Mielőtt rátérnék az üzletre, és az Adobe Camera Raw konverterrel való munkavégzésről beszélnék, szeretnék egy rövid bevezetőt tenni, és elmagyarázni, hogy pontosan mi a célom ennek a cikknek a létrehozásával, és kikre összpontosít.
Először is szeretném megjegyezni, hogy nem célom, hogy mindent elmondjak, amit tudok az átalakítóval (a továbbiakban - ACR) való munkavégzésről. Ez túl sok időt és erőfeszítést igényel. Ráadásul bár sok mindent tudok, de nyilván nem mindent. Igen, és van elég forrás ahhoz, hogy alapos és garantáltan helyes információkat kapjunk a programmal való munkáról nélkülem. Például egy nagyon jó tankönyv Adobe Photoshop CS3 fotósoknak Ki írta Márton este. Célom, hogy megadjam a legszükségesebb alapokat és feltárjam a munkavégzést a legigényesebb (szempontom szerint) ACR eszközökkel, hogy minden kezdő, aki még nem döntötte el, hogy RAW-ban forgat és vele dolgozik, a cikk elolvasása után, megérti, hogy ez a helyzet, valójában meglehetősen egyszerű, és ami a legfontosabb - rendkívül kényelmes és hasznos.
NYERS- (c angol - "nyers") adatformátum, amely nyers információt tartalmaz és elkerüli annak elvesztését. Az ilyen fájlok teljes információt tartalmaznak a tárolt jelről. A digitális fényképezésben a RAW formátum alatt a fényképezőgép mátrixából közvetlenül feldolgozás nélkül nyert adatokat értjük. ().
Szinte minden modern digitális fényképezőgép képes fényképezni (vagy inkább rögzíteni a kapott információkat) JPG és RAW formátumban. A két formátum közötti fő különbség az, hogy a JPG a kapott adatok saját kamera általi feldolgozásának eredménye, és ennek eredményeként tömörített kép sok elveszett információval, míg a RAW teljesen minden információ, amely bekerült a kamera mátrixába. a forgatási folyamat során. Általában, Okos a modern kamerák meglehetősen tisztességes munkát végeznek az információfeldolgozásban, és egészen elfogadható eredményeket produkálnak JPG formátumban, de ritka kivételektől eltekintve nem tudják jobban csinálni, mint mi, sokkal okosabb emberek. :) Szóval, átfogalmazom a híres Michurin-mondatot: "Ne várjunk kegyelmet a digitális technológiától, a célunk, hogy magunk vigyük el!"
Szóval kezdjük...
Munkafolyamat-beállítások- Először a Munkafolyamat opciók mellett kell dönteni (a kép alatti pirossal jelölt sorra kattintva). Ki kell választani, hogy melyik színtérben ( Hely) dolgozunk (ha kinyomtatják a fotót, akkor válasszuk az Adobe RGB 1998-at, ha kizárólag webes alkalmazásokhoz kell a fájl, akkor elég az sRGB), és a mélységet is ( Mélység), a méret ( méret) és felbontás ( Felbontás) jövőbeli fájlunkból. Szeretném megjegyezni, hogy a végeredmény minősége szempontjából természetesen a szélesebb térben, nagy mélységgel, maximális méretekkel és felbontással történő konvertálás a legjobb, de nem szabad elfelejtenünk, hogy mindez végül egy meglehetősen nagy fájlt ad. lenyűgöző méretű (átlagosan 50-70 MB), a merevlemez-terület pedig nem gumi. Legyünk tehát ésszerűek, és próbáljuk összeegyeztetni igényeinket a szükségletekkel.
Konverziós adatkezelés- A vezérlőpult jobb oldalán a felirat melletti sorban Alapvető van egy eléggé nem feltűnő gomb, de közben nagyon kényelmes és szükséges funkciók bújnak meg mögötte. Segítségükkel bármely konverzió adatait elmenthetjük, majd egyetlen kattintással bármelyik másik rav-ra alkalmazni tudjuk. Alapértelmezés szerint az összes konverziós adatot kis fájlformátumban menti a rendszer .xmp, amely automatikusan elmentődik abba a mappába, ahol a konvertált rav. Ha ez nem történik meg (pl. törölheti ezt a funkciót), akkor az adatok elmenthetők a Beállítások mentése... Ha a jövőben bármilyen más rav-ra szeretné alkalmazni az elmentett adatokat, csak töltse be a megfelelőt .xmp fájl funkción keresztül Beállítás betöltése...
Az ACR lehetővé teszi a nagyszámú egyenlő egyidejű konvertálását és módosítását is, de erről egy kicsit később beszélek.
Fehéregyensúly eszköz- Mielőtt rátérnénk a következő részre, még egy dologra szeretném felhívni a figyelmet - a fehéregyensúly eszközre. Ez egy olyan szemcseppentő, amely ugyanazon az elven működik, mint a szürke szemcseppentő a Curves programban a Photoshopban (erről a témáról bővebben itt: "A színbesorolás egyszerű csodái"). Az eszköz nagyon hasznos bizonyos ellentmondásos fehéregyensúlyi problémák esetén, vagy például infravörös képek konvertálásakor.
Bár Fehéregyensúly eszközés kényelmes, de a fehéregyensúly megváltoztatásának fő eszköze, valamint sok más rendkívül hasznos eszköz máshol található. Ehhez térjünk vissza az eszköztárak jobb oldalára, fő részére.
fehér egyensúly- Ebben a legördülő mezőben több szabványos automatikus fehéregyensúly-beállítást is kiválaszthat, amelyek szintén elérhetőek bármely fényképezőgépen. Nem szabad elfelejteni, hogy a "szabvány" ellenére kameránként és programonként meglehetősen eltérőek lehetnek, és ami a legfontosabb, nem mindig felelnek meg a dolgok valós állapotának, vagyis ezek a beállítások nagyon átlagos és hozzávetőleges.
Bármikor megpróbálhatja az opcióra kattintva Auto, nem olyan ritka, hogy egészen elfogadható eredményeket produkál. Nos, ha a javasoltak egyike sem felel meg Önnek, akkor rendelkezésére állnak eszközök a fehéregyensúly kézi beállításához - Hőfokés Színez. Nos, ismét, ne feledkezzünk meg a White Balance Tool pipettáról!
kitettség- Az egyik legfontosabb átalakító eszköz. Ezzel jelentős expozíciókompenzációt végezhet a meglévő képkockán. Például az én bagolyportrém elég észrevehetően alulexponált (sötét), ami a kart plusz állásba mozgatásával könnyen korrigálható. Ha a keret túlexponált (túlexponált), akkor ez a kar mínusz helyzetbe állításával korrigálható. Kövesse nyomon a változásokat a fénykép előnézetén - a túlexponált töredékek piros színnel lesznek kitöltve, ami nagyon kényelmes és vizuális.
Felépülés- A baglyom fehér tollazatú, és a fehér szín nagyon könnyen túlexponált. Így, miután az expozíciót pluszra állítottam, nyilvánvaló túlexponálást kaptam néhány helyen a tollakon. Ennek kijavításához használjunk egy igazán csodálatos eszközt Felépülés. Lehetővé teszi a fotó dinamikatartományának bővítését az elemi rav-konverzió során is, eltávolítva a túlexponálást a szükséges helyeken, miközben (majdnem) nem befolyásolja a képkocka többi részét.
töltő fény- Egy második eszköz a dinamikatartomány bővítéséhez. Szükség esetén az árnyékban lévő túlságosan sötét területeket is kivilágosíthatja, (majdnem) anélkül, hogy ez befolyásolná a fénykép többi részét. Szeretném felhívni a figyelmet arra, hogy az eszközökkel töltő fényés Felépülésóvatosan kell bánni, és ne veszítse el az arányérzéket, mert túlzásba vitte a használatát, könnyen csúnya, lapos és zajos fényképeket készíthet. Megfelelő és mértékletes használat mellett ezek az eszközök megfizethetetlenek!
Világosság- Egy másik csodálatos eszköz, amellyel növelheti a kép tónusos kontrasztját (növelheti a mikrokontrasztot, és több részletet kaphat), vagy éppen ellenkezőleg, csökkentheti azt, egyfajta "lágy fókusz" effektust kapva. De légy óvatos! A túlzott használat hátrányosan befolyásolhatja a képet - zaj és műtermékek jelennek meg, különösen az életlen területeken, vagy a kép legkevésbé kontrasztos területein a részletek könnyen eltűnnek.
Vibrance- Nagyon szép, véleményem szerint egy olyan eszköz, amelyet személy szerint teljesen kicseréltem Telítettség. Szépsége abban rejlik, hogy csak szelektíven és csak azokon a területeken növeli a színtelítettséget, amelyek már a legszembetűnőbbek és legfényesebbek, (majdnem) anélkül, hogy a nyugodtabb (háttér) tónusokat befolyásolná.
Most pedig térjünk át a következőre oldal - Hanggörbe. Itt minden, ami a kontraszttal (és közvetve a színekkel) kapcsolatos, finomhangolható, ha közvetlenül a hisztogram grafikonjával, valamint a csúcsfények, árnyékok és középtónusok egyes zónáival dolgozik. A működési elv ugyanaz, mint magában a Curves of Photoshopban, de egyszerűbb is. Ha a második füllel dolgozik pont, akkor ugyanazt a grafikont kapjuk, amelyben tetszőleges pontokon dolgozhatunk, mint a Photoshopban.
És itt a könyvjelzőben Paramtric az adatok megváltoztatása négy pont értékének változtatásával történik (két értékben világít, két értékben árnyék is). Az embereknek nem túl jó érzés photoshop Görbék, könyvjelző Paraméteres sokkal nyilvánvalóbbnak és intuitívabbnak kell lennie.
Az ACR korábbi verzióiban a függvény pont, sajnos elég bugos volt és szinte lehetetlen volt használni (lehet, hogy csak én voltam így, nem tudom). Így egy kis pisizés és köpködés után megszoktam a függvények használatát Paraméteres. A legújabb verziómban végre működni kezdtek a pontok, de már annyira megszoktam a paraméterekkel való munkát, hogy először erre a fülre megyek a gépen, módosítom... aztán átlapolom a másodikra és véglegesítem. a diagram pontjai. Hogy mennyi értelme van, őszintén szólva, nem tudom, de már megszoktam, hogy így dolgozom. :)
Tovább a következőre oldalon- . Itt a kép élesítésén és a zaj kezelésén fogunk dolgozni.
Megjegyzés! Ahogy az eszközök alatti szöveg is helyesen mondja, mielőtt bármilyen változtatást végrehajtana ebben az ablakban, növelje az előnézet méretét 100%-ra vagy nagyobbra, csak így tudja megbízhatóan követni a végrehajtott változtatásokat.
Eszköz zajcsökkentés két részből áll - Fényerőés szín. Az elsőben a fénysűrűség zajcsökkentésével, a másodikban pedig a színzajjal dolgozik. Ha szükséges, az oszlopban szín a csúszka biztonságosan mozgatható szinte a maximális értékig, ebből nem lesz baj. Val vel Fényerő de óvatosnak kell lennie - minél magasabb az érték, annál jobban csökken a kép általános élessége. Ez azonban némileg javítható.
élezés- Ezzel az eszközzel jelentősen növelheti a kép élességét. Körülbelül ugyanazon az elven működik, mint ennek a sorozatnak a legnépszerűbb eszköze a Photoshopban - életlen maszk.
Magamról elmondhatom, hogy ezt az eszközt nagyon mérsékelten használom a konverterben, és leggyakrabban csak olyan esetekben, amikor először zajelnyomással kellett dolgoznom.
Most pedig menjünk tovább HSL/Szürkeárnyalatos- a színkorrekció legfontosabb része a konverterben.
Itt elég rugalmasan és gyorsan konvertálhatja a képet fekete-fehérre, ehhez elég bejelölni a felirat melletti négyzetet Átalakítás szürkeárnyalatossá. Most a színekkel dolgozunk, ezért ezt a helyet érintetlenül hagyjuk, és továbblépünk a HSL-eszközök lapjaira – a Photoshop érdekes és véleményem szerint meglehetősen sikeres keveréke. Színárnyalat telítettségét, válogatott színés Csatorna keverő.
Színárnyalat- Különböző színcsatornákkal dolgozva itt kiválaszthatja a bemutatott színek bármelyikének árnyalatait. Például nem akartam, hogy a képen a piros rózsaszín legyen, a sárgát pedig egy kicsit melegebbé akartam tenni - ezért mozgattam a megfelelő karokat.
Telítettség- Ugyanaz az elv, mint az előző részben, itt dolgozhat a különböző színek telítettségével anélkül, hogy másokat befolyásolna.
Fényerő- Ugyanez az eszköz lehetővé teszi a színek fényerejének csatornánkénti megváltoztatását sötétebbről világosabbra, vagy fordítva.
Mindezek az eszközök nagyon vizuálisak és intuitívak. De mint a legtöbb más átalakító eszközzel való munka során, itt is az a lényeg, hogy ne veszítse el az arányérzéket.
Így már majdnem kész a képünk, hátravannak az utolsó simítások - a visszajelzés hiányosságainak kijavítása, ami a rovatban tehető meg.
Kromatikus aberráció, vagy kromatikus aberráció- csúnya színkontúrok, foltok, csíkok, amelyek abból adódnak, hogy az objektív nem mindig tudja a képrögzítési síkon egy ponton megfelelően összehozni mindhárom fénykomponenst (piros, zöld és kék). A kromatikus aberrációk általában a legnagyobb kontrasztú helyeken jelennek meg (például egy sötét tárgy kontúrja mentén világos háttér előtt). Ezek a kellemetlen jelenségek egy eszköz segítségével leküzdhetők Kromatikus aberráció. Nagyítson 100%-ra vagy nagyobbra, és mozgassa a csúszkákat előre-hátra a kép problémás területeinek változásainak követéséhez, amíg el nem éri az optimális eredményt.
Objektív matricázás, vagy lencsevignettálás, ami a kép sötétítését jelenti a keret szélein. Ezzel az eszközzel kezelheti ezeket az áramszüneteket, vagy fordítva, létrehozhatja őket. Meg kell jegyezni, hogy a matricázás problémája a modern optikával végzett munka során egyre kevésbé gyakori, ezért ezt az eszközt gyakrabban használják nem a vignettálási index csökkentésére, hanem növelésére. Ez a művészi technika lehetővé teszi a keret üres vagy lényegtelen részeinek elsötétítését, több figyelem felhívását a középpontra, a fő téma hangsúlyozását és a cselekmény bizonyos atmoszférájának közvetítését.
Nos, készen vagyunk a rav paramétereinek módosításával...
Íme, amit a fenti műveletek elvégzése után kaptam.
Sokkal szebb, mint amit a kamera JPG-ben kitalált, nem? :)
Tehát minden készen áll, csak az utolsó gombra kell kattintani:
nyitott kép- ha közvetlenül a Photoshopban szeretné megnyitni a fájlt, és valahogy módosítani szeretné.
Minden alkalommal, amikor megnyitja ezt a már átalakított rav-t, ezek a paraméterek automatikusan alkalmazásra kerülnek rá. Ezenkívül ezek a paraméterek bármely más rav-re is alkalmazhatók, a fenti „Konverziós adatok kezelése” részben leírtak szerint. Amikor megnyomja nyitott kép minden konverziós paraméter is automatikusan mentésre kerül az .xmp fájlba.
Végezetül szeretném elmondani, hogy a fentiek mindegyike alkalmazható egy fájlra és az egész csomagra is. Ehhez csak válassza ki a kívánt számú egyenlőt - és mindegyik egyszerre nyílik meg az ACR-ben egy külön ablakban a bal oldalon.
Kattintás után (vagy néhány kiválasztott fájl kiemelése a listából), majd kattintás után Szinkronizálás megnyílik egy új vezérlőablak, amelyben pontosan megadhatja, hogy az átalakítást milyen paraméterekkel szeretné szinkronosan alkalmazni az összes kiválasztott fájlra.
Aztán át kép(ek) megnyitása vagy Kész továbbra is megnyithatja a konvertált rave-eket a Photoshopban, vagy elmentheti mindegyik konverziós beállításait.
Gratulálunk, ha a fényképezőgépe RAW-ban készít felvételeket. Sokkal többet hozhat ki felvételeiből, mint a csak JPEG formátumban tudó kompakt fényképezőgépek tulajdonosai.
Ez a cikk nem a RAW-feldolgozás teljes útmutatója, véleményünk szerint azonban hasznos lesz azok számára, akik még nem tulajdonítottak jelentőséget a RAW-val való munkavégzésben rejlő lehetőségeknek.
RAW és JPEG, melyik a jobb?
Természetesen fontos megérteni, hogy a RAW és a JPEG eredetileg különböző problémák megoldására készült, így lehetetlen vitatkozni azzal, hogy a RAW jobb, mint a JPEG.
A JPEG képformátumot azért hozták létre, hogy a legjobb minőségű képet jelenítse meg minimális memóriafelhasználással. JPEG-ben fényképezve azonnal kész képet kapunk, amit azonnal elküldhetünk fórumra, weboldalra, közösségi oldalra, esetleg kinyomtathatjuk. A JPEG fájlok viszonylag kevés helyet foglalnak el, és a képek felhasználói albumokban való tárolásának kimondatlan szabványát jelentik.
A fényképek színei pontosan olyanok lesznek, amilyeneket a fényképezőgép képalkotó rendszere lát. RAW esetén vagy natív RAW konvertert kell használnia, vagy a megfelelő profilokat kell használnia egy speciálisan erre a célra kialakított szoftverben. Ha nincsenek profilok (ez rövid távon lehetséges, ha például új a fényképezőgépe, és a szoftvercégnek még nem volt ideje elkészíteni a megfelelő profilokat), akkor magának kell konfigurálnia a képparamétereket.
Fontos tudni, hogy abszolút minden fényképezőgép RAW-ban készít. Csupán arról van szó, hogy náluk le van tiltva a RAW-ban való mentés, és a kamera önállóan alakítja át a jelet JPEG formátumba a saját, csak a fejlesztők által ismert algoritmusával. Így a JPEG a kamera által végzett képfeldolgozás végeredménye, ez a folyamat több egymást követő szakaszban zajlik. Ezt a képfeldolgozó rendszer végzi - ezt hívják a gyártók egy csomó speciális processzornak, további mikroáramköröknek és szoftveralgoritmusoknak.
Tudva, hogy a fotósok szeretnek JPEG-ben fényképezni, a fejlesztők szinte minden modern fényképezőgépet, beleértve a tükörreflexes és hibrid modelleket is, fejlett JPEG-feldolgozási lehetőségekkel látják el. A Canon DSLR-eknél ez a Picture Style funkció, a Nikon DSLR-eknél - Picture Control, a Sony DSLR-eknél - a képstílusok. Számos gyakran használt preset mellett lehetőség van az összes paraméter saját maga konfigurálására.
Természetesen a feldolgozó rendszerek feldolgozási teljesítménye és intelligenciája folyamatosan fejlődik. Például a Lumix kamerák új feldolgozórendszere, az úgynevezett Venus Engine VHD, és a Casio kamerák képfeldolgozó rendszere hárommagos processzorokkal van felszerelve; A Canon DIGIC IV integrált áramköre gyors memóriával rendelkezik, és többcsatornás leolvasást biztosít az érzékelőről. E két processzor felszerelése a Canon EOS 7D fényképezőgépbe 144 Mp/s adatolvasási sebesség elérését tette lehetővé.
Venus Engine FHD hárommagos processzor
A szoftveres rész is fontos, és gyakran a tipikus felvételi jelenetek kiterjedt adatbázisán alapul. A kamera összehasonlítja a felvétel fényerő-összetételét egy olyan adatbázissal, amely már több ezer tipikus jelenetet tartalmaz, és az optimális felvételi beállításokat használja. Egy bizonyos szín, például kék ég felismerésekor a kamerák növelik az adott kék szín telítettségét. Arról van szó, hogy a kamerák figyelembe veszik az időzónát, valamint a felvétel dátumát és idejét. Így a fényképezőgépe például naplemente fotózásakor automatikusan növelheti a vörösek és a sárgák telítettségét, így a keret „ízletesebb”, a fényképezőgép tulajdonosa pedig vidámabb lesz.
Sajnos az automatikus programok gyakran meghiúsulnak, vagy nemkívánatos hatásokat okoznak, nagymértékben túlbecsülve/alulértékelve a kép kontrasztját vagy telítettségét.
Sok olyan helyzet létezik, amikor a JPEG formátumban történő fényképezés megfelelőbb. Akkor érdemes ebben a formátumban fényképezni, ha nagy sorozatok készítésekor biztos abban, hogy a fényképek nem igényelnek jelentős feldolgozást (nem a legolcsóbb tükörreflexes modellek általában nagy RAW pufferrel rendelkeznek, de a kompakt és olcsó tükörreflexes fényképezőgépek hagyományosan RAW pufferrel rendelkeznek ). nem több, mint 10 képkocka sorozatonként), és akkor is, ha a memóriakártya már majdnem megtelt.
Mi az út a fényképezés pillanatától a kép memóriakártyára mentéséig?
Az érzékelőtől kapott jel RGB-be interpolálódik, a processzor a fehéregyensúly-beállításoknak megfelelően színkorrekciót hajt végre, majd a telítettség, kontraszt és egyéb színbeállítások alapján színkorrekciót alkalmaz.
Ezt követően a képfeldolgozó rendszer alkalmazza az egyik speciális effektust, ha azokat a felhasználó kiválasztotta, például miniatűr effektus, tilt-shift optika szimuláció, halszem objektív torzítás. Ha nincs szó speciális effektusokról, akkor éppen ellenkezőleg, a vignettálás, a kromatikus aberrációk és az optikai torzítások szoftveres korrekciója történik.
Mellesleg, ezek a szoftveres módszerek tették lehetővé az olyan népszerű fényképezőgépek, mint a Canon S90 és a Lumix LX-3, költségének és méretének csökkentését. Az eszközök árának és méreteinek csökkentése érdekében a gyártó cégek úgy döntöttek, hogy felhagynak a lencsék összetett optikai kialakításával, amely minimalizálja a nem kívánt torzítást.
Kis méretek és kiváló képminőség a Canon S90-ben
az objektív torzításainak szoftveres korrekciója tette lehetővé
Végül a felhasználó által megadott élesítési (élesítési) vagy elmosódási beállításokat, zajcsökkentési beállításokat alkalmazza a fényképezőgép lassú záridőnél vagy nagy ISO-nál, és csak ezután alakítja át az eredményt 8 bites képpé, azaz JPEG-be.
A legszomorúbb pillanat az, hogy az átalakulás minden egyes szakasza visszafordíthatatlan információvesztéshez vezet a fotón. És ha a képek értékesek számodra, akkor nagyon hülyeség mindezeket a fázisokat a fényképezőgéppel történő feldolgozásra adni.
A RAW formátumban történő fényképezés lehetővé teszi a kép szerkesztését a JPEG formátum határain túl. Ezt követően javíthatja az expozíciót, a fehéregyensúly beállításait, élesítheti és eltávolíthatja a képzajt. Nagyjából elmondható, hogy a RAW formátumban történő fényképezéshez csak egy technikailag kielégítő felvételre van szükség. A többi javítható.
A RAW egy speciális formátum, amely közvetlenül a fényérzékelőtől vett jelre vonatkozó információkat tárol a fényképezőgép további feldolgozása nélkül. A RAW tárolóban lévő adatok lehetnek tömörítetlenek vagy tömörítettek, veszteséggel vagy anélkül. Azonban még a veszteséges tömörítés legrosszabb esetben is egy RAW fájl lényegesen több információt tartalmaz, mint egy maximális minőségű JPEG kép: a 12 vagy 14 bites RAW fájlok sokkal jobban bírják a felhasználói feldolgozást, mint az erősen tömörített 8 bites JPEG-ek.
Szinte minden gyártó rendelkezik saját RAW formátummal: a Canon rendelkezik *.acr és *.cr2, Sony - *.arw, *.srf, *.sr2, Nikon - *.nef, *.nrw, Pentax - *. ptx és * .pef, míg a Samsungnak *.srw. Sok új modell az Adobe nyílt DNG (Digital Negative) formátumát használja.
A RAW egyfajta kidolgozatlan digitális kép. Bár sok modern néző felismeri (speciális beépülő modullal vagy anélkül), nyomtatásra alkalmatlan, magát a fájlt a különböző szerkesztők eltérően értelmezhetik. Például ugyanaz a RAW, ha az ACDSee-ben és a Picasában nézi, jelentősen eltér.
A RAW formátum kiterjedt utófeldolgozási lehetőségeket biztosít bizonyos korlátok között, minőségromlás nélkül. Mindazokat a műveleteket, amelyeket a kamera processzora önállóan végez, manuálisan kell végrehajtani. Itt csak egy jutalom jár – sokkal jobb és hatásosabb fotók.
A RAW fájlok azonban lényegesen több helyet foglalnak el, 3-6-szor nagyobbak, mint a hasonló JPEG fájlok, és a konvertáláshoz némi tudás és feldolgozási idő szükséges. Szerencsére a folyamat meglehetősen szórakoztató, és ha van egy jó RAW forrás, akkor biztosan elégedett lesz a végeredménnyel.
RAW átalakítás az Adobe Lightroom példájával
Példaként megvizsgáljuk a RAW-konverziót az Adobe Lightroom 3.2-es verziójával. Ez a program több okból is figyelmet érdemel: meglehetősen egyszerű a használata, rendszeresen frissül, és szinte az összes RAW fájlok kiadására képes kamerát támogatja. Az alkalmazás jól integrált a Photoshop családba, és nagyon funkcionális, ugyanolyan kényelmes, ha egyedi fényképekkel vagy nagyszámú képpel dolgozik.
A Lightroom hátrányai közül érdemes kiemelni a számítógépes számítási erőforrások igényességét és a vásárlás szükségességét. Az orosz nyelvű felület hiánya is gyakran elriasztja a kezdő fotósokat. A programot letöltheti az Adobe hivatalos webhelyéről.
Az ilyen típusú programok meglehetősen nagy száma ellenére, amelyek közül az ingyenes RawTherapee-t, Apple Aperture-t, Phase One Capture One-t és Bibble Pro-t jegyeznénk meg, véleményünk szerint a Lightroom alkalmazás az arany középút.
Mindezek a programok figyelmet érdemelnek, hiszen bizonyos pontokon erősebbek. Például az Aperture használata nagyon egyszerű, míg a Capture One a legjobb színszabályozást biztosítja.
Laza fordításban a lightroom szót képek előhívásának helyeként értelmezik. Elvileg úgy, ahogy van - ez egy kényelmes és hatékony interfész RAW-képek fejlesztéséhez és még JPEG-ekkel való munkavégzéshez is. A Lightroom egy roncsolásmentes képfeldolgozó algoritmus. A konvertálás pillanatáig a programba bevitt képek érintetlenek maradnak, az effektusok és beállítások előnézete elérhető az alkalmazás gyorsítótárából. Minden fájlhoz hozzárendelnek egy részletes, felhasználó által szerkesztett dokumentumot, amelyet utasításokba írnak, majd a képek RAW-ból való konvertálásakor lefutnak.
Ez a megközelítés meglehetősen kényelmes, és ennek köszönhetően a pillanatképekkel vagy pillanatképekkel rendelkező műveletek végtelen története valósul meg.
A Lightroom program lehetővé teszi a kiválasztott beállítások szinkronizálását egy fotócsoporthoz, ami nagyon kényelmes, ha például sok azonos típusú felvételt készített, és egyszerre több képre szeretné átvinni a szerkesztést.
A Könyvtár modul tartalmazza a program képkatalógus funkcióját. Nem fogunk rá összpontosítani. Csak azt jegyezzük meg, hogy a képkockák rendezhetők létrehozási idő, cím, felvételi koordináták, objektív, gyújtótávolság stb. szerint. Lehetőség van dinamikus gyűjtemények létrehozására, amelyek automatikusan feltöltődnek a kiválasztott kritériumok szerint, és még sok más.
A Library modul nagyon hatékony és kényelmes, csakúgy, mint a nyomtatásra (Print), diavetítés készítésére (Slide-show) és az interneten (Web) való közzétételre szolgáló modulok. Leírásuk elég lenne egy másik cikkhez, így a legfontosabb modulra - a feldolgozó modulra (Develop) - fogunk figyelni.
A legfelül egy kép hisztogramja található színek és felvételi információk szerint. A hisztogram az egérrel mozgatható, bizonyos területei felelősek az expozíció szabályozásáért, a keret sötét és világos területeiért. A hisztogram meglehetősen világos, és lehetővé teszi a kezdetben nem túl sikeres képkockák gyors javítását.
Megjegyzendő, hogy minden beállítás logikai sorrendben következik, és ha nem egészen érted, hogy mit szeretnél javítani a képen, akkor fentről lefelé haladhatsz a beállítások között.
Alap panel
Fehéregyensúly (fehéregyensúly). Ebben az ablakban a felhasználó választhat egyet a fényképezőgépében elérhető fehéregyensúly-beállítások közül, vagy az optimális beállítások kiválasztását az automatizálásra bízhatja, ami meglepően jó minőségű eredményt biztosít. Ha nem elégedett a fenti beállításokkal, használhatja a Hőmérséklet (színhőmérséklet) és az Árnyalat csúszkákat.
A fehéregyensúly helyes beállításának legegyszerűbb és legkényelmesebb módja a Fehéregyensúly-választó eszköz (pipetta) használata, amellyel a kép semleges tónusát, például fehér vagy szürke területet lehet jelezni. Ez egy nagymértékben megnövelt területet mutat a pipetta alatt, így pontosabban tudja kiválasztani a megfelelő semleges területet inhomogén textúrákon.
kitettség- az átalakítás egyik legfontosabb eszköze. Segítségével történik a részletek elsődleges „kihúzása” a rosszul exponált fényképekről.
Ez a paraméter a kép általános fényerejét és fehérpontját állítja be. Ha munka közben lenyomva tartja az Alt billentyűt, a keretnek a fénybe kiütő részei kiemelésre kerülnek, azaz a tiszta vagy majdnem tiszta fehéren kívül nem tartalmaznak más információt. Ha ebben nincs művészi ötlet, akkor a fényben elveszett részleteket meg kell próbálni visszaadni. Ez vonatkozik a fényes fehér menyasszonyi ruhára, valamint a felhők textúrájára az égen.
Eszköz Felépülés hívtak segítségünkre. Pontosan a megfelelő helyeken távolítja el a túlexponálást, szinte anélkül, hogy befolyásolná a fénykép többi részét. Ha korábban színkorrekciót végzett, a Recovery alkalmazása után világosszürke fátyol jelenhet meg a képen, vagy a színek kissé megváltozhatnak.
Eszköz töltő fény(kitöltő fény), éppen ellenkezőleg, növeli a sötét területek fényességét, miközben nem befolyásolja a világos területeket.
Ha a Recovery szinte mindig a maximumra tekerhető, akkor a Fill Light-tal óvatosnak kell lenni – a sötét területek természetellenes fényereje még egy jó képnek is lapos és természetellenes megjelenést kölcsönözhet. Mindkét eszköz segít bejutni a hisztogramba, megfontolt használatuk a HDR, nagy dinamikatartományú képek enyhe variációjának tekinthető.
Paraméter Feketék beállítja a kép fekete pontját.
Paraméter Fényerősség Sokan a Fill Light eszköz klónjának tekintik, de ez nem így van – megváltoztatja a fényerőt a kép teljes tónustartományában.
Paraméter kontraszt felelős a kép kontrasztjáért. A kontraszt csökkenése lágyabbá teszi a tónusátmeneteket, míg a kontraszt növelése élesebbé teszi őket.
Három érdekes eszköz található az alblokkban Jelenlét(megjelenés), és ezek megváltoztatása nagymértékben megváltoztatja magát a fényképet.
Eszköz Világosság befolyásolja a kép mikrokontrasztját, nevezetesen a kontrasztátmenetek simaságát, mint például az objektumok élei, kontúrjai. A beállítás értékének növelése éles keret érzetét kelti, míg csökkentése lágy, szinte életlen kép hatását kelti.
Eszköz Vibrance- ez talán az egyik leghatékonyabb, legegyszerűbb és legkedveltebb Lightroom eszköz. A sikert követően az Adobe hasonló eszközt vezetett be a Photoshop CS4-ben. A Vibrance egy intelligens telítettségnövelő funkció. Nem befolyásolja a már telített színeket, de szelektíven és nem lineárisan növeli a tompa árnyalatok telítettségét. Ezzel a megközelítéssel elkerülhető a túltelítettség, az árnyalatok elvesztése és a kép különböző műtermékei. Ezenkívül a Vibrance szelektíven fokozza a bőrtónusok telítettségét, és megakadályozza, hogy az emberek bőre sárgás-bézs színűvé váljon.
Eszköz Telítettség egyszerre növeli az összes szín telítettségét. A telítettség enyhe növekedése a Vibrance használatával együtt még lédúsabb és élénkebb színeket tesz lehetővé. A Telítettséget azonban óvatosan kell használni, nem szabad a paraméter értékét a maximumra csavarni.
A következő blokk az görbék. A Lightroom tónusgörbéje a kontraszt beállítására szolgál egy bizonyos tónustartományon belül. Bár ez egy nagyon hatékony eszköz a képjavítás szempontjából, egyelőre nem térünk ki rá, mert meglehetősen bonyolult a kezdők számára, és a legjobb módja annak, hogy megtanulják, ha kísérleteznek.
Színkorrekciós blokk
Ez a blokk az egyes színek árnyalatának, telítettségének és fényességének (fényességének) korrigálására szolgál. A színeket kezdetben több árnyalatra osztják: piros, narancs, sárga, zöld, aqua, cián, ibolya, bíbor.
Az egyes beállítások lapon Színárnyalat(hang), Telítettség(telítettség), Fényerő(fényerő) van egy lista csúszkákkal az egyes színek szabályozásához. A szelektív színhelyesbítés legkényelmesebb módja azonban a ponteszköz használata. Csak annyit kell tennie, hogy a keretben a kívánt színre mozgatja, például az ég felé, és az egér gombjának nyomva tartásával mozgassa fel-le. Az alkalmazás eredménye azonnal megjelenik a fényképen, és ez a megközelítés nagyon kényelmessé teszi a szemmel történő munkavégzés módszerét.
módban szürkeárnyalatos a képen látható összes szín variálható is, és használhatjuk a pöttyös eszközt.
Osztott tonizáló blokk
Ez a blokk azok számára érdekes lesz, akik olyan effektusokhoz hasonló kreatív feldolgozást szeretnének elérni, mint a szépia vagy a filmszín szimuláció. Itt külön tónusozás érhető el a kép bizonyos színű világos és sötét területeivel. Meghívjuk Önt, hogy saját maga kísérletezzen a blokkal.
Blokk Részletek(részlet) két nagyon fontos elemet tartalmaz - az élesítést és a zajcsökkentést.
Eszköz élezés felelős a kép élesítéséért. Ugyanazon az elven működik, mint az Adobe Photoshop Unsharp Mask eszköze. Ez a lap 1:1 méretarányú képrészletet és algoritmusbeállításokat tartalmaz – Mennyiség, Sugár, Részlet, Maszkolás.
Paraméter Összeg felelős az élesítési algoritmus intenzitásáért.
Paraméter Sugár felelős az objektumok határain lévő terület vastagságáért, amelyben az algoritmus működni fog. A 10 megapixel feletti felbontású modern tükörreflexes fényképezőgépeknél az ajánlott értékek 0,8-1.
Ha a fényképezőgéped lehetővé teszi a RAW formátumú fényképek készítését, és ezt szinte minden modern fényképezőgép lehetővé teszi, akkor bűn nem kihasználni ezeket a lehetőségeket. A makrófotózásnál a RAW fotók feldolgozása jelentősen javíthatja az eredményt. A feldolgozás lehetővé teszi a kiemelések eltávolítását, a kép telítettségének növelését, az élesség növelését, a színek kiegyenlítését és még sok mást. Olvassa el a RAW-fotók feldolgozásának alapjait ebben a cikkben.
Mielőtt rátérnék az üzletre, és beszélnék az átalakítóval való együttműködésről Adobe Camera Raw, Szeretnék egy rövid bevezetőt tenni, és elmagyarázni, hogy pontosan mire is törekszem ennek a cikknek a létrehozásával, és kiknek szól.
Először is szeretném megjegyezni, hogy nem célom, hogy mindent elmondjak, amit tudok az átalakítóval (a továbbiakban - ACR) való munkavégzésről. Ez túl sok időt és erőfeszítést igényel. Ráadásul bár sok mindent tudok, de nyilván nem mindent. Igen, és van elég forrás ahhoz, hogy alapos és garantáltan helyes információkat kapjunk a programmal való munkáról nélkülem. Például egy nagyon jó tankönyv Adobe Photoshop CS3 fotósoknak Ki írta Márton este.
Célom, hogy megadjam a legszükségesebb alapokat és feltárjam a munkavégzést a legigényesebb (szempontom szerint) ACR eszközökkel, hogy minden kezdő, aki még nem döntötte el, hogy RAW-ban forgat és vele dolgozik, a cikk elolvasása után, megérti, hogy ez a helyzet, valójában meglehetősen egyszerű, és ami a legfontosabb - rendkívül kényelmes és hasznos.
NYERS- (c angolul - „nyers”) adatformátum, amely nyers információt tartalmaz és elkerüli annak elvesztését. Az ilyen fájlok teljes információt tartalmaznak a tárolt jelről. A digitális fényképezésben a RAW formátum alatt a fényképezőgép mátrixából közvetlenül feldolgozás nélkül nyert adatokat értjük. .
Szinte minden modern digitális fényképezőgép képes fényképezni (vagy inkább rögzíteni a kapott információkat) JPG és RAW formátumban. A fő különbség a két formátum között az, hogy a JPG a kapott adatok saját kamera általi feldolgozásának eredménye, és ennek eredményeként tömörített kép sok elveszett információval, míg a RAW az összes információ, amelyet a fényképezőgép fogadott. mátrixot a felvételi folyamat során. Általában, Okos a modern kamerák meglehetősen tisztességes munkát végeznek az információfeldolgozásban, és egészen elfogadható eredményeket produkálnak JPG formátumban, de ritka kivételektől eltekintve nem tudják jobban csinálni, mint mi, sokkal okosabb emberek. :) Szóval, átfogalmazom a híres Michurin-mondatot: "Ne várjunk kegyelmet a digitális technológiától, a célunk, hogy magunk vigyük el!"
Szóval kezdjük...
- Munkafolyamat-beállítások- Először a Munkafolyamat opciók mellett kell dönteni (a kép alatti pirossal jelölt sorra kattintva). Ki kell választani, hogy melyik színtérben ( Hely) dolgozunk (ha kinyomtatják a fotót, akkor válasszuk az Adobe RGB 1998-at, ha kizárólag webes alkalmazásokhoz kell a fájl, akkor elég az sRGB), és a mélységet is ( Mélység), a méret ( méret) és felbontás ( Felbontás) jövőbeli fájlunkból. Szeretném megjegyezni, hogy a végeredmény minősége szempontjából természetesen a szélesebb térben, nagy mélységgel, maximális méretekkel és felbontással történő konvertálás a legjobb, de nem szabad elfelejtenünk, hogy mindez végül egy meglehetősen nagy fájlt ad. lenyűgöző méretű (átlagosan 50-70 MB), a merevlemez-terület pedig nem gumi. Legyünk tehát ésszerűek, és próbáljuk összeegyeztetni igényeinket a szükségletekkel.
- Konverziós adatkezelés- A vezérlőpult jobb oldalán a felirat melletti sorban Alapvető van egy eléggé nem feltűnő gomb, de közben nagyon kényelmes és szükséges funkciók bújnak meg mögötte. Segítségükkel bármely konverzió adatait elmenthetjük, majd egyetlen kattintással bármelyik másik rav-ra alkalmazni tudjuk. Alapértelmezés szerint az összes konverziós adatot kis fájlformátumban menti a rendszer .xmp, amely automatikusan elmentődik abba a mappába, ahol a konvertált rav. Ha ez nem történik meg (pl. törölheti ezt a funkciót), akkor az adatok elmenthetők a Beállítások mentése... Ha a jövőben bármilyen más rav-ra szeretné alkalmazni az elmentett adatokat, csak töltse be a megfelelőt .xmp fájl funkción keresztül Beállítás betöltése...
Az ACR lehetővé teszi a nagyszámú egyenlő egyidejű konvertálását és módosítását is, de erről egy kicsit később beszélek.
- Fehéregyensúly eszköz- Mielőtt rátérnénk a következő részre, még egy dologra szeretném felhívni a figyelmet - a fehéregyensúly eszközre. Ez egy olyan szemcseppentő, amely ugyanazon az elven működik, mint a szürke szemcseppentő a Curves programban a Photoshopban (erről a témáról bővebben itt: "A színbesorolás egyszerű csodái")
Bár Fehéregyensúly eszközés kényelmes, de a fehéregyensúly megváltoztatásának fő eszköze, valamint sok más rendkívül hasznos eszköz máshol található. Ehhez térjünk vissza az eszköztárak jobb oldalára, fő részére. alapvető:
- fehér egyensúly- Ebben a legördülő mezőben több szabványos automatikus fehéregyensúly-beállítást is kiválaszthat, amelyek szintén elérhetőek bármely fényképezőgépen. Nem szabad elfelejteni, hogy a "szabvány" ellenére kameránként és programonként meglehetősen eltérőek lehetnek, és ami a legfontosabb, nem mindig felelnek meg a dolgok valós állapotának, vagyis ezek a beállítások nagyon átlagos és hozzávetőleges.
Bármikor megpróbálhatja az opcióra kattintva Auto, nem olyan ritka, hogy egészen elfogadható eredményeket produkál. Nos, ha a javasoltak egyike sem felel meg Önnek, akkor rendelkezésére állnak eszközök a fehéregyensúly kézi beállításához - Hőfokés Színez. Nos, ismét, ne feledkezzünk meg a White Balance Tool pipettáról! - kitettség- Az egyik legfontosabb átalakító eszköz. Ezzel jelentős expozíciókompenzációt végezhet a meglévő képkockán. Például az én bagolyportrém elég észrevehetően alulexponált (sötét), ami a kart plusz állásba mozgatásával könnyen korrigálható. Ha a keret túlexponált (túlexponált), akkor ez a kar mínusz helyzetbe állításával korrigálható. Kövesse nyomon a változásokat a fénykép előnézetén - a túlexponált töredékek piros színnel lesznek kitöltve, ami nagyon kényelmes és vizuális.
- Felépülés- A baglyom fehér tollazatú, és a fehér szín nagyon könnyen túlexponált. Így, miután az expozíciót pluszra állítottam, nyilvánvaló túlexponálást kaptam néhány helyen a tollakon. Ennek kijavításához használjunk egy igazán csodálatos eszközt Felépülés. Lehetővé teszi a fotó dinamikatartományának bővítését az elemi rav-konverzió során is, a szükséges helyeken eltávolítva a túlexponálást, (majdnem) anélkül, hogy a képkocka többi részét befolyásolná.
- töltő fény- Egy második eszköz a dinamikatartomány bővítéséhez. Szükség esetén az árnyékban lévő túlságosan sötét területeket is kivilágosíthatja, (majdnem) anélkül, hogy ez befolyásolná a fénykép többi részét. Szeretném felhívni a figyelmet arra, hogy az eszközökkel töltő fényés Felépülésóvatosan kell bánni, és ne veszítse el az arányérzéket, mert túlzásba vitte a használatát, könnyen csúnya, lapos és zajos fényképeket készíthet. Megfelelő és mértékletes használat mellett ezek az eszközök megfizethetetlenek!
- Világosság- Egy másik csodálatos eszköz, amellyel növelheti a kép tónusos kontrasztját (növelheti a mikrokontrasztot, és több részletet kaphat), vagy éppen ellenkezőleg, csökkentheti azt, egyfajta "lágy fókusz" effektust kapva. De légy óvatos! A túlzott használat hátrányosan befolyásolhatja a képet - zaj és műtermékek jelennek meg, különösen az életlen területeken, vagy a kép legkevésbé kontrasztos területein a részletek könnyen eltűnnek.
Most pedig térjünk át a következőre oldalon - Hanggörbe.
Itt minden, ami a kontraszttal (és közvetve a színekkel) kapcsolatos, finomhangolható, ha közvetlenül a hisztogram grafikonjával, valamint a csúcsfények, árnyékok és középtónusok egyes zónáival dolgozik. A működési elv ugyanaz, mint magában a Curves of Photoshopban, de egyszerűbb is.
Ha a második füllel dolgozik pont, akkor ugyanazt a grafikont kapjuk, amelyben tetszőleges pontokon dolgozhatunk, mint a Photoshopban.
És itt a könyvjelzőben Paramtric az adatok megváltoztatása négy pont értékének változtatásával történik (két értékben világít, két értékben árnyék is). Az embereknek nem túl jó érzés photoshop Görbék, könyvjelző Paraméteres sokkal nyilvánvalóbbnak és intuitívabbnak kell lennie.
Az ACR korábbi verzióiban a függvény pont, sajnos elég bugos volt és szinte lehetetlen volt használni (lehet, hogy csak én voltam így, nem tudom). Így egy kis pisizés és köpködés után megszoktam a függvények használatát Paraméteres. A legújabb verziómban végre működni kezdtek a pontok, de már annyira megszoktam a paraméterekkel való munkát, hogy először erre a fülre megyek a gépen, módosítom... aztán átlapolom a másodikra és véglegesítem. a diagram pontjai. Hogy mennyi értelme van, őszintén szólva, nem tudom, de már megszoktam, hogy így dolgozom. :)
Tovább a következőre oldalon - Részlet. Itt a kép élesítésén és a zaj kezelésén fogunk dolgozni.
Megjegyzés! Ahogy az eszközök alatti szöveg is helyesen mondja, mielőtt bármilyen változtatást végrehajtana ebben az ablakban, növelje az előnézet méretét 100%-ra vagy nagyobbra, csak így tudja megbízhatóan követni a végrehajtott változtatásokat.
Eszköz zajcsökkentés két részből áll - Fényerőés szín. Az elsőben a fénysűrűség zajcsökkentésével, a másodikban pedig a színzajjal dolgozik. Ha szükséges, az oszlopban szín a csúszka biztonságosan mozgatható szinte a maximális értékig, ebből nem lesz baj. Val vel Fényerő de óvatosnak kell lennie - minél magasabb az érték, annál jobban csökken a kép általános élessége. Ez azonban némileg javítható.
élezés- Ezzel az eszközzel jelentősen növelheti a kép élességét. Körülbelül ugyanazon az elven működik, mint ennek a sorozatnak a legnépszerűbb eszköze a Photoshopban - életlen maszk.
Magamról elmondhatom, hogy ezt az eszközt nagyon mérsékelten használom a konverterben, és leggyakrabban csak olyan esetekben, amikor először zajelnyomással kellett dolgoznom.
Most pedig menjünk tovább HSL/Szürkeárnyalatos- a színkorrekció legfontosabb része a konverterben.
Itt elég rugalmasan és gyorsan konvertálhatja a képet fekete-fehérre, ehhez elég bejelölni a felirat melletti négyzetet Átalakítás szürkeárnyalatossá. Most a színekkel dolgozunk, ezért ezt a helyet érintetlenül hagyjuk, és továbblépünk a HSL-eszközök lapjaira – a Photoshop érdekes és véleményem szerint meglehetősen sikeres keveréke. Színárnyalat telítettségét, válogatott színés Csatorna keverő.
Színárnyalat- Különböző színcsatornákkal dolgozva itt kiválaszthatja a bemutatott színek bármelyikének árnyalatait. Például nem akartam, hogy a képen a piros rózsaszín legyen, a sárgát pedig egy kicsit melegebbé akartam tenni - ezért mozgattam a megfelelő karokat.
Telítettség- Ugyanaz az elv, mint az előző részben, itt dolgozhat a különböző színek telítettségével anélkül, hogy másokat befolyásolna.
Fényerő- Ugyanez az eszköz lehetővé teszi a színek fényerejének csatornánkénti megváltoztatását sötétebbről világosabbra, vagy fordítva.
Mindezek az eszközök nagyon vizuálisak és intuitívak. De mint a legtöbb más átalakító eszközzel való munka során, itt is az a lényeg, hogy ne veszítse el az arányérzéket.
Így már majdnem kész a képünk, hátra vannak az utolsó simítások - a visszajelzés hiányosságainak kijavítása, amit a részben tehetünk Lencsekorrekciók.
Kromatikus aberráció, vagy kromatikus aberráció- csúnya színkontúrok, foltok, csíkok, amelyek abból adódnak, hogy az objektív nem mindig tudja a képrögzítési síkon egy ponton megfelelően összehozni mindhárom fénykomponenst (piros, zöld és kék). A kromatikus aberrációk általában a legnagyobb kontrasztú helyeken jelennek meg (például egy sötét tárgy kontúrja mentén világos háttér előtt).
Ezek a kellemetlen jelenségek egy eszköz segítségével leküzdhetők Kromatikus aberráció. Nagyítson 100%-ra vagy nagyobbra, és mozgassa a csúszkákat előre-hátra a kép problémás területeinek változásainak követéséhez, amíg el nem éri az optimális eredményt.
Objektív matricázás, vagy lencsevignettálás, ami a kép sötétítését jelenti a keret szélein.
Ezzel az eszközzel kezelheti ezeket az áramszüneteket, vagy fordítva, létrehozhatja őket. Meg kell jegyezni, hogy a matricázás problémája a modern optikával végzett munka során egyre kevésbé gyakori, ezért ezt az eszközt gyakrabban használják nem a vignettálási index csökkentésére, hanem növelésére. Ez a művészi technika lehetővé teszi a keret üres vagy lényegtelen részeinek elsötétítését, több figyelem felhívását a középpontra, a fő téma hangsúlyozását és a cselekmény bizonyos atmoszférájának közvetítését.
.xmp ) későbbi használatra. Minden alkalommal, amikor megnyitja ezt a már átalakított rav-t, ezek a paraméterek automatikusan alkalmazásra kerülnek rá. Ezenkívül ezek a paraméterek bármely más rav-re is alkalmazhatók, a fenti „Konverziós adatok kezelése” részben leírtak szerint.
Amikor megnyomja nyitott kép minden konverziós paraméter is automatikusan mentésre kerül az .xmp fájlba.
Végezetül szeretném elmondani, hogy a fentiek mindegyike alkalmazható egy fájlra és az egész csomagra is. Ehhez csak válassza ki a kívánt számú egyenlőt - és mindegyik egyszerre nyílik meg az ACR-ben egy külön ablakban a bal oldalon.
Megnyomás után Mindet kiválaszt(vagy válasszon ki néhány fájlt a listából), majd nyomja meg a gombot Szinkronizálás megnyílik egy új vezérlőablak, amelyben pontosan megadhatja, hogy az átalakítást milyen paraméterekkel szeretné szinkronosan alkalmazni az összes kiválasztott fájlra.
Aztán át kép(ek) megnyitása vagy Kész továbbra is megnyithatja a konvertált rave-eket a Photoshopban, vagy elmentheti mindegyik konverziós beállításait.
A RAW formátumban történő fényképezés az egyik legjobb módja annak, hogy az utómunkálatok során teljes ellenőrzést gyakoroljon a képek felett.
A RAW fájl egy kamera érzékelőjének szemével látható kép. Gondolj rá úgy, mint a nyers filmre. Ahelyett, hogy hagyná, hogy a fényképezőgép átalakítsa a képet, hanem JPEG képpé alakítaná, a RAW formátumban történő fényképezéssel tetszés szerint dolgozhatja fel a képet.
A RAW-ban történő módosítások alkalmazása roncsolásmentes képszerkesztési módszer, ellentétben a JPEG-szerkesztéssel.
A legjobbat szeretnéd mindkét formátum közül? Egyes digitális fényképezőgépek lehetővé teszik a RAW+JPEG módban történő fényképezést, a nyers kép rögzítésével egyidejűleg a kép JPEG formátumba konvertálásával az egyszerű használat érdekében.
Mi kell ehhez.
- Digitális fényképezőgép, amely RAW formátumot is képes rögzíteni.
- Képfeldolgozó szoftver, például Adobe Lightroom, Photoshop vagy a fényképezőgéphez mellékelt szoftver.
Ha nem fér hozzá a RAW szerkesztőszoftverhez, számos webalapú eszköz is segíthet, például a WebRaw és a Pics.io.
Ebben a cikkben az Adobe Camera Raw-t és a Photoshop CC-t fogjuk használni, de az elveknek nagyon hasonlóaknak kell lenniük, függetlenül attól, hogy a program melyik verzióját használja.
Főbb kiigazítások.
Amikor megnyit egy RAW képet a Photoshop alkalmazásban, az Adobe Camera Raw automatikusan elindul. Az ablak valahogy így fog kinézni:
Innen beállíthatja az olyan értékeket, mint az expozíció és a hőmérséklet. Mozgassa az expozíciós csúszkát, hogy szimulálja az expozíció beállításának hatását a fényképezőgépben. Az eredmények automatikusan megjelennek a képen.
Vegye figyelembe, hogy a legtöbb beállítás módosításakor a hisztogram is megváltozik.
Részletek helyreállítása.
A RAW formátumban történő fényképezés egyik legfontosabb oka a kép részleteinek visszaállítása abban az esetben, ha valami rosszul sül el. Az expozíció olyan mértékben romlott, hogy a kép bizonyos részei kivilágosodnak? Valószínűleg a RAW-fájlnak köszönhetően visszakaphatja ezeket az adatokat.Az alábbi példában a hisztogramból látható, hogy az égbolton csúcspontok vannak. Ha segítségre van szüksége a hisztogram olvasásához, egy kis segítségre lesz szüksége.
A helyreállítási csúszka kulcsfontosságú itt; balra mozgatva visszahozza azokat a részleteket, amelyek a kiemelések és a kifújások miatt elvesztek. További képrészletek is visszaállíthatók az expozíciós csúszkával.
Ugyanez a folyamat használható az alulexponált területeken az árnyékrészletek visszaállítására.
Az árnyékban lévő részletek visszaállításához ugyanazt a technikát használja, mint a csúcsfények visszaállításánál. Csak mozgassa a csúszkát, amíg újra meg nem látja a részleteket.
Fehér egyensúly.
Ahelyett, hogy RAW-felvételkor beállítaná a fehéregyensúly értékét a fényképezőgépben, a fehéregyensúlyt bármilyen értékre állíthatja, majd az utófeldolgozás során beállíthatja. A Camera Raw felületen válassza ki a legördülő menüből az igényeinek leginkább megfelelő lehetőséget.A Camera Raw-ban egy másik eszköz is elérhető, amely a fehéregyensúly beállítását biztosítja: a fehéregyensúly-pipetta. Az ablak tetején egyszerűen válassza ki a fehéregyensúly eszközt, és kattintson a kép azon részére, amelynek tökéletesen fehérnek kell lennie. Ezután a Camera Raw automatikusan beállítja a színhőmérsékletet, hogy az alkatrész valóban fehér legyen. Ez pontosan ugyanaz, mint a fehéregyensúly kézi leolvasásakor a fényképezőgépben.
A képre fókuszálva.
A fenti helyzetek többnyire a képmanipuláció példái voltak, meglehetősen nyilvánvaló hibákkal. Néha lehet, hogy nincs semmi baj az egész képpel, de néha kissé unalmasnak tűnik. Az alábbiakban bemutatjuk, hogyan lehet kiemelni néhány egyszerű beállítással a RAW-ban.Az alábbiakban a fényképezőgép expozíciómérésével készült kép látható. Jól néz ki, de megtehet egy kis erőfeszítést, hogy egy kicsit jobban nézzen ki.
Először is világosítsuk fel egy kicsit a részleteket az expozíció növelésével. Emellett egy kicsit növeltem a kontrasztot.
A kép még így is hűvösnek tűnik, ezért a fehéregyensúly beállítást módosítom, hogy kicsit "melegítsem" a képet. Kültéri helyzetekben a sáros fehéregyensúly-beállítás még melegebbé teszi a jelenetet. Ugyanezt a hatást a hőmérséklet-beállító csúszka mozgatásával is elérheti. Megragadtam az alkalmat arra is, hogy növeljem a fehér mennyiségét, és visszaállítsam néhány kiemelést a falon a kiemelő csúszka leengedésével.
Végül, hogy valóban a részletekre összpontosítson, mozgassa a tisztaság csúszkát (tisztaság) kissé jobbra. A Clarity eszköz éleket keres, és meghatározza a kontrasztot a középtónusokban. A legjobb eredmény érdekében óvatosan használja.
Íme egy előtte és utána kép összehasonlítása, hogy képet kapjon arról, hogyan hozhatja ki a részleteket egy RAW-képből:
Miután végrehajtott néhány alapvető beállítást, kattintson a Kép megnyitása lehetőségre, lépjen be a Photoshopba, és folytassa a szerkesztést, amennyit csak akar.
Ha fényképezőgépe támogatja a RAW fényképformátumot, és szeretné tudni, hogy ez miben jobb, mint a normál jpeg, akkor ezt a cikket Önnek írtuk.
A RAW formátum fő jellemzője, hogy sokkal több információt rögzít a képről, mint a jpeg. A teljes információ pedig lehetővé teszi a kép finomítását, az expozíció megváltoztatását, a túlexponálás elsötétítését és a sötét területek világosabbá tételét. És még a leghétköznapibb képet is varázsolja remekművé.
A RAW formátum feldolgozására főként két programot használnak: az Adobe Photoshopot és az Adobe Lightroomot. A Photoshop újabb verziói beépített Camera Raw alkalmazással rendelkeznek a RAW formátum feldolgozásához. a legerősebb program, amelyet kifejezetten RAW fotók teljes albumainak rendezésére és feldolgozására terveztek.
Általában a szerkesztőablak majdnem ugyanaz. A cikk végén in videó lecke Látni fogja, hogyan dolgozhat fel RAW fényképeket az Adobe Photoshop segítségével.
A RAW képünket az Adobe Photoshop ablakába húzzuk. Elindul a Camera Raw kiegészítő.
Az ablak tetején olyan gombok találhatók, mint: nagyítás, húzás, vágás. Beállító ecset, lehetővé teszi, hogy korrekciókat hajtson végre a fénykép bizonyos területein.
A fő beállítási ablak a jobb oldalon jelenik meg. Itt állíthatja be az expozíciót, a hőmérsékletet, a színt, valamint világosíthatja vagy sötétítheti a fénykép különböző tónusait. Ez a panel hozza életre a fényképet. A megfelelően kiválasztott beállítások lehetővé teszik, hogy a JPEG formátumban készült normál fényképen "láthassa" azokat a részleteket, amelyek elvesznek.
Felül a kép hisztogramja, alatta pedig további információk találhatók a képről.
A következő ablak neve Tone Curve.
A következő „Részletek” fül lehetővé teszi, hogy megszabaduljon a digitális zajtól a fényképen.
A következő lapon beállíthatja a fénykép árnyékainak és csúcsfényeinek színtónusát.
A Vágás utáni vignettálás effektus segítségével sötétítheti vagy világosíthatja a fénykép széleit, hogy jobban felhívja a figyelmet a közepére.
Nyomjuk meg a kép alatti Y gombot és nézzük meg milyen volt és milyen lett. Ha az eredmény megfelel, kattintson a Mentés gombra, vagy nyissa meg a Photoshopban a további finomításhoz.
A kész eredmény így néz ki:
Következő videó lecke meglátod hogyan lehet nyers fényképeket szerkeszteni az Adobe Photoshopban:
(Látogatás: 8 094 alkalommal, ma 2 látogatás)
RAW fotók feldolgozása Lightroom 6-ban
