko półmatową powierzchnię. I zaczęli robić złote tło od czasów starożytnych, jeszcze w Bizancjum. Tylko wcześniej nazywano to nie tłem, ale światłem. A święte obrazy zostały namalowane na tle światła, jakby światła Wiecznego Królestwa, gdzie wszystko jest przeniknięte cudownym światłem Boskiej miłości. Złote tło ma za zadanie przekazać to światło. Gdy nie było złota, malowano tło na jasnożółtym lub zielonym – to jest kolor życia.”

Pieśni: „Witaj Królowej, Matko Święta…” Dzwonek dzwoni. Katedra Przemienienia Pańskiego. Przybycie Patriarchy Jego Świątobliwości Cyryla. Śpiewy: „Kto szuka Twojego Przeczystego Ciała, powstań z martwych…”

Patriarcha Moskwy i całej Rusi Cyryl: « Chciałbym, aby Wasza Eminencja Biskup Hegumen Pankratiy serdecznie podziękował za kierownictwo tego klasztoru Stavropegic i przekazał obraz Kazańskiej Ikony Matki Bożej. Niech Królowa Nieba okryje ten klasztor swoją osłoną. Zachowuje jedność braci zakonnych. Aby żadne konflikty międzyludzkie ani różnice zdań nie przekroczyły tej niebezpiecznej linii, gdy różnice zdań dzielą”.

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) w kadrze:„Dziś jest 17 lipca - dzień pamięci królewskich męczenników i dziś zaczynamy odkrywać ikonę kolorami. Trudno powiedzieć, czy taki zbieg okoliczności jest przypadkowy, czy nie.

Ikony malowane są czterema głównymi kolorami - białą ołowianą (używaną jeszcze w starożytności), żółtą ochrą (glina jest tak oczyszczona), czarną i czerwoną ochrą, jest też cynober, ale w przyrodzie jest go bardzo mało, w niektórych jaskiniach znajdują się drobne inkluzje. Omoforion Matki Bożej narysowany jest hematytem – jest to prasowana rdza, tlenek żelaza, który ma barwę czerwonawą lub lekko fioletową, symbolizującą smutek i męczeństwo. Według legendy Matka Boża nosiła ciemnoniebieską tunikę.

Teoretycznie wszystkie ikony uważane są za cudowne, znanych jest około 600 takich cudownych ikon, tylko niektóre pochodzą z Bizancjum, a reszta została w większości namalowana tutaj, w Rosji. Jest oczywiście tylko jedna Matka Boża, ale w różnych miejscach malowali ją trochę inaczej, gdzie były cuda z ikony Matki Bożej i tak to nazywali - na przykład Włodzimierz we Włodzimierzu jej cuda, Tichwin - w Tichwinie widzieli w niej cuda; Jerozolima – w Jerozolimie, ale także inne, głównie według nazwy obszaru.

Pod względem złożoności malowania ikon jest to dość złożona ikona, ponieważ technika pochodzi z portretu Fajum, jest wielowarstwowa - od pięciu do ośmiu warstw.

Kiedyś o ikonie panowała błędna opinia: mówi się, że jest prymitywna, bo ludzie nie umieli rysować i malować raczej konwencjonalnie. Ale sądząc po najlepszych przykładach malowania starożytnych ikon, technika była bardzo wysoka... A język symboliczny ikony rozwinął się z czasem: nie powinno być naturalistycznego przedstawienia obrazu, jak w zwykłym malarstwie. Wszystkie niepotrzebne szczegóły i drobiazgi z ikony są usuwane, pozostają tylko najbardziej charakterystyczne. Niektóre gesty rąk, postawy, fałdy odzieży – tylko podstawowe i prawidłowo ułożone. Kiedy jest napisana Matka Boża z Dzieciątkiem, to niezależnie od tego, czy Dzieciątko Boże siedzi po Jej prawej czy lewej ręce, drugą ręką wskazuje na Niego: oto nasz Bóg, Zbawiciel świata. Dla Boga jest On nadal Bogiem we wszystkich formach i w każdym wieku. Dwa palce Dzieciątka oznaczają starożytny rodzaj błogosławieństwa, a trzy zakrzywione palce przedstawiają Trójcę Świętą: Boga Ojca, Ducha Świętego i Boga Syna. W drugiej ręce Mały Jezus trzyma zwój, który oznacza Ewangelię, Dobrą Nowinę. Trzy gwiazdy na omoforonie Matki Bożej - a raczej nazywa się je nie gwiazdami, ale liliami - są symbolem czystości w starożytnym świecie. A te trzy gwiazdy liliowe są przez teologów interpretowane następująco: przed narodzeniem Chrystusa – Niepokalana Dziewica, w Boże Narodzenie – Dziewica, a po Bożym Narodzeniu – Dziewica”.

Osiedle centralne. Ogród klasztorny. Hymn Walaama

O, cudowna wyspa Valaam!
Ręka Boskiego Przeznaczenia
Zbudowano tu rajską siedzibę,
Siedziba najwyższej czystości,

Cudowny, święty klasztor,
Dom narodu wybranego,
Mieszkanko drogie memu sercu,
Siedziba spokoju od namiętności.

Wybrany przez Boga klasztor!
Cudowna wyspa Valaam!
Twój mieszkaniec odważył się śpiewać Twoją pochwałę,
Przyjmij jego nieistotny dar!

Nie wiem, jak mogę śpiewać
Twoje doliny i pola,
Twoje lasy, Twoje zatoki,
Twoje święte miejsca.

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) przy pracy. „No cóż, przygotowaniem do wykończenia jest posypanie go kredą lub kruszonym szkłem, aby było widać, gdzie narysować linie i odtłuścić powierzchnię, aby złoto się nie kleiło. Każdy malarz ikon stara się powtarzać w myślach Modlitwę Jezusową, aby się skoncentrować i aby żadne myśli nie przychodziły mu do głowy.

Malarz ikon ks. Sergiusz w pracy. Pieśni.

„Archanioł Gabriel został wysłany z nieba / aby oznajmić dobrą nowinę o poczęciu Dziewicy / i przychodząc do Nazaretu / myśląc w sobie, dziwiąc się cudom: / O, jak na Najwyższym, niepojęte, narodził się z Dziewicy ! / tron niebios i podnóżek ziemi / mieści się w łonie Dziewicy! / Sześcioskrzydłe i wielość oczu nie może patrzeć na Negozha, / samo słowo z Sey będzie wcielone. / Bóg jest Bogiem prawdziwe słowo./ Że stoję i nie mówię Dziewicy:/ Raduj się, łaski pełna, Pan z tobą;/ Raduj się, Dziewico Czysta; / Raduj się, Oblubienico bez Oblubienicy, / Raduj się, Matko Brzucha, / / Błogosławiony owoc Twojego łona!”

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski) przy pracy:„Każdy obraz musi być podpisany. Jeśli jest to ikona, musi być aureola i podpis, który jest przedstawiony na ikonie - albo jest to Pan Jezus Chrystus, albo Matka Boża, albo Święty. Bez napisu nie uważa się go za wizerunek świętego lub nieznanego świętego. Matka Boża jest zwykle podpisana skrótem, tytuły te oznaczają po prostu skrót: ΜΡ ΘΥ – skrót z języka greckiego. Μητερ Θεου – Matka Boża. IC XC, ΙΣ ΧΣ – skrócona pisownia greckiego imienia. Ιησους Χριστος. Lub ο ων z języka greckiego. - skrócona pisownia imienia Bożego „Ja jestem”, „Ja jestem jedyny” - „Ja jestem jedyny” (Wj 3,14).

Bardzo ważną kwestią przy malowaniu ikony przez każdego malarza ikon jest to, że gotowy obraz musi zostać zatwierdzony przez Kościół w osobie biskupa – jest to starożytna tradycja. W przeciwnym razie możesz przedstawić coś, co obrazi uczucia religijne wierzących. Uznawszy obraz za godny, biskup albo sam go podpisał, albo udzielił błogosławieństwa na wykonanie napisu wskazującego, kto jest przedstawiany. Ikona jest poświęcona temu napisowi!”

(W ramce pracownia malowania ikon. Opat klasztoru, biskup Pankraty z Trójcy i Hieromonk Sergiusz (Chmelewski).

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski): „Wlaliśmy, ikona wyschnie, a potem pokryjemy ją kolejnym werniksem; potrzebujemy jeszcze przynajmniej jednego dnia. Według legendy w księdze napisano, że jest to ikonografia liści iglastych, która jako pierwsza pojawiła się w Jerozolimie.

(Hieromnich Sergiusz (Chmelewski) poświęca Tichwińską Ikonę Matki Bożej)

W XVII wieku wymyślono specjalny obrzęd poświęcenia ikony wodą święconą.

„Ikony te uświęca się łaską Ducha Świętego, przez pokropienie wodą święconą w imię Ojca i Syna, i Ducha Świętego, amen. Ikona jest konsekrowana z całą łaską.”

(Predtechensky skete klasztoru).

film „Narodziny ikony” Jackal Productions Ltd

Hieromonk Sergiusz (Chmelewski):„Namalowałem ikonę Tichwina w ciągu miesiąca, nie licząc wykonania planszy. Jeśli pracujesz od rana do wieczora, możesz ukończyć to w trzy tygodnie, ale przy malowaniu ikon lepiej się nie spieszyć. Warstwy muszą wyschnąć i nie można zapomnieć o modlitwie. Zdarza się, że gdy później w jakimś kościele widzę namalowaną przeze mnie ikonę, to jej nie poznaję – to bardzo zmienia, aż się dziwię, czy to naprawdę ja ją namalowałem? Ikona żyje własnym życiem.

Hieromonk Artemy (Krivoruchko) mówi: „Aby zostać dobrym mnichem, trzeba najpierw ściśle przestrzegać elementarnych zasad, których nowicjusz i mnich muszą później przestrzegać. I oczywiście przykazania Pańskie podane w Ewangelii. Dla nas, dla wszystkich chrześcijan, nie ma znaczenia, czy jesteś mnichem, czy osobą świecką, musisz być prawdziwym chrześcijaninem, osobą ewangeliczną. To takie proste."

Katedra Zaśnięcia Najświętszej Maryi Panny i Świętych Królewskich Męczenników Rosyjskiego Kościoła Prawosławnego za Granicą (Londyn, Wielka Brytania).

Pieśni: „Raduj się, wyzwolicielu barbarzyńskiej służby; Raduj się, timenia, która odbiera sprawy. Raduj się, który zgasiłeś ogień uwielbienia; Raduj się, który zmieniasz płomień namiętności.

Raduj się, wierny nauczycielu czystości; Radujcie się, radość wszelkiego rodzaju.

Raduj się, niepanowana Oblubienico”.