Російська академія театрального мистецтва (Рати-Гітіс). Російська академія театрального мистецтва (раті) Раті російська академія театральних мистецтв

    Організована в 1991 році в Москві на базі Інституту театрального мистецтва (ГІТІС, заснований в 1878 як Музично драматичне училище). Готує акторів, режисерів драматичного та музичного театру, естради, балетмейстерів та ін. У 1993 св. 1 тис.… …

    - (РАТІ), організована в 1991 році в Москві на базі Інституту театрального мистецтва (ГІТІС імені Луначарського, заснований в 1878 як Музично драматичне училище при Філармонічному суспільстві), вищий навчальний заклад. Готує акторів, режисерів. Енциклопедичний словник

    РАТИ (Малий Кисловський провулок, 6), один з найбільших театральних вузів, готує кадри акторів та режисерів для драматичних та музичних театрів, естради та цирку, театрознавців, педагогів хореографів, менеджерів сценічних мистецтв та ін. Москва (енциклопедія)

    - (, 6), один із найбільших театральних вузів, готує кадри акторів та режисерів для драматичних та музичних театрів, естради та, театрознавців, педагогів хореографів, менеджерів сценічних мистецтв та ін. за 19 спеціальностями. Заснована в 1878 році. Москва (енциклопедія)

    ТЕАТРАЛЬНОГО МИСТЕЦТВА ІНСТИТУТ (ГІТІС), див. Російська академія театрального мистецтва. Енциклопедичний словник

    - (ГІТІС) див. Російська академія театрального мистецтва... Великий Енциклопедичний словник

    - (ГІТІС), див. Російська академія театрального мистецтва... Енциклопедичний словник

РОСІЙСЬКА АКАДЕМІЯ ТЕАТРАЛЬНОГО МИСТЕЦТВА(РАТІ; до 1991 ГІТІС – Державний інститут театрального мистецтва, з 1934 імені А.В.Луначарського), найбільший театральний навчальний заклад Росії. 22 вересня 1878 року Міністерством внутрішніх справ Росії була затверджена програма занять для музично-драматичної школи П.А.Шостаковського, через місяць на Страсному бульварі відбулося її відкриття. Розвиток школи підтримувалося Товариством любителів музичного та драматичного мистецтва. У 1883 році школа отримала статус Музично-драматичного училища при Московському філармонічному суспільстві. Училище та Суспільство перебували під заступництвом Великого князя Миколи Миколайовича. Драматичні класи училища з 1883 по 1889 очолював О.Южин. Грунтовність підготовки учнів, артистичні обдарування випускників дозволили училищу отримати новий статут, що зрівнює його у правах із консерваторіями, стати вищим навчальним закладом. Керівництво драматичним відділенням з 1889 по 1891 взяв він відомий російський педагог і актор О.А.Правдин.

З приходом Вл.І.Немировича-Данченка (1891-1901) розпочався новий етап у розвитку училища. Немирович-Данченко виховав блискучу плеяду молодих акторів, які склали гордість вітчизняного театру та національної культури (О.Л.Кніппер, М.Г.Савицька, В.Е.Мейєрхольд, Е.М.Мунт, Б.М.Снігірьов). Об'єднання в 1898 в одну трупу випускників Музично-драматичного училища та учасників Товариства мистецтва та літератури започаткувало Московський Художньо-загальнодоступний театр. У 1902 році училище переїхало в Малий Кисловський провулок, де до цього дня розташовується Академія. З 1918 училище зазнало ряду реорганізацій та перейменувань, обумовлених змінами в державній системі освіти. Так, у 1918 воно було перейменовано на Музично-драматичний інститут, у 1920 – на Державний інститут музичної драми з драматичним відділенням. Драматичне мистецтво викладали О.Зонов, О.Чабров, О.Гейрот, Л.Лур'є, О.Петровський. Поряд із такими предметами, як дикція, постановка голосу, танець, фехтування, викладали історію драми та історію літератури. У 1922 Державний інститут музичної драми був з'єднаний з Державними вищими театральними майстернями, керованими В. Мейєрхольдом. Це об'єднання отримало назву Державний інститут театрального мистецтва (ГІТІС).

Навчання велося у 9 «виробничих майстернях»: Мейєрхольда, Н.Малько (музично-драматична), Б.Фердинандова (дослідно-героїчного театру), Петровського, Н.Фореггера, Н.Аксагарського, національних меншин (латиської, єврейської, вірменської). У 1923 в ГІТІС влився Державний практичний інститут хореографії з майстернями драмбалету, синтетичного танцю, пантоміми та класичного танцю. Було організовано три факультети: драматичний, оперний та хореографічний. Драматичний факультет складався з акторського та режисерського відділень. У 1925 ГІТІС був реорганізований в Центральний технікум театрального мистецтва (ЦЕТЕТІС), що проіснував до 1931, потім в Театральний комбінат і в 1935 в Державний інститут театрального мистецтва з трьома факультетами: директорським (трирічне навчання), режисерське ). У ці роки в ГІТІСі викладали відомі театральні діячі С.Бірман, Л.Баратов, Є.Саричева, Б.Сушкевич, Н.Збруєва та ін. студенти інституту. Традиція безпосереднього входження в практичне життя, формування у студентів сценічних навичок збереглася і в наступні роки: в 1958 при ГІТІС був організований Навчальний театр, який став важливою ланкою в навчанні акторів та режисерів. У 1931 р. був організований театрознавчий факультет з кафедрами історії російського та західноєвропейського театру. У 1935 році на педагогічну роботу в ГІТІС прийшли майстри МХАТу Л.Леонідов, М.Тарханов, В.Сахновський, у стінах інституту стали викладати О.Пижова, Б.Бібіков, О.Андровська, І.Раєвський, В.Орлов, А.Лобанов , І.Анісімова-Вульф, Ф.Каверін, М.Астангов, Ю.Завадський та інші. Саме в ці роки було розгорнуто масштабну підготовку національних студій, що існує у найрізноманітніших формах до сьогодні.

Велика Вітчизняна війна не оминула і ГІТІС. З випускників акторського факультету було організовано фронтовий театр, який у роки війни дав понад 1500 виступів. У повоєнні роки ГІТІС розширювався, з'явилися факультети музичного театру, естради, продюсерський факультет та факультет сценографії.

У 1991 ГІТІС був перейменований на Російську академію театрального мистецтва (РАТІ). В даний час Академія веде підготовку з усіх театральних спеціальностей.

Багаторічні традиції театральної освіти найвищого рівня – візитна картка ГІТІСу. Знамениті викладачі, популярні випускники, високі місця в рейтингах - це краще за всі слова, які можна сказати про цей ВНЗ.

Усі статті »

ПРО ВНЗ

я послідовно змінювали один одного навчальних закладів, перетворених в результаті в РАТІ, починається 22.10.1878, коли відкрилася "Музична школа для тих, хто приходить П. Шостаковского", що знаходилася під патронажем Товариства любителів музичного та драматичного мистецтва.

У 1883 р. указ. Суспільство було перейменовано на Московське філармонічне товариство, і музична школа набула статусу Музично-драматичного училища при ньому (п. 2 статуту Московського філармонічного товариства, затв. 9.08.1883). І Училище, і Суспільство загалом перебували під заступництвом та опікою Великого Князя Миколи Миколайовича. Згодом Училище було прирівняне у правах до вищих навчальних закладів – консерваторій, що було зафіксовано новим статутом, затвердженим Імператором за клопотанням Великої Княгині Єлизавети Федорівни.

Драматичні класи Музично-драматичного училища очолювали відомі актори, педагоги та театральні діячі: у 1883-1889 рр. А. Южин, у 1889-1891 рр. О. Правдін, у 1891-1901 рр. Вл. І. Немирович-Данченко.

Училище у різний час закінчували знамениті згодом актори та режисери; напр., в числі випускників Училища 1898 року були Кніппер, Савицька, Мейєрхольд, Мунт, Снєгірьов та ін. У 1898 році випускники Музично-драматичного училища і учасники Товариства мистецтва і літератури об'єдналися в одну трупу ).

Ось як згадував Вл. І. Немирович-Данченко про свої 10 років роботи в училищі Шостаковського:

"Філармонії я зобов'язаний багатьом. Там я зміцнився у своїх сценічних завданнях. І звідти пішов Художній Театр. У творця Філармонії Шостаковського була велика якість директора: він цінував індивідуальність, вгадував її і давав їй умови вільного зростання. У той час, як у пишній тоді, міцно поставленої, строгої Консерваторії вихованець швидко сковувався правилами і вимогами певних догматів, - у Філармонії знали вже, що дитину сповивати шкідливо. "експериментувати", домагатися чогось не схожого на "найвище затверджене" можна було з упевненістю, що в директорі знайдеш підтримку. Я прийшов вчитися, прийшов з тим, щоб через рік як вчитель акторському мистецтву замінити такого актора, як Южин, а сам я не мав ні великого акторського, ні сценічно викладацького стажу. аклі, на той час був модним драматургом, і коли ставив свої п'єси, сам режисирував їх. Для учнів, які шукали авторитету акторського, це мало. Завоювати їхню довіру без найвищої підтримки було б, мабуть, неможливо. А у Філармонії я отримав усі умови для своїх пошуків. Чи знають у нас, наприклад, що Ібсен вперше прозвучав на російській сцені по-справжньому, як поет-суспільник, на учнівському спектаклі Філармонії в "Hope", незважаючи на те, що перед цим "Нору" вже грали в Москві та знаменита Дузе та Чудова російська - Азагарова.

Це, звичайно, предмет докладних спогадів розповісти про те, в якій обстановці йшли мої, здається, десятирічні роботи у Філармонії: риси побутові, артистичні індивідуальності, межі шкільних можливостей, висота художніх завдань, зародження колективів тощо, д. У цих рядках я хочу тільки щирим добром згадати цю дорогу моєму серцю установу. І найглибший зв'язок мій з ним: звідси (як із Товариства любителів мистецтв – гурток Олексієва-Станіславського), зародиться Художній Театр... Мрії, горіння, дерзання, – які ще сильні слова є для цих понять, – боротьба за своє “нове” ", самопожертви, долання, гіркі невдачі та радісні святкові перемоги!" Спільна робота, що пов'язує любов'ю, дружбою, відданістю, непередаваною зміною образів, епізодів! Кому з вас не знайомі ці дорогоцінні переживання прагнень, боротьби, поразок та перемог. Такими переживаннями пов'язаний і з Філармонією " .

У 1902 році Музично-драматичне училище переїхало у старовинний особняк сім'ї Солдатенкових у Малому Кисловському провулку, де досі розташовується РАТІ.

24 жовтня 1903 р. був затверджений "Статут Музично-драматичного училища Московського Філармонічного Товариства, що перебуває під Августейшим Їм Імператорського Високості Великої Княгині Єлисавети Федорівни заступництвом". Згідно зі Статутом, Училище перебувало у відомстві Міністерства внутрішніх справ:

У музичних класах Музично-драматичного училища викладали відомі діячі російської музичної культури: П. Шостаковский, Р. Ерліх, З. Кусевицький, До. Ерделі. Училище закінчив композитор В. Калінніков та співак Л. Собінов, що склали славу вітчизняної музичної культури. Традиція драматичних класів закінчувати навчання спектаклем була засвоєна і музичними класами, де ставилися оперні спектаклі, а також програми учнівського симфонічного оркестру. Майстерність молодих музикантів дозволило виступати у супроводі цього оркестру П. Сарасате, С. Рахманінову, Л. Собінову, Ф. Шаляпіну, А. Аренському та ін.

З 1918 року Музично-драматичне училище зазнає низки реорганізацій та перейменувань, зумовлених змінами у державній системі освіти. Так, в 1918 він був перейменований в Музично-драматичний інститут, а потім в 1920 в Державний інститут музичної драми (ДІМДр) з драматичним відділенням. Драматичним відділенням у 1921-1925 рр. завідував А. Петровський; драматичне мистецтво у відділенні викладали А. Зонов, Н. Аксагарський, А. Чабров, А. Гейрот, Л. Лур'є. Наслідуючи традиції "наукових" класів училища, у 1921-1925 рр., поряд з такими предметами, як дикція, постановка голосу, танець, фехтування, викладали історію драми та історію літератури. Курс навчання в ДІМДр планувався на 7 років, з яких 2 роки відводилося технікуму, 3 роки - ВНЗ, 2 роки - "вільним майстерням" (тобто практиці).

Торішнього серпня 1922 року Державний інститут музичної драми було з'єднано з Державними вищими театральними майстернями, керованими Нд. Мейєрхольд. Саме це об'єднання отримало назву Державний інститут театрального мистецтва – ГІТІС, офіційна дата його утворення – 17 вересня 1922 року. За задумом, ГІТІС мав об'єднати три найголовніші галузі театрального мистецтва: драматичну, оперну та хореографічну.

Драматичний факультет, на чолі якого став проф. А. Петровський, з самого початку склався з двох відділень – театрально-інструкторського та режисерського. Навчання на факультеті велося у майстернях: Нд. Мейєрхольда, Н. Малько (музично-драматична), Б. Фердинандова (дослідно-героїчного театру), А. Петровського, Н. Фореггера, Н. Аксагарського. Працювали національні майстерні – латиська, єврейська, вірменська.

У червні 1923 року в ДІТМ на правах факультету вливається Державний практичний інститут хореографії (ДПІХ) з майстернями драмбалету, синтетичного танцю, пантоміми та класичного танцю. Таким чином сформувалися три факультети: драматичний (очолюваний А. Петровським); оперний (на чолі К. Сараджев), та хореографічному (Н. Рахманов).

У 1924 році Декретом Раднаркому існуючі театральні інститути Москви і Петербурга були закриті "через недоліки театральної освіти", але ГІТІС все ж було дозволено зробити випуск студентів в прискореному порядку.

Гуртковий і клубний рух, який активно розвивався в ті роки, був головним стимулом для подальшого створення театрально-інструкторських курсів на базі вже розформованого ГІТІСу. В 1925 створено Центральний технікум театрального мистецтва, ЦЕТЕТИС, навчальний заклад з чотирирічним навчанням, призначений для "виховання майстрів вищої кваліфікації". У ЦЕТЕТІСі було відкрито два відділення - музично-драматичне (оперне) та драматичне та затверджено чотири спеціальності: акторська, режисерська, клубно-інструкторська та педагогічна. Викладачами ЦЕТЕТІСу залишилися професори та викладачі ГІТІСу; кількість студентів, порівняно з ГІТІСом, збільшилася вдвічі.

У 1926 році на базі випускників ГІТІСу та ЦЕТЕТІСу був сформований театр "Музичної драми" у Замоскворіччя, у виставах якого брали участь і студенти інституту.

Навчальний план ЦЕТЕТИСу – цінне історичне свідчення характеру навчального процесу, що проходив там:

1) Дисципліни, загальні всім відділень:

(а) суспільні предмети:
політекономія,
радянська конституція,
історія класової боротьби та ВКП(б),
історичний матеріалізм,
соціологія мистецтв,
анатомія та фізіологія,
рефлексологія,
іноземні мови (італійська, німецька, французька);

(б) мистецтвознавчі предмети:
театрознавство,
історія театру,
нові театральні течії,
історія костюма;

(в) сценічне мистецтво:
первинні елементи сценічної дії,
сценічні вправи,
сценічна практика на основі театрального мистецтва,
виробничі майстерні (практика для опери та драми),
міміка та грим;

(г) слово та мова:
техніка мови,
музика мови,
постановка голосу;

(д) рух:
фізкультура (акробатика та фехтування),
гімнастика та ігри,
ритміка, танець;

(е) музичні предмети:
обов'язкове фортепіано,
муз. грамота з урахуванням хорового співу.

2) Дисципліни спеціальні на драматичному відділенні:

(а) мистецтвознавчі предмети:
драматургія,
віршування та аналіз літературних форм.

3) Дисципліни спеціальні на клубно-інструкторському відділенні:

(а) суспільні предмети:
профрух,
культробота профспілок;

(б) клубна справа:
клубознавство,
методика робочих гуртків,
практика у клубах;

(в) сценічне мистецтво:
режисура (теорія та практика),
малі та форми клубної роботи,
шляхи створення клубного спектаклю".

У цілому нині, ЦЕТЕТИС знаменує важливий етап у формуванні російської режисерської школи, позаяк у його рамках вперше було сформовано самостійне клубно-инструкторское відділення (1927-28 уч. р.), але в драматичному відділенні, запроваджено цикл лекцій з режисурі.

Логічним завершенням цього процесу стало відкриття режисерсько-педагогічного факультету на основі режисерсько-клубного відділення ЦЕТЕТИСу 15 вересня 1930 року. Факультет став готувати постановників-режисерів (керівників професійних театрів, великих робочих клубів та палаців культури), педагогів з акторської майстерності (для технікумів, рабфаків, гостеастудій, театральних курсів підвищеного типу) та інструкторів-методистів (тобто театральних працівників обласного та крайового) масштабу, будинків мистецтв, самодіяльних театрів, трамів та художніх баз). То був перший у світі досвід професійної підготовки режисерів; РАТІ-ГІТІС і сьогодні - визнаний лідер у цій галузі.

Загалом, навчальний план ЦЕТЕТІСу говорить про широкий спектр дисциплін, що викладаються, включаючи предмети не тільки спеціального, але і загальногуманітарного циклу (нехай навіть і ці предмети сьогодні здаються не цілком звичайні). Не дивно тому, що вже через два роки після створення ЦЕТЕТІСу стало зрозуміло, що як за викладацьким складом, так і за якістю освіти ЦЕТЕТИС, що дається в ньому, переріс поставлені для нього рамки технікуму, і досяг рівня вищого навчального закладу. Ще в 1928 на урочистостях, присвячених 50-річчю театральної освіти в Росії, це було відзначено в ювілейній промові Наркому освіти Луначарського, а початок 30-х років стало часом жвавої дискусії в театральних та педагогічних колах про форму, відповідну для театрального вузу. -ВНЗ").

2 серпня 1931 року було опубліковано постанову Раднаркому РРФСР "Про реорганізацію системи художньої освіти в РРФСР", що регламентувала діяльність мистецьких вищих навчальних закладів та робітфаків, а 1 жовтня того ж року рішенням Раднаркому створено театральний вуз, який одержав уже знайому всім назву - ГТІ.

Газета "Радянське мистецтво" (13.10.1931) у статті під назвою "ГІТІС у коридорі. Театральний вуз відкрився в курилці" так розповідала про цю подію: "У репетиційній кімнаті Камерного театру відкрився театральний вуз. Відкриття відбувалося без будь-якої помпи. У цих випадках, ніхто не вітав новонароджений ГІТІС, не було ні адрес, ні привітань, директор нового вузу т. Логінов оголосив ГІТІС відкритим, студенти, які розмістилися на стільцях і вікнах тісної кімнати, вислухали доповіді керівників ДІТМ і вирушили на заняття. коридорі та в курильній кімнаті Камерного театру, пройшов цей "історичний день відкриття першого у світі театрального університету".

У 1931 вперше в Європі в ГІТІС почалася вузівська підготовка фахівців у галузі організації театральної справи - був відкритий директорський факультет, що проіснував до 1939 р. У 1931 був організований театрознавчий факультет з кафедрами історії російського і західноєвропейського театру.

Ще три роки після свого другого відкриття ГІТІС існував як частина Teaтрального Комбінату (Теакомбінату), що поєднував старі та нові освітні структури: (а) ГІТІС - вищий навчальний заклад з факультетами режисерсько-педагогічно-інструкторським, театрознавчим та адміністративно-господарським; (б) ЦЕТЕТИС - технікум, де тепер відбувалося навчання лише акторів на драматичному та музично-драматичному відділенні; (В) Теарабфак.

У липні 1935 року Теакомбінат знову перетворено на Державний інститут театрального мистецтва з трьома факультетами: директорським (з трирічним навчанням), режисерським (з чотирирічним навчанням), акторським (з чотирирічним навчанням). У ці роки у ГІТІСі викладали такі відомі театральні діячі, як С. Бірман, Л. Баратов, Б. Мордвінов, Є. Сарічева, Б. Сушкевич, Н. Збруєва, Л. Леонідов, М. Тарханов, В. Сахновський, О. Пижова, Б. Бібіков, О. Андровська, І. Раєвський, В. Орлов, А. Лобанов, І. Анісімова-Вульф, Г. Конський, Ф. Каверін, П. Леслі, М. Астангов, І. Судаков, Ю. Завадський. Саме в ці роки було розгорнуто масштабну підготовку національних студій, що існує у найрізноманітніших формах до сьогодні.

Передвоєнна історія ГІТІСу відображала суспільне життя країни, приміряючись до форм, часом важко сумісних з театром та театральним навчальним процесом. Так, збереглися відомості про те, що навесні 1938 року колектив ГІТІСу запропонував організувати всесоюзне змагання між художніми навчальними закладами та закликав "...боротися за зразкове та своєчасне виконання навчального плану, самостійність творчої роботи студентів, зразкове проведення навчально-виробничої пркатики, організацію в наприкінці року підсумкових показів кращих робіт, зразкове проведення нового набору. У відповідь на це звернення К. С. Станіславський написав: "Дорогі товариші, почин, зроблений вами в організації соціалістичного змагання, справа потрібна і корисна. Гаряче вітаю вашу ініціативу. Нашій країні потрібні добре підготовлені творчі кадри. Соціалістичне змагання має допомогти нам подолати труднощі в роботі та підняти якість навчання. Наша студія приймає ваш виклик та включається у змагання".

Напередодні 22 червня 1941 року студенти складали іспити і заліки весняної заліково-екзаменаційної сесії 1940-1941 навчального року, але Велика Вітчизняна війна, що почалася, багато що перекреслила в їхньому студентському житті.

У вересні-жовтні 1941 року заняття в ДІТМ були тимчасово припинені. У спорожнілих аудиторіях проходили репетиції лише фронтових бригад. 23 жовтня на Саратов пішов пасажирський поїзд, в якому виїжджали з Москви студенти ГІТІСу. Прибулих із Москви розташували у гуртожитку Саратовського медичного інституту, але займалися студенти у приміщенні художнього училища. Група студентів режисерського факультету влилася до складу акторського факультету.

Фронтовий театр ГІТІС, сформований з випускників акторського та режисерського факультетів влітку 1942 р. в м. Саратові, теж зробив свій внесок у рух фронтових театрів.

Театр виступав під Москвою, на Калінінському, Волховському, Карельському, Першому Прибалтійському, Першому Білоруському, Другому Білоруському фронтах, зігравши 146 разів п'єсу "Хлопець із нашого міста", 160 - "Ніч помилок", 47 - композицію, спеціально зроблену за п'єсою Н.Н. Погодина "Людина з рушницею", 139 - "Весільна подорож", 56 - "Одруження Бальзамінова", 34 - "Так і буде", тисячі разів - водевілі, скетчі, концертні програми, що постійно оновлювалися. 3 травня 1945 року гітисовці у поваленому Берліні дали для воїнів-визволителів свій останній спектакль. гідно завершивши чотирирічний шлях важких фронтових доріг. За 1418 днів війни театр дав понад 1500 виступів.

Директором та режисером Першого фронтового театру СОТ став випускник ГІТІСу, який повернувся з фронту після поранення, - А. Гончаров. Директором Фронтового театру СОТ працював випускник В. Невзоров, який повернувся з фронту після численних поранень. У Комсомольсько-фронтовому театрі ГІТІС працював головним режисером випускник режисерського факультету Б. Голубовський, який потім організував Фронтовий театр мініатюр "Вогник". На багатьох фронтах воювали випускники, студенти, викладачі інституту. Багатьом було присвоєно вищі військові нагороди, зокрема зірка Героя СРСР, якої посмертно нагороджено Н. Качуєвську.

У повоєнні роки ГІТІС енергійно розширюється, з'являються нові факультети. 5 серпня 1946 року режисерський факультет виступає з новою ініціативою – відкривається на факультеті 3 відділення: оперне, режисерське, балетне. Оперне відділення було перетворено спочатку на відділення режисерів музичного театру, потім на його основі було створено факультет музичного театру. Засновниками його були: І. М. Туманов, М. П. Максакова, П. М. Понтрягін.

Восени 1946 року було створено кафедру хореографії. Очолив кафедру Р. У. Захаров. Його ідеї підтримали та допомогли їх здійсненню А. В. Шатін, Л. І. Лавровський, Ю. А. Бахрушин, Н. І. Тарасов, Т. С. Ткаченко, А. Цейтлін, М. В. Васильєва-Різдвяна.

З 1958 року при ГІТІС працює Навчальний театр, відомий багатьма своїми постановками і грає найважливішу роль у підготовці студентів з усіх театральних спеціальностей.

У 1964 році на режисерському факультеті було набрано експериментальний курс режисерів естради, а через 3 роки, у квітні 1968 року, було організовано кафедру режисури естради та масових вистав; нарешті, 1973 року відкрився факультет естради. Засновником факультету естради – а насамперед керівником курсу та зав. кафедрою на режисерському факультеті – був І. Г. Шароєв.

В 1966 відбувся перший набір студентів-заочників на відділенні режисерів цирку, а в 1967 Ф. Г. Бардіан очолив відділення режисерів цирку на режисерському факультеті. У 1973 році було відкрито очне відділення, а у 1975 створено кафедру циркового мистецтва. Серед випускників кафедри такі майстри як В. Авер'янов, Е. Бернадський, Ю. Бірюков, А. Калмиков; народні артисти СРСР – Л. А. Шевченко, В. А. Шевченко, М. М. Запашний. В. В. Головко; народні артисти Росії – Л. Л. Костюк, О. М. Миколаїв, В. Шемшур. Працювали на кафедрі такі майстри, як В. Кримко, Б. Бреслер, М. Золотніков, М. Местечкін, Є. Лаговський. Нині кафедрою циркового мистецтва завідує доктор мистецтвознавства, професор М. І. Немчинський.

У 1974 році знайшов друге життя продюсерський факультет, який поставив собі за мету формування висококваліфікованих менеджерів широкого профілю - не тільки для театрів, але і для телебачення, шоу-бізнесу, кіно, цирку. 1992 року відкрито факультет сценографії.

У 1991 році ГІТІС було надано статус академії, і Інститут був перейменований в Російську академію театрального мистецтва-ГІТІС.

Традиції Академії – у наступності. Основний принцип "учень-вчитель-учень" є найважливішим у підборі педагогічних кадрів; тому багато викладачів Академії сьогодні – це випускники РАТІ-ГІТІС різних років.

Сьогодні РАТІ-ГІТІС інтегрована у світову систему театральної освіти. Її партнерами є театральні школи Великобританії (Університет Міддлсекс, Лондонська Школа музики та драми "Гілдхол", Театральна школа в Гілдфорді), Франції (Національна Консерваторія драматичного мистецтва в Парижі, Вища національна школа театрального мистецтва в Ліоні), Голландії , Німеччини (Міжнародний театральний центр у Берліні), Ізраїлю (Театральна школа "Бейт-Цві" у Тель-Авіві), Китаю (Центральна академія драми в Пекіні), Чехії (Академія музики та драматичного мистецтва у Брно), Італії (Академія драматичного мистецтва імені Сільвіо д Аміко в Римі), Університети Колгейт та Корнель (США), Міжнародна програма МА-MFA-Short courses (Лондон, Мадрид, Мічиган, Москва, Париж) і т.д.

Педагоги та студенти Академії беруть участь у міжнародних театральних школах та фестивалях. РАТІ-ГІТІС є ініціатором міжнародного фестивалю театральних шкіл "Подіум", що проводиться раз на два роки.

scheduleРежим роботи:

Пн., Вт., Порівн., Чт., Пт. з 10:00 до 17:00

Зб. з 11:00 до 15:00

Галерея РУТІ-ГІТІС



Загальна інформація

Федеральний державний бюджетний освітній заклад вищої освіти «Російський інститут театрального мистецтва – ГІТІС»

Ліцензія

№01781 діє Безстроково з 23.11.2015

Акредитація

№ 01876 діє з 27.04.2016 по 27.04.2022

Результати моніторингу Мінобрнауки для РУТІ-ГІТІС

Показник18 рік17 рік16 рік15 рік14 рік
Показник ефективності (з 7 балів)4 5 5 6 6
Середній бал ЄДІ з усіх спеціальностей та форм навчання70.83 68.36 67.49 65.40 67.14
Середній бал ЄДІ зарахованих до бюджету73.22 70.89 68.58 67.74 67.71
Середній бал ЄДІ зарахованих на комерційній основі69.18 68.68 65.76 64.54 66.83
Середній за всіма спеціальностями мінімальний бал ЄДІ зарахованих на очне відділення50.92 53.33 51.00 49.17 55.51
Кількість студентів1657 1549 1478 1570 1491
Очне відділення978 908 840 895 876
Очно-заочне відділення0 0 0 0 0
Заочне відділення679 641 638 675 615
Усі дані Звіт Звіт Звіт Звіт Звіт

ПРО РУТІ-ГІТІС

Російський університет театрального мистецтва – ВНЗ, де студенти навчаються творчим спеціальностям у кращих викладачів, які мають величезний науковий та професійний досвід, який вони прагнуть передати своїм студентам.

Освіта в РУТІ-ГІТІС

В університеті студенти можуть здобути вищу освіту на факультетах:

  • акторському, де готують майбутніх артистів драматичного театру чи кіно;
  • режисерському, де готують майбутніх режисерів драми чи режисерів цирку;
  • музичного театру, де готують майбутніх режисерів чи артистів музичного театру, а також звукорежисерів концертних програм та культурно-масових заходів;
  • театрознавчому, де готують бакалаврів за спеціальністю Театрознавство;
  • балетмейстерському, де готують бакалаврів за напрямом Хореографічне мистецтво, розділене за видами – балетмейстерське чи педагогічне;
  • естради, де готують майбутніх артистів чи режисерів естради;
  • продюсерському, де готують продюсерів виконавських мистецтв або менеджерів для концертних організацій та театрів;
  • сценографії, де готують театральних художників-постановників

Навчання студентів можливе як на очній формі, так і на заочній. При вступі до університету абітурієнтами складаються вступні іспити, кожен з яких оцінюється за 100-бальною системою. Ті абітурієнти, які набирають найбільшу сумарну кількість балів, зараховуються до вишу на бюджетній основі, решта – на контрактній. Студенти, які зараховані на бюджетні місця, у разі успіхів у навчанні отримуватимуть стипендію.

Щоб успішно скласти всі вступні іспити, абітурієнти можуть записатися на підготовчі курси, які відкриті на кожному факультеті. На них студентів підготують до всіх іспитів найкращі освітяни вузу. Навчання на підготовчих курсах платне.

В університеті також можна вступити до магістратури або аспірантури, де студенти зможуть написати та успішно захистити магістерську чи кандидатську дисертацію.

Після закінчення освіти студенти одержують диплом державного зразка.

Особливості навчання студентів у РУТІ-ГІТІС

Навчання на акторському факультеті ведеться як режисерами та акторами, які і зараз працюють за своєю спеціальністю, так і представниками аналогічних професій, що повністю присвятили себе викладацькій діяльності. Серед педагогів акторського факультету маса людей, які стали справжніми зірками кіно та театру – А. Папанов, В. Андрєєв, Д. Пєвцов, Л. Богдан, Є. Яковлєва та багато інших.

На режисерському факультеті працюють 9 майстерень, у кожній з яких є своя педагогічна команда, яка повністю присвятила себе навчанню студентів майстерності режисури. Навчання циркової режисури включає обов'язкове вивчення спеціально розроблених курсів з дисциплін: дитячий цирковий спектакль, драматургія циркового номера, робота над представленням, а також практичне освоєння клоунади, гімнастики або акробатики. Підготовка ж режисера драми включає дві частини – теоретичну, на якій він опановує знаннями про режисуру, і практичну, де студенти опановують акторську майстерність, щоб потім краще розуміти акторів.

На факультеті музичного театру студенти щільно займаються вивченням сольфеджіо, роботи з диригентом, історії та теорії музики, а також досконало опановують вокальну майстерність, яку викладають викладачі, які працюють на кафедрі вокального мистецтва. Але крім вокального мистецтва, студенти факультету опановують і акторську майстерність, вивчаючи сценічну мову, рух, танець та багато іншого.

Випускники театрознавчого факультету після закінчення вузу стають істориками, критиками, журналістами у сфері сценічних мистецтв, шоу-бізнесу та телебачення. На факультеті студенти здобувають гуманітарну освіту, вивчаючи історію музики, літератури, образотворчих мистецтв та загальну історію, а також спеціальні дисципліни з теорії драми, історії зарубіжного та російського театру, теорію та історію критики та інші.

За час існування хореографічного факультету, там постійно вводилися нові та нові методи навчання, і зараз у процес навчання впроваджуються нові дисципліни та навчальні плани. На даний момент студенти факультету вивчають танцювально-музичну літературу, образи класичної спадщини, психологію художньої творчості, композицію та методику дуетного танцю та інші дисципліни. Крім того, на факультет постійно запрошуються закордонні та вітчизняні майстри хореографії, які проводять майстер-класи та семінари для студентів.

Естрадний факультет університету також постійно удосконалює свою навчальну програму з метою творчого оновлення вітчизняної естради та мистецтва. Для цього студенти факультету вивчають загальногуманітарні науки, а також усі можливі естрадні жанри – такі, як естрадно-джазовий вокал, степ, джаз та багато інших.

Студенти продюсерського факультету поєднують за час навчання теорію та практику. Вони вивчають загальногуманітарні, соціально-економічні, мистецтвознавчі дисципліни, менеджмент, продюсерство, комп'ютерні технології, правові основи культурної діяльності та інші спеціальні дисципліни. А потім студенти факультету обов'язково застосовують отримані знання на практиці в театрах, концертних організаціях і продюсерських компаніях Росії.

Студенти факультету сценографії займаються вивченням живопису, малюнку та сценографії під керівництвом народного художника Росії Морозова С. Ф., художника телеканалу Культура Морозова О. Г., члена Академії мистецтв Росії Нестерова Н. І. та інших видатних викладачів.